Théâtre d'opéra et de ballet La Scala, Milan, Italie: répertoire

L'opéra est né en Italie et par la suitedéveloppé comme un art musical et dramatique. Dès le début du XVIIe siècle, les centres d'opéra étaient considérés comme Venise ou Naples. Après la construction du Teatro alla Scala sur ordre de la reine autrichienne Maria Teresa, Milan passa la palme dans ce genre. Il en reste donc à ce jour. Ce "Temple de l'Opéra", comme on l'appelle communément dans le public, possède son propre chœur, sa troupe de ballet et un orchestre sans égal, réputés pour leurs performances étonnantes à travers le monde.

Préhistoire de la fierté de Milan

Le Teatro alla Scala a été érigé sur le site oùIl y avait autrefois une église de Milan, qui plus tard a donné le nom au nouveau bâtiment. Le bâtiment a été conçu par le célèbre architecte Joseppe Piermarini à l'époque et construit sur deux ans en 1778.

Toute la splendeur du bâtiment se cache derrière une stricte et nonfaçade particulièrement remarquable, qui est faite dans le style néoclassique. La Scala (Milan) a été construite très rapidement, car son prédécesseur a brûlé, et l'aristocratie italienne a exigé un résultat plus rapide de la construction et aspirait à de nouvelles performances. Par conséquent, une grande attention n'a pas été accordée à l'apparence du théâtre, mais cela n'a pas affecté la décoration intérieure de l'auditorium avec une acoustique idéale, où toutes les règles d'optique ont été respectées lors de la mise en place des sièges.

En plus de l'opéra et du ballet, le bâtiment abritaitde nombreux endroits où le public local pourrait s'amuser. Il s'agissait de diverses salles de jeux et buffets, dans lesquels se déroulaient de grands rassemblements de jeux et faisaient grand plaisir à l'aristocratie milanaise. Ainsi, La Scala est devenue le véritable centre de la vie sociale pour tout le pays. Milan est devenue une ville où les amateurs de théâtre et d'opéra du monde entier ont aspiré.

Le bâtiment a subi des procédures de reconstruction plus d'une fois,et pendant la Seconde Guerre mondiale, il a été complètement effacé de la surface de la terre puis restauré à sa forme originale par l'ingénieur et architecte L. Secchi.

Des artistes et des gens formidables qui se sont produits dans les murs du théâtre

Les plus grands maîtres de l'époque ont créé leurtravaille pour La Scala. L'Italie a toujours attendu avec impatience les nouveautés des saisons, qui à cette époque étaient divisées en printemps, été, automne et carnaval. Dans les trois premiers, ils ont toujours ravi le public avec des œuvres d'opéra sérieuses, et le quatrième était consacré au ballet et à diverses représentations théâtrales légères.

Au XIXe siècle, la majeure partie du répertoireLe théâtre était composé d'opéras écrits par le célèbre maître du bel canto - Gioacchino Antonio Rossini. C'est grâce à lui qu'un style sérieux de performance de ce genre est devenu à la mode. Ensuite, Donizetti et Bellini ont surpris le public avec leurs œuvres, et elles ont été interprétées par des divas d'opéra bien connues - Maria Malibran, Giuditta Pasta et bien d'autres.

Mais l'événement le plus important de cette époquefut l'arrivée à La Scala (Milan) du compositeur italien mondialement connu Zuseppe Verdi. C'est grâce à lui que l'opéra italien est devenu si populaire non seulement en Italie, mais dans toute l'Europe.

Un tour du destin tout aussi important a étél'apparition au théâtre d'Arturo Toscanini, devenu célèbre dans sa jeunesse grâce à la merveilleuse interprétation de l'œuvre "Aida". Avant lui, il y avait un chef d'orchestre à La Scala qui ne répondait à aucune des exigences nécessaires, mais Toscanini a réussi à conquérir même les amateurs de théâtre difficiles avec son jeu. Par la suite, en plus de son poste principal, il est également devenu directeur artistique, ce qui a apporté de nombreux changements positifs dans la vie du théâtre.

Au début du XXe siècle sur les scènes de la ScalaMilan et son public théâtral ont pu voir les principales divas de l'opéra de ce siècle, telles que Renata Tybaldi et Maria Callas, concourir pour le titre prima. De nombreuses célébrités mondiales se sont produites ici : Luciano Pavarotti, Enrico Caruso, Montserrat Caballe, Placiddo Domingo, ainsi que les meilleures voix de Russie : Fedor Chaliapin, Leonid Sobinov et bien d'autres.

Répertoire de nos jours

Le théâtre ouvre ses portes aux amateursl'art le 7 décembre, et la saison se termine au milieu de l'été. Aujourd'hui, l'opéra La Scala peut être à la fois classique et moderne. Des œuvres de compositeurs d'hier et d'aujourd'hui sont entendues depuis la scène. Les meilleurs chefs d'orchestre, metteurs en scène et artistes du monde entier sont invités à y participer.

Une fois tous les deux à trois ans sur la scène du théâtre sont mis en scènedes performances et des opéras aussi célèbres que Aida, Falstaff et Othello, créés par Giuseppe Verdi, ainsi que Madame Butterfly du compositeur Giacomo Puccini et l'œuvre Norma de Vincenzo Belinni, bien connue de nombreux amateurs de théâtre. Ils sont présentés au public à la fois dans un style classique et dans une adaptation moderne - grâce aux paramètres techniques inégalés du théâtre, permettant au metteur en scène d'incarner tous les caprices qu'il souhaite utiliser dans la production théâtrale. Par conséquent, le répertoire ici plaît toujours à son public.

En plus de ces plus grands classiques, ici vous pouveztrouver des opéras pour tous les goûts. Par exemple, des compositeurs de renommée mondiale tels que Richard Wagner, Gioacchino Rossini, Gaetano Donizetti, Piotr Tchaïkovski, Modest Moussorgski et Charles François Gounod.

Entre opéra et représentations théâtrales durant la saison, les spectateurs se réjouissent des concerts de diverses stars mondiales et des représentations de leur propre choeur, accompagnés d'un orchestre.

Quel est le rôle du ballet ?

Dès les premiers jours de la fondation du théâtre, le balletl'art occupe une place importante dans le répertoire de la Scala. Milan et son public le jour de l'ouverture ont vu une délicieuse production de "Prisonniers de Chypre", dont le chorégraphe était le célèbre Legrand.

Dans les murs du théâtre travaillaient les plus grands personnages qui ont joué un rôle important dans le ballet, tels que L. Dupin, D. Rossi et W. Garcia.

Au XIXe siècle, la troupe de ballet du théâtre est devenue la plus célèbre et la plus populaire de toute l'Europe. Un peu plus tard, une école de ballet est fondée dans les murs de la Scala, où enseignent les meilleurs chorégraphes.

Le musée

A côté du bâtiment du théâtre, il y a un autreun bâtiment qui abrite de nombreuses expositions consacrées non seulement à La Scala, mais à tout l'art lyrique italien en général. Ici, vous pouvez voir des costumes, des effets personnels et des photographies d'artistes célèbres, ainsi qu'une variété d'instruments de musique et même plusieurs jeux de société que le public du théâtre des années passées aimait beaucoup. La majeure partie de la collection de ces objets a été achetée aux enchères au début du XXe siècle.

Billets et règles en vigueur

Pour entrer dans le bâtiment du théâtre, vous devez respecter un certain code vestimentaire. Les hommes doivent être vêtus de beaux costumes formels et les femmes de longues robes aux épaules couvertes.

Vous pouvez acheter des billets pour La Scala à partir de 25euros et se terminant par quelques centaines. Le jour de l'ouverture - le coût d'entrée le plus élevé, et il est préférable de réserver vos places à l'avance. Le reste de la saison, vous pouvez débourser une trentaine d'euros pour une visite au théâtre, et cela en tenant compte du fait que la chaise est dans la galerie.

Malgré ces tarifs, de nombreux amateurs d'opéra tentent de s'y rendre dès le début de la saison.