Une réplique réussie est un art

La naissance du théâtre a commencé il y a plusieurs siècles endes temps anciens lointains. L'un des premiers acteurs était des prêtres de culte, serviteurs des dieux. Avec leurs rituels mémorisés, qu'ils connaissaient parfaitement, ils exécutaient l'action (jouaient des rôles). Les masques, les tenues de cérémonie spéciales sont une sorte de costumes de scène.

Les autres ancêtres des acteurs étaient des bouffons, eux aussivêtus de costumes, parfois masqués, et, comme les prêtres, ont joué leurs rôles tout au long de leur vie. Comme il y a maintenant des dynasties d'acteurs, il y avait aussi un clan de prêtres et une guilde de bouffons. Probablement, une telle «parenté» et créé des attitudes différentes envers les acteurs de l'antiquité. Pour le spectateur, certains acteurs, en tant qu'incarnation des prêtres, sont devenus des serviteurs de l'art, d'autres - des blagues frivoles, parfois grossières.

Un jeu sans mots

Au début, le jeu des acteurs était sans mots, et plus tard ils ont commencé à être appelés acteurs, au début ils étaient des mimes, des imitateurs. Si vous y réfléchissez, le jeu et les compétences sont en fait un jeu, une imitation, une action.

Et ce n'est qu'après un long moment qu'il est apparula première ligne de l'acteur. Dans la Grèce antique, non seulement de courtes scènes de mimes de la vie des citadins ont été jouées. Des représentations théâtrales entières ont commencé à apparaître avec le doublage de petites scènes, ce qui a permis au public de vivre toute l'action avec les acteurs.

Les Grecs valorisaient leurs acteurs au même titre que les héros olympiques, récompensaient les meilleurs et leur offraient des cadeaux. Ils n'avaient pas d'acteurs professionnels, les représentations théâtrales faisaient partie de leur vie.

L'émergence de la profession

Pour la première fois, il est mentionné d'agir en tant que profession dansmoyen âge profond en Italie. Et puis il est devenu clair pour beaucoup qu'une réplique n'est pas seulement la maîtrise du mot, mais aussi une sorte d'oratoire. Après tout, ce n'est pas pour rien que les relations entre le théâtre et l'église se sont détériorées à cette époque. Les ministres de l'église ont commencé à appeler les acteurs «hérauts du diable».

Une réplique est, au sens théâtral, un dialogueentre acteurs, dans la fiction, c'est une déclaration de personnages littéraires entre eux. En France au XVIIe siècle, le mot était la chose principale dans le théâtre. Ils ont écrit des pièces de théâtre sur des thèmes philosophiques, les acteurs ont passé beaucoup de temps à mémoriser des textes pour qu'un beau discours consonantique retentisse sur les performances, et cette tendance, lorsque la parole prévalait sur l'action, remonte au XIXe siècle.

Les acteurs de tous âges ont été des gens rebelles et nontoujours prévisibles, souvent, pour plaire au spectateur, ils "oublient" les règles, puis entre le texte mémorisé, un dialogue avec le public, poussé par le cœur, retentit de la scène. Une réplique est une reprise, un dialogue avec le public, c'est une nouvelle tendance du XIXe siècle.

Le XXe siècle est devenu le plus propice au théâtre,qui a donné à la Russie de merveilleux dramaturges, acteurs, réalisateurs. Dans les performances du début du siècle dans de nombreux théâtres, le public n'a regardé que le jeu des personnages principaux, les meilleures remarques n'étaient écrites que pour eux, il n'y avait aucune trace d'un ensemble commun de jeu avec d'autres acteurs.

Performances de volume

Merci à Konstantin Sergeevich Stanislavsky etPour Vsevolod Emilievich Meyerhold, ces stéréotypes de la performance d'un acteur ont été brisés, ils ont réalisé un ensemble commun dans la pièce, lorsque tous les acteurs impliqués dans la performance doivent montrer au spectateur une image de la vie des héros. Stanislavsky a dit qu'une ligne bien choisie est toujours la moitié du succès d'une pièce. On se souvient le plus souvent de certains des acteurs qui jouent des rôles de soutien pour une réplique qui s'intègre bien dans le contexte. Grâce au cinéma, certains acteurs qui n'ont jamais joué les rôles principaux dans les films sont devenus célèbres et reconnaissables uniquement grâce aux lignes bien choisies et jouées.