Le cinéma indien en général et les horreurs indiennesmême s'ils ont beaucoup adopté le cinéma européen et hollywoodien, ils sont néanmoins restés très proches des idées des Indiens sur les valeurs fondamentales qui diffèrent radicalement des valeurs occidentales.
Liens étroits avec le passé et les fonctionnalités
Tout au long de l'histoire de son existenceL'industrie indienne du film d'horreur a connu plus d'un impact puissant, en commençant par les épopées hindoues Mahabharata et Ramayana, en passant par les drames sanscrits antiques, le théâtre folklorique, pour finir avec les films emblématiques d'Hollywood et même le répertoire de MTV. Les films d’horreur indiens diffèrent des autres en ce sens que l’essentiel en eux n’est pas la croissance psychologique et le développement du caractère, mais le processus de leur interaction avec d’autres héros, et en particulier la cascade d’émotions ressenties au cours de ce processus. En outre, toutes les manipulations des cinéastes indiens avec le public sont aussi simples que possible - si les auteurs font progressivement allusion à l’horreur hollywoodienne, suggèrent que le scénario se développe, accroissant le suspense, ils peuvent alors informer ouvertement le spectateur du prochain rebondissement , ou laisser dans la confusion et l'ignorance totale jusqu'aux dernières minutes. Et presque sans exception, les cinéastes, éliminant les horreurs indiennes, adorent tuer les personnages principaux à un moment où il semble que le danger soit passé - pour aggraver les sentiments du public.
Remakes et compositions sur un thème libre
Il est certainement intéressant de noter que l’empruntLes histoires hollywoodiennes pour l'industrie cinématographique indienne ne sont ni répréhensibles ni inacceptables. Comme on l'a déjà mentionné, l'intrigue est secondaire aux compétences d'interprète des acteurs, encourageant ceux qui le regardent à faire preuve d'empathie et à partager leurs émotions et leurs sentiments. Les meilleures horreurs indiennes sont des remakes de films d’horreur européens et hollywoodiens. Un exemple frappant est le film «Mahakaal».
"Nightmare on Elm Street" en indien
En 1993, les réalisateurs Shiam Ramsey et Tulsi Ramseya présenté au public l'interprétation du film culte sur Elm Street. Bien entendu, les coutumes et les traditions de l'Inde ont laissé une empreinte significative sur leur travail, modifiant de manière significative le composant visuel mais également idéologique. Il est donc parfois difficile d'établir un lien entre ce projet et le film d'horreur américain. Si vous supprimez tous les combats, danses et chansons du Mahakaal, dont le timing est supérieur à deux heures, vous obtenez une horreur standard d'une heure et demie. En général, le film peut certainement être qualifié de thriller mystique intéressant et de grande qualité. Au fur et à mesure que l'intrigue se développe, le spectateur observera des situations familières à partir de la photo d'origine, mais il ne s'agit que de la moitié de l'histoire présentée. La deuxième partie de l'image est un travail d'auteur sur un thème libre. Le fait est que Mahakaal dans la mythologie indienne est un petit dieu, un talisman de moines et d’autres serviteurs spirituels. Mais les horreurs indiennes, afin de représenter le connu depuis longtemps dans une nouvelle lumière déformée. Dans cette œuvre, cette divinité (personnage drôle et coloré) se positionne comme une entité démoniaque, se sacrifiant pour ses enfants et ses adolescents bien-aimés. Il serait donc faux d’imaginer Mahakaal comme un remake à part entière, c’est plutôt une interprétation libre et très réussie.
Qu'est-ce qui fait peur aux cinéastes indiens?
Vous pouvez regarder en toute sécurité les horreurs indiennes en russe,le doublage ne gâche pas l'impression. Le fait est qu’en termes d’intimidation de ceux qui les regardent, l’attention est principalement portée sur le design sonore et la musique, mais l’original d’Hollywood peut parfois lui envier. Des hurlements et des craquements troublent l'atmosphère d'horreur, effrayant le spectateur beaucoup mieux que n'importe quel moment. Les films d'horreur indiens n'effrayent pas parfois le public européen car les acteurs, qui jouent un jeu excessivement émotionnel, ajoutent de la comédie à ce qui se passe, ce qui mine ouvertement le volet horreur de l'histoire.
Thème immense
Scénarios d'horreur indien - un vaste thème.Les thrillers et les horreurs indiens, outre les intrigues classiques et folkloriques susmentionnées empruntées aux épopées, utilisent un nombre infini de variations mélodramatiques exploitant les thèmes de la délocalisation de l'âme, de la communication avec les fantômes, de maniaques variés et de centaines d'autres thèmes auxquels les cinéastes européens n'auraient jamais pensé. La création du réalisateur Vikram K. Kumar en est un bon exemple. "13B: La peur a une nouvelle adresse." Ce thriller à part entière a été publié en 2009, se comparant favorablement à ceux similaires à la tension soutenue, croissant et oppressant de plus en plus à chaque minute suivante, des acteurs agréables et une intrigue relativement fraîche. Bien que les cinéphiles individuels l’appellent une variante déformée du Poltergeist. Selon le complot, la famille nombreuse de Manohar déménage dans un nouvel appartement n ° 13 au 13ème étage. Tout irait bien, mais à la télévision, la diffusion d'une étrange série portant le titre apaisant «Tout va bien» a commencé et tout ce qui s'est passé dans le programme télévisé a commencé à se répéter dans la vie réelle avec des membres de la famille. Le personnage principal a parlé à son ami policier des bizarreries. Et puis cela a commencé: des massacres, des fantômes et des fous, des détectives, des maniaques, des ésotériques et de nombreux autres incidents mystérieux. Une caractéristique du panneau de l'image doit être considérée comme l'absence totale de couleurs vives, de chansons et de danses. L'accompagnement musical est strictement hors écran, en stricte conformité avec la politique de genre et l'intrigue du film.
Co-création
Que les horreurs indiennes sont connues au-delàpays, le fait de l'apparition de peintures de production en commun. Un exemple est le film Nagin: The Snake Woman de 2010, avec l'Inde et les États-Unis directement impliqués dans sa production. Le scénario s'appuyait sur la légende indienne de la femme serpent Nagin, incarnation du gardien et protecteur de la nature, en particulier des reptiles. Le temps n'a aucun pouvoir sur elle, elle est immortelle grâce à un talisman de pierre spécial. George States, le héros de la photo, meurt d'un cancer. Il décide alors de trouver un gardien, de prendre son talisman et d'obtenir l'immortalité. Mais une rencontre avec une femelle serpent ne présage rien de bon pour lui ou son équipe. Cette peinture se caractérise par une narration inhabituelle, radicalement différente des canons du cinéma indien. La production en commun avec les États-Unis a apporté des ajustements visibles. L'élément comique a été réduit à presque rien, mais il y a eu plus de moments sanglants et de scènes de violence. Dans certains endroits, l'image est vraiment cruelle et sombre.
