Karl Pavlovich Bryullov - un peintre célèbre,dessinateur, aquarelliste ayant vécu dans la première moitié du XIXe siècle. Son travail a introduit la fraîcheur de la vitalité, la romance, la passion pour la beauté du monde dans la peinture du classicisme académique contemporain. La renommée mondiale de cet artiste lui a valu le titre "Le dernier jour de Pompéi".
Notre article présente une biographie de KarlBryullova. Il ne suffit pas de parler brièvement de cet artiste. Bien entendu, Karl Pavlovich mérite une analyse détaillée de sa vie et de son travail. La biographie de Karl Bryullov présentée ci-dessous y est consacrée.
L'origine et l'enfance de l'artiste
Bryullov Karl Pavlovich est né enPétersbourg le 23 décembre 1799. Son père, Pavel Ivanovich, est un académicien de sculpture ornementale. À cet égard, il n’est pas surprenant que les sept enfants de la famille aient des capacités artistiques. En outre, cinq fils - Ivan, Pavel, Alexander, Fedor et Karl - sont devenus artistes. La plus grande renommée, cependant, est tombé à ce dernier.
Dans l'enfance, Karl se distinguait par la douleur.La biographie de Karl Bryullov est marquée par le fait que pendant sept ans, il ne s’est presque pas levé du lit. Karl Pavlovich a subi une scrofule. Très tôt, le garçon a montré un grand talent pour la peinture. Pavel Ivanovich a étudié avec son fils depuis son enfance. En tant qu'enseignant, il était très strict. Le père de Karl pouvait même laisser son fils malade sans petit-déjeuner simplement parce qu'il n'avait pas terminé le travail de dessin.
Étudier à l'Académie des Arts, premières œuvres
Quand Karl avait 10 ans, il a été admis àAcadémie des arts de Saint-Pétersbourg. Dès le début de ses études, le garçon s'est distingué parmi ses pairs par la formation sérieuse qu'il avait reçue sous la direction de son père, ainsi que par son talent brillant. Karl Pavlovich aimait passionnément dessiner. Pour cela, il imitait parfois même des accès de scrofule, se rendait à l'infirmerie et y peignait des portraits d'amis.
Les professeurs du garçon à l'académie étaient A.Egorov, A. Ivanov, V. Shebuyev et d'autres, dont le travail "Narcisse, regardant dans l'eau" a été son premier travail reconnu. L'intrigue est basée sur le mythe grec d'un beau jeune homme qui a été captivé par son propre reflet dans l'eau. En 1819, Bryullov a reçu la médaille d'or du deuxième degré pour cet ouvrage. Et deux ans plus tard, pour le tableau intitulé «L'apparition de trois anges à Abraham», il reçut la grande médaille d'or.
Vie avec frère
Karl Pavlovich en 1819 s'installa avec sonfrère Alexandre dans l'atelier. Son frère était assistant de Montferrand pour la construction de la célèbre cathédrale Saint-Isaac. Bryullov gagnait alors sa vie en créant des portraits sur commande. Parmi ses clients figuraient des personnes qui ont ensuite rejoint le Conseil de la Société pour la promotion des artistes. Karl Pavlovich, à leur demande, a créé "Le policier se repentir" et "Oedipe et Antigone". Pour cela, il a eu l'occasion de faire un voyage de retraite de quatre ans en Italie avec son frère.
Un voyage à Rome, œuvres de la période italienne
La biographie de Karl Bryullov continue avec le fait qu'ilavec Alexandre en 1822 est allé à Rome. Ici, les frères ont étudié l'art des maîtres de la Renaissance. Karl Pavlovich a consacré beaucoup de temps à la formation, mais sa vie sociale était plutôt saturée. Pendant son séjour en Italie, l'artiste a écrit de nombreuses œuvres différentes. Dans les œuvres «Italian midi» (photo ci-dessus) et «Italian matin», créées pour le compte rendu de la Société d'encouragement aux artistes qui l'a envoyé à l'étranger, l'auteur s'est tourné vers des scènes quotidiennes de vendanges et de lessives matinales, plutôt que de sujets mythologiques ou historiques. Le tableau "Matin italien" a été apprécié par Nicholas I. Il a offert cette oeuvre à l'impératrice.
Karl Bryullov à l'époque italienne de sonLa créativité centrée sur le portrait. Parmi ses œuvres, il convient de mentionner le portrait réalisé par la comtesse Yu vers 1832 environ. Samoilova avec un arapponchik, en 1828 - le musicien M. Vielgorsky, en 1832 - Giovannina Pacchini (la célèbre "Cavalière", photo ci-dessus), ainsi qu'un autoportrait écrit En 1834, la biographie de Karl Bryullov a été notée. Les faits intéressants sur l'artiste et ses œuvres exceptionnelles sont nombreux, comme vous pourrez le constater en lisant cet article jusqu'au bout.
Retour en russie
De retour en Russie, l'artiste crée à Moscouplusieurs œuvres d'une nature plus intime. Parmi eux se trouvent les portraits de A. Tolstoï, A. Pogorelsky et I. Vitali au travail. Un peu plus tard, alors qu’il vivait à Pétersbourg, Karl Pavlovich a réalisé des portraits de I. Krylov (en 1841) et de V. Zhukovsky (en 1838). Il est à noter qu'il a effectué le dernier travail spécialement pour la loterie, organisée dans le but de collecter des fonds pour le rachat de T. G. Shevchenko du servage.
Rencontre avec Yu. P. Samoilova, un nouveau voyage en Italie
Lors d'une des réceptions tenues en 1827,l'artiste a rencontré Samoilova Julia Pavlovna. Cette comtesse est devenue pour Karl Pavlovich l'amour, son meilleur ami et son idéal artistique. Avec elle, l'artiste s'est rendue en Italie sur les ruines des villes d'Herculanum et de Pompéi, décédées en 79 après JC. e. en raison d'une éruption volcanique. Bryullov, inspiré par la description de cette tragédie de l'auteur romain Pline le Jeune, qui était son témoin oculaire, s'est rendu compte que cet événement serait le thème de son prochain travail. Pendant trois ans, l'artiste a rassemblé des matériaux lors de fouilles et de musées archéologiques. Il s'est efforcé de veiller à ce que chaque élément présenté sur sa toile, compatible avec cette époque.
"Le dernier jour de Pompéi"
Six ans, les travaux sur la peinture se sont poursuivis sousintitulé "Dernier jour de Pompéi." Au cours de sa création, l'auteur a réalisé de nombreux croquis, croquis et croquis et a également modifié la composition plusieurs fois. Lorsque la photo a été présentée au public (c'est arrivé en 1833), elle a provoqué une véritable explosion de joie. Auparavant, aucune des œuvres liées à l'école de peinture russe n'avait reçu une telle renommée européenne. Lors d'expositions à Paris et à Milan en 1834, son succès fut incroyable. Bryullov en Italie est devenu membre honoraire de plusieurs académies d'art à la fois et, dans la capitale française, il a reçu la médaille d'or.
Qu'est-ce qui peut expliquer le succès de cette photo?Non seulement avec un complot réussi, qui correspondait à la conscience romantique des représentants de cette époque lointaine, mais aussi à la façon dont l'auteur divisait la foule des mourants en groupes locaux. Chacun de ces groupes illustre un certain affect - avidité, désespoir, sacrifice de soi, amour. Le pouvoir des éléments, qui est représenté sur la photo, détruit sans discernement tout ce qui se trouve autour, entre dans l'harmonie de l'être. Pour les contemporains de l'artiste, elle a suscité des réflexions sur des espoirs non réalisés, sur une crise d'illusions. Cette toile a apporté à son créateur une renommée mondiale. Anatoly Demidov, le client du tableau, l'a présenté à Nicolas Ier.
Expédition et ses fruits
Bryullov avait du mal à créer quelque chose,supérieur à cette toile. Après l'avoir écrit, il est tombé dans une crise créative. Karl Pavlovich s’est mis au travail simultanément mais n’en a pas fini. En mai 1835, l'artiste participa à une expédition de V.P. Orlov-Davydov, envoyée en Turquie et en Grèce. Sur le brick "Themistocles", il est venu d’Athènes à Constantinople. Le commandant de ce navire était V.A. Kornilov. Son portrait, créé en 1835 (photo ci-dessus), est l'une des meilleures aquarelles ayant marqué la biographie de Karl Bryullov. Son travail, impressionné par l'expédition, a été par la suite reconstitué avec une série d'aquarelles, de peintures et de dessins graphiques. Parmi ceux-ci, notons l'ouvrage de 1835, "The Wounded Greek" et "The Turk Riding a Horse"; "Femme turque" (photo ci-dessous), créée entre 1837 et 1839; 1849 peintures "La fontaine de Bakhchisarai", "Les eaux douces à Constantinople" et "Le port de Constantinople".
Réception de gala à Odessa
Bryullov à l'automne de 1835a été contraint de retourner en Russie par ordre du tsar. La première des villes russes où il est arrivé était Odessa. Les résidents de la ville ont donné à l'artiste une réception de gala. M. S. Vorontsov, gouverneur général d'Odessa, a commencé à travailler pour augmenter la durée de son séjour dans cette ville. Cependant, l'artiste lui-même n'a pas voulu s'attarder dans ces endroits.
Comment Bryullov a défendu son indépendance
Le 25 décembre, Bryullov est arrivé à Moscou.La connaissance de A. S. Pouchkine était un événement important dans sa biographie. Après son arrivée à Pétersbourg, le souverain a demandé à Karl Pavlovich d’écrire des portraits de membres de la famille impériale. Cependant, il a toujours trouvé des raisons de ne pas faire le travail. Les courtisans ont été étonnés par l'insolence avec laquelle l'artiste appartenait à des dignitaires. Bryullov a défendu l'indépendance créative, il a réussi à faire respecter chacun par soi-même.
Enseignement et nouveau travail
Karl Bryullov, dont la biographie et le travailétaient déjà connus de tous à cette époque. En 1836, il commença à enseigner à l’Académie des arts de Saint-Pétersbourg, où il enseigna à de jeunes artistes. Il a créé toute une "école Bryullov", qui comprenait ses disciples. Beaucoup de maîtres célèbres, tels que T. Shevchenko, P. Fedotov et d'autres, ont grandi sous l'influence de Karl Pavlovich. La période de travail à l'Académie comprend également la création d'environ 80 nouveaux portraits. Parmi les œuvres les plus célèbres de Bryullov des années 30 figurent les portraits de V. A. Perovsky, les sœurs Shishmarev (photo ci-dessus), Kukolnikov, la chanteuse A. Ya Petrova. En outre, Bryulov a participé à la peinture de la cathédrale Isakkiev.
Événements dans la vie personnelle de l'artiste
Il convient de noter que dans la seconde moitié des années 1830était très seul dans sa vie personnelle, Karl Pavlovich Bryullov. Sa biographie est marquée par un sentiment pour une femme nommée Yulia Samoilova, dont nous avons déjà parlé. Cependant, à cette époque, elle était à l'étranger. Karl Pavlovich, à l'âge de quarante ans, a rencontré Emilia Timm, une pianiste de talent. Le père de cette fille était le bourgmestre de Riga. Emilia, il faut le dire, avait un passé difficile. Elle a honnêtement admis à l'artiste en liaison avec son propre père. Cependant, la pitié et l'amour aveuglaient l'artiste. Il espérait que les sentiments vaincraient tout. La biographie de Karl Bryullov a donc été marquée par un mariage avec Emilia. Sa vie personnelle n'était cependant pas facile. Après deux mois, ayant survécu aux prétentions du père de son élu et au scandale public, il a rompu avec Emilia. La comtesse Samoilova est vite revenue en Russie. En 1841, l'artiste crée son portrait de cérémonie.
Dernières années de la vie
En 1847, rhumatismes, rhumes et maladies gravesle peintre a été alité pendant 7 ans. Cependant, à ce moment-là, il a continué à travailler. Son autoportrait, qui date de 1848 (présenté au début de l’article), est remarquable.
Sur les conseils des médecins en avril 1849Bryullov a quitté la Russie pour toujours. Cependant, le traitement sur environ. Madère ne lui apporta pas de soulagement. L'artiste a créé plusieurs portraits. Le plus célèbre d'entre eux est l'image de M. Lunch, datant de 1851. Néanmoins, Karl Pavlovich n'a pas obtenu de satisfaction professionnelle. Au printemps de l'année suivante, il s'installe à Marciano, près de Rome. La biographie de Karl Bryullov se termine le 23 juin 1852. L'artiste décède alors. Son atelier était rempli de croquis illustrant des scènes de la vie populaire italienne.
Karl Bryullov, dont la brève biographie étaitnous partons, est l'un des plus grands artistes russes. Ses œuvres sont connues non seulement dans notre pays, mais dans le monde entier. Vous savez maintenant ce qui est remarquable pour un artiste tel que Bryullov Karl Pavlovich, une biographie. Vous voyez que l'histoire de sa vie est très intéressante.
