Le Fars est le genre principal du théâtre médiéval

Genre de théâtre comique médiéval -la comédie. Farce est un étrange enfant de deux parents incompatibles. Si la comédie est sa mère, alors le père qui lui a donné le nom était le texte de l'église, dans lequel les insertions (traduction - «remplissage») - Epistola cum farsa ou Epistola farsita étaient appelées farce, cependant, il y en avait beaucoup dans les hymnes et même juste dans les prières. Si nous continuons la comparaison, compte tenu des liens familiaux, alors la tragédie tant aimée par la population romaine antique n'est pas trop loin. La farce dans ce cas consistait en ce que, dans l'arène des pauvres tragiques, les bêtes de proie étaient dévorées par les cris joyeux du public. Ce n'est pas pour rien que le dicton me vient à l'esprit que toute action ne peut être une tragédie que pour la première fois, et qu'elle se répète deux fois est une farce. Il cesse de convaincre. Alors qu'est-ce qu'une farce?

Donc, le terme collait à un petitSidehow dramatique au 12ème siècle. La farce est à la fois des problèmes familiaux et la relation entre un serviteur et un maître, et la tricherie, et les aventures de soldats et d'étudiants, tous les incidents amusants dans la vie des ouvriers agricoles et des marchands, des juges et des fonctionnaires.

Les rangées figuratives regorgent de situations comiquesréalisé par des moyens assez bon marché - avec l'aide de combats et de querelles. Le développement de l'intrigue consiste à sauter d'une scène à l'autre, il n'y a pas d'unité. Les personnages ne sont pas profondément révélés, les personnages sont pour la plupart des jeux de mots et des blagues. Les thèmes sont variés et le plus souvent empruntés à la vie quotidienne environnante. Les moyens de mise en scène sont les plus primitifs, car il n'y a pas de préparation pour les performances. À la fin du XVe siècle, le nombre de farces a augmenté, le genre s'est épanoui.

La farce est l'apogée du théâtre français

Le théâtre français, pour toute sa rudimentaireAu XIIe siècle, il acquit des traits purement farfelus. Construire sur des mouvements de terrain spirituels. Personnages - le prédécesseur de l'Arlequin, un alchimiste, un moine. La trilogie sur Potilen, l'avocat, le crapaud et le coquin devient particulièrement célèbre. Auteur inconnu. Villon, de la Salle et Blanchet sont tous suspects. Les farces édifiantes et politiques ont été composées par la reine Margot (Navarre, la même). Bien plus tard, la farce a été constamment vue dans les comédies du célèbre Molière. Par exemple, "The Imaginary Sick" ou "Scapin's Tricks". Le moment critique pour le développement du théâtre est le 17e siècle. Farce quitte la scène française. Une comédie littéraire à part entière vient à sa place avec triomphe.

Farce est le père de la comédie italienne

Farce, en soi pas trop indépendanteaction dramatique, a eu un impact énorme sur l'art théâtral à travers le monde. Y compris l'Italie est devenue un véritable foyer pour la farce, mais elle a finalement reçu un enfant talentueux - une comédie del arte, avec les masques immortels de Colombine, Pantalone, Docteur et Arlequin.

La farce est le genre principal sur la scène de l'Europe médiévale

Littérature et autres pays européens à gauchenous avons hérité d'échantillons de ce genre. En Allemagne, il y avait des jeux de mardi gras qui fustigeaient la faiblesse humaine. Aux XIIe et XVe siècles, les Meistersingers (poètes-chanteurs allemands), en particulier les poètes de Nuremberg, réussirent le plus souvent à composer des farces. Tels des chevaliers aux origines fières, les Meistersingers étaient de véritables professionnels et respectaient l'art de la poésie en tant qu'artisanat. Et en Espagne, Cervantes a travaillé. Les farces les plus célèbres de son ingénieux stylo sont "Two Chatters" et "Theatre of Miracles".