Les artistes de blues presque jamaisjouissait de la même popularité que les rois de la musique pop, et pas seulement dans notre pays, mais aussi dans la patrie de ce style - aux États-Unis. Les sons compliqués, les mélodies mineures et les voix particulières repoussent souvent l'auditeur de masse, habitué à des rythmes plus simples.
Les musiciens quia adapté cette musique du Sud noir et créé ses dérivés les plus accessibles (rythm and blues, boogie-woogie et rock and roll). De nombreuses superstars (Little Richard, Chuck Bury, Ray Charles et d'autres) ont commencé leur carrière en tant qu'artistes de blues et sont retournées à leurs racines à plusieurs reprises.
Le blues n'est pas que de la musique, c'est du style et de l'imagela vie. Tout narcissisme et optimisme irréfléchi lui sont étrangers - des traits caractéristiques de la musique pop. Le nom du style est dérivé de l'expression blue devils, qui signifie littéralement "blue devils". Ce sont ces mauvais habitants des enfers qui tourmentent l'âme d'une personne dont tout ne va pas dans cette vie. Mais l'énergie de la musique démontre une réticence à se soumettre à des circonstances difficiles et exprime une pleine détermination à les combattre.
Musique folklorique, formée stylistiquement surtout au long du 19ème siècle, est devenu connu du public de masse dans les années vingt du siècle suivant. Huddy Ledbetter et Lemon Jefferson, les premiers interprètes de blues populaires, ont en quelque sorte brisé l'image culturelle monolithique de «l'ère du jazz» et dilué la domination des grands groupes avec un nouveau son. Mamie Smith a enregistré Crazy Blues, qui est soudainement devenu très populaire parmi les blancs et les gens de couleur.
Les années trente et quarante du XXe siècle devinrent l'époqueBoogie Woogie. Cette nouvelle direction se caractérise par une augmentation du rôle des instruments à percussion, l'utilisation de guitares électriques et d'orgue, une accélération du tempo et une augmentation de l'expressivité des voix. L'harmonie générale est restée la même, mais le son est aussi proche que possible des goûts et des préférences du grand public. De célèbres artistes de blues du milieu et de la fin des années quarante - Joe Turner, Jimmy Rushing, Robert Johnson - ont créé la base de ce que dans quelques années on appellera rock and roll, avec toutes les caractéristiques de ce style (un son riche et puissant, généralement créé par quatre musiciens. , rythme de danse et manière scénique extrêmement exaltée).
Artistes de blues du début des années 40les années soixante, comme BB King, Sony Boy Williamson, Ruth Brown, Muddy Waters, Besy Smith et bien d'autres, ont créé des chefs-d'œuvre qui ont enrichi le trésor de la musique du monde, ainsi que des œuvres pratiquement inconnues de l'auditeur moderne. Seuls quelques amateurs qui connaissent, apprécient et collectionnent les disques de leurs artistes préférés apprécient cette musique.
Le genre est popularisé par de nombreuxartistes de blues. Des musiciens étrangers tels qu'Eric Clapton et Chris Rea interprètent des compositions et enregistrent parfois des albums communs avec des classiques plus anciens qui ont grandement contribué à la formation du style.
Joueurs de blues russes ("Chizh and Co", "Road toMississippi "," Blues League ", etc.) ont suivi leur propre chemin. Ils créent leurs propres compositions, dans lesquelles, en plus de la mélodie mineure caractéristique, des textes ironiques jouent un rôle important, exprimant la même rébellion et la même dignité d'une bonne personne qui est mauvaise ...
