Le musée Konenkov (sculpteur) est situé à Moscou,à l'adresse : st. Tverskaya, 17. Dans cet article, vous découvrirez ce que vous pouvez voir aujourd'hui dans ce bâtiment. Nous nous intéressons également à tout ce qui est associé à un personnage aussi célèbre que S. Konenkov : le musée-atelier mémorial, l'œuvre du sculpteur et sa biographie.
Église de st. Dmitri Solunski
Le bâtiment qui abrite le Musée MémorialKonenkov, est un objet du patrimoine culturel de notre pays, un monument de culture et d'histoire. Cet endroit était autrefois l'église St. Dmitri Solunsky. Ce temple a été fondé en 1625 et a été reconstruit dans le style Empire au début du 19ème siècle. Il a défini l'apparence architecturale de l'ensemble de la place Strastnaya, qui s'appelle maintenant Pushkinskaya. Dans les années 1920, à côté de l'église, il y avait un célèbre café littéraire "Pegasus' Stable", qui a été visité par les imagistes. A. Mariengof, S. Yesenin, N. Klyuev, A. Duncan, A. Tairov et d'autres venaient souvent ici.
Complexe résidentiel sur le site d'une église
L'église a été démolie en 1934.En 1939-1941. une maison d'habitation fut construite à sa place selon le projet d'A.G. Mordvinov, un célèbre architecte. Il est également l'auteur d'un certain nombre de bâtiments situés sur Tverskaya. Les murs massifs du bâtiment sont en briques légères. La façade était décorée de balcons, de reliefs complexes, de tourelles de style oriental et de baies vitrées. Une statue de ballerine couronnait la tour d'angle. Son auteur est le sculpteur Motovilov. En raison d'une mauvaise conservation à la fin des années 1950, il a été décidé de démanteler la statue.
Pourquoi la maison conçue par Mordvinov est-elle célèbre ?
La maison est intéressante, outre les caractéristiques architecturales,et des personnages célèbres qui y ont vécu. A diverses époques, ses habitants étaient A.B. Goldenweiser, un musicien dont l'appartement est aujourd'hui une succursale du Musée. Glinka, M.I. Gudkov, concepteur d'avions, G.I. Gorin, satiriste et dramaturge.
Jusqu'en 1950, le monument à A.S.Pouchkine était situé au début du boulevard Tverskoy. Il a été créé par A.M. Opekushin, célèbre sculpteur, en 1880. Sergey Timofeevich a aimé ce monument. Le sculpteur Konenkov était également très heureux de pouvoir le voir depuis les fenêtres de l'atelier.
Le musée-atelier, situé aujourd'hui à l'emplacement d'un immeuble d'habitation, a sa propre histoire. Parlons de la façon dont il a été créé.
Créer un musée
Rue Tverskaya, maison numéro 17, de 1947 à 1971vécu Konenkov Sergey Timofeevich. Après sa mort, un décret gouvernemental a été publié, selon lequel il a été décidé de créer un musée commémoratif dans le studio où Konenkov (le sculpteur) a vécu et travaillé. L'Académie des arts de l'URSS et le ministère de la Culture ont travaillé à la formation de sa collection et de son exposition. Pour le centenaire du sculpteur, en 1974, ce musée a été inauguré. L'œuvre du sculpteur S. Konenkov y est présentée de la manière la plus complète possible.
Qu'est-ce que le musée Konenkov ?
Il comprend une salle d'atelier ainsi quepartie commémorative : bureau, pièces à vivre situées au deuxième étage, salon et hall. Toutes les caractéristiques de l'intérieur, qui ont été réalisées selon le projet personnel de Konenkov, ont été conservées à ce jour. À ce jour, l'exposition présentée ici est la plus importante et la plus importante collection d'œuvres de ce maître. Il représente au mieux toutes les étapes de sa biographie créative. Une vaste bibliothèque, des manuscrits de livres et d'articles, les cahiers de Konenkov, un fonds de photographies, qui comprennent des images des œuvres du maître restées aux États-Unis, sont d'une grande valeur.
Le musée collabore aujourd'hui avec des galeries etsalles d'exposition du pays. Dans ses murs se trouvent des expositions d'œuvres non seulement de Konenkov lui-même, mais aussi de ses étudiants, ainsi que des œuvres de jeunes artistes et sculpteurs.
Lobby
Le célèbre autoportrait de Konenkov, réalisé à partir degypse (1954), situé dans le hall. Il a reçu le prix Lénine. Voici également l'une des images féminines les plus poétiques et les plus sophistiquées - un portrait de la femme du sculpteur, Margarita Konenkova, créé en 1918 à partir de bois. Le lobby présente des meubles originaux réalisés par le maître, faits de racines et de souches (chaises "Boa constrictor", "Hibou", "Cygne", etc.), dans lesquels les images et les formes sont empruntées à la nature. L'une des attractions les plus intéressantes de la collection est cet ensemble unique.
Salle d'atelier
L'atelier principal est situé dans l'atelier.exposition. Ici sont présentées les premières œuvres liées à la période étudiante: "Stone Fighter" (1897), "Reading Tatar" (1893), œuvres de "l'âge d'argent", en particulier, œuvres qui sont incluses dans le trésor de la sculpture dans notre pays . Ceci, par exemple, "Bach" - la perle du musée qui nous intéresse, une œuvre dans laquelle l'auteur s'est élevé à une image synthétique monumentale, extraordinaire dans le pouvoir de généralisation; plusieurs compositions sur le thème "Samson", "Paganini".
"Série Forêt" et portraits féminins
La célèbre "Série Forestière" évoque l'immuablel'intérêt de nombreux visiteurs pour ce musée. L'œuvre du sculpteur S. Konenkov révèle le caractère national russe et démontre sa grande maîtrise du travail du bois. Cette série comprend des œuvres telles que le relief "Fête" (1910), "Nous sommes Elninsky" (1942), "Lesovik" (1909), "Un vieil homme" (1909), ainsi que l'œuvre "Bacchus avec malachite les yeux. " Il convient de noter que le bois n'était pas seulement un matériau pour des images fabuleuses et fantastiques dans l'œuvre de Konenkov. Le sculpteur, utilisant habilement les propriétés plastiques de ce matériau, réalise en 1918 un portrait de M.I. Konenkova, pleine de charme et silhouette harmonieusement parfaite de la femme "Magnolia" en 1934.
Portraits de contemporains
Sergey Timofeevich pour une longue vie créativea créé une excellente galerie de portraits de divers de ses contemporains, figures exceptionnelles de la science et de la culture, dans lesquelles son don unique s'est manifesté pour ressentir subtilement les particularités de la richesse spirituelle et du caractère d'une personne, son individualité. Parmi eux se trouvent les portraits psychologiques d'Albert Einstein, Ivan Pavlov, Charles Gilder, Sergei Rachmaninov, Nadezhda Plevitskaya, Nikolai Feshin, Maxim Gorky, ainsi que les célèbres portraits de la petite-fille de cet écrivain, Marfa Maksimovna Peshkova, et Ninochka, sa fille - œuvres qui se caractérisent par des nuances émotionnelles de richesse. Ils sont tous remplis d'un état de paix intérieure et de pureté.
En 1935, Sergueï Konenkov, sculpteur, sansdoute, talentueux, a créé un portrait d'Albert Einstein. Elle est considérée à ce jour comme l'une des images les plus réussies de ce grand scientifique. Le portrait de Fiodor Dostoïevski, exécuté en 1933, est considéré comme l'apogée de l'œuvre de Konenkov. Dans ce document, le maître a réussi à transmettre toute la gamme complexe de divers états émotionnels et à créer une image pleine de psychologisme intérieur et de tragédie.
Thèmes religieux dans l'œuvre de Konenkov
Dans l'œuvre de Konenkov à la fin des années 1920des motifs plastiques et d'intrigue complètement nouveaux apparaissent - le sculpteur se tourne vers des thèmes religieux. Le cycle de l'Evangile est une expression complète et la seule complète de la quête religieuse de Konenkov en sculpture. Le musée expose les œuvres suivantes : créées en plâtre en 1928 "Le Prophète", en terre cuite en 1928 - "Jean" et "Jacob", ainsi que des images du Christ en plâtre et bois.
Les dernières œuvres de Konenkov
Le sculpteur dans les dernières années de sa vie aimaittout d'abord, des expériences plastiques. Il a tenté de combiner divers types d'art, qui s'exprimaient dans la synthèse de la peinture et de la sculpture, le désir de combiner cette dernière avec le son et le mouvement. Tout cela est incarné dans Cosmos, un instrument de musique sculptural qui peut être considéré comme l'une des premières installations de l'art russe des années 1950.
Konenkov est resté courageux jusqu'à la fin de sa vieun expérimentateur et un innovateur en art, la plus vaste érudition d'une personne, un penseur qui a profondément vécu les événements de cette époque. On peut donc dire que ce n'est pas pour rien qu'il a appelé son œuvre finale « My Age ».
Brève biographie de Konenkov
Ainsi, nous avons décrit le musée Konenkov.Ce sculpteur est né en 1874, le 28 juin, dans le village de Karakovichi (il est aujourd'hui situé dans la région de Smolensk, district d'Elninsky). Ci-dessous, son portrait par Pavel Korin.
Il est biélorusse de nationalité, a grandi enfamille paysanne. Konenkov a étudié à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou, après quoi il a étudié avec le professeur Beklemishev à Saint-Pétersbourg, à l'École supérieure d'art. Sa thèse ("Samson Breaking the Ties") a été considérée comme trop révolutionnaire et détruite par ordre de l'Académie des Arts.
En 1897, il a fait des voyages en Allemagne, en Italieet la France par le sculpteur Konenkov. Sa biographie à cette époque est marquée par le fait qu'il a joué à la fin du 19ème siècle avec "The Stonebreaker", une sculpture réaliste. Konenkov a été pris à Moscou par les événements révolutionnaires de 1905. Sous leur impression, il crée un cycle de portraits de participants aux affrontements de Presnya. Toujours en 1905, il a conçu le café de Filippov, situé à Tverskaya, et en 1910, il a créé un bas-relief "Fête".
Le sculpteur Konenkov, dont les œuvresintéressé, en 1912 a visité l'Egypte et la Grèce. A cette époque, il travaillait sur la "Forest Series". Le bois y est largement utilisé, diverses méthodes de traitement sont présentées. Pour Konenkov, la forêt est un symbole de beauté, l'incarnation des forces élémentaires de la nature. Le sculpteur utilise les méthodes de la sculpture folklorique, réinterprète de manière créative les images des légendes anciennes dans ses œuvres. En parallèle de ce cycle, il travaille également sur le "grec" ("Horus" et "Jeunesse").
Ce sculpteur fut l'un des premiers maîtres russesau tournant des XIX-XX siècles, il dépeint un corps féminin nu. Ses œuvres sont souvent soutenues par les traditions de la sculpture sur bois, l'art populaire russe. Notons ici "Caryatide" (1918), "Firebird" (1915), "Winged" (1913).
Konenkov a soutenu la Révolution d'Octobre, a participé à la mise en œuvre du plan de la soi-disant propagande monumentale. Il a notamment créé le monument « Stepan Razin » pour la Place Rouge.
Konenkov épousa Vorontsova en 1922Margarita Ivanovna et est allé aux États-Unis. Le couple a vécu ici pendant 22 ans (principalement à New York). Cette période de son œuvre comprend des travaux liés à des réflexions sur les thèmes de « l'Apocalypse », la Bible. Ce sont des dessins qui représentent les apôtres, les prophètes, le Christ, ainsi que des croquis de cosmogonies.
Sergueï Konenkov a été enterré au cimetière de Novodievitchi à Moscou.
Ainsi, nous avons examiné le musée mémorial et l'œuvre du sculpteur S. Konenkov. Ses œuvres sont connues aujourd'hui non seulement dans notre pays, mais dans le monde entier.
