Gluckin elämäkerta on mielenkiintoista historian ymmärtämiseksiklassisen musiikin kehittäminen. Tämä säveltäjä oli merkittävä musiikkiesitysten uudistaja, hänen ideansa olivat aikaansa edeltäneet ja vaikuttivat monien muiden 18-18-luvun säveltäjien, myös venäläisten, töihin. Hänen ansiosta ooppera sai harmonisemman ulkonäön ja dramaattisen täydellisyyden. Lisäksi hän työskenteli balettien ja pienten musiikillisten sävellysten - sonaattien ja alkusoittojen - parissa, jotka kiinnostavat myös nykyajan esiintyjiä, jotka sisällyttävät mieluummin kappaleensa konserttiohjelmiin.
Nuoruusvuodet
Ранняя биография Глюка плохо известна, хотя monet tutkijat etsivät aktiivisesti hänen lapsuuttaan ja teini-ikäänsä. On luotettavasti tiedossa, että hän syntyi vuonna 1714 Pfalzissa metsänhoitajan perheessä ja sai kotikoulutuksen. Melkein kaikki historioitsijat ovat yhtä mieltä siitä, että hän osoitti jo lapsuudessaan poikkeuksellisia musiikillisia kykyjä ja pystyi soittamaan soittimia. Hänen isänsä ei kuitenkaan halunnut, että hänestä tulisi muusikko, ja lähetti hänet kuntosalille.
Tuleva kuuluisa säveltäjä halusi kuitenkin sitoahänen elämänsä musiikilla ja siksi lähti kotona. Vuonna 1731 hän asettui Prahaan, jossa hän soitti viulua ja selloa kuuluisan tšekkiläisen säveltäjän ja teoreetikon B. Chernogorsky johdolla.
Italian ajanjakso
Биографию Глюка можно условно подразделить на useita vaiheita, valitsemalla kriteeriksi asuinpaikka, työ ja aktiivinen luova toiminta. 1730-luvun jälkipuoliskolla hän tuli Milanoon. Tuolloin J. Sammartini oli yksi johtavista italialaisista musiikin kirjailijoista. Hänen vaikutuksensa alaisena Gluck alkoi kirjoittaa omia sävellyksiään. Kriitikkojen mukaan hän hallitsi tänä aikana ns. Homofonisen tyylin - musiikillisen suunnan, jolle on ominaista yhden pääteeman kuulostaminen, kun taas muilla on tukeva rooli. Gluckin elämäkertaa voidaan pitää erittäin rikkaana, koska hän työskenteli ahkerasti ja toi klassiseen musiikkiin paljon uutta.
Homofonisen tyylin hallitseminen oli erittäin tärkeääsäveltäjän saavutus, koska polyfonia vallitsi tarkasteltavan ajanjakson eurooppalaisessa musiikkikoulussa. Tänä aikana hän luo useita oopperoita ("Demetrius", "Por" ja muut), jotka heidän jäljittelevyydestään huolimatta tuovat hänelle mainetta. Vuoteen 1751 asti hän kiersi italialaisen ryhmän kanssa, kunnes sai kutsun muuttaa Wieniin.
Oopperauudistus
Christoph Gluck, jonka elämäkerta seuraaOllakseen erottamattomasti oopperataiteen muodostumisen historiaan hän teki paljon tämän musiikkiesityksen uudistamiseksi. 1600-luvulla ja 1700-luvuilla ooppera oli upea musiikkiesitys, jossa oli kaunista musiikkia. Paljon huomiota ei kiinnitetty niinkään sisältöön kuin muotoon.
Usein säveltäjät kirjoittivat yksinomaantietty ääni, joka ei välitä juonesta ja semanttisesta kuormituksesta. Gluck vastusti voimakkaasti tätä lähestymistapaa. Hänen oopperoissaan musiikki oli alisteinen hahmojen draamalle ja yksilöllisille kokemuksille. Teoksessa Orpheus ja Eurydice säveltäjä yhdisti taidokkaasti antiikin tragedian elementit kuoronumeroihin ja balettiesityksiin. Tämä lähestymistapa oli aikansa suhteen innovatiivinen, ja siksi aikalaiset eivät arvostaneet sitä.
Wienin ajanjakso
Yksi 1700-luvun suurimmista säveltäjistäon Christoph Willibald Gluck. Tämän muusikon elämäkerta on tärkeä ymmärtämään klassisen koulun muodostumista, jonka tunnemme tänään. Vuoteen 1770 asti hän työskenteli Wienissä Marie-Antoinetten hovissa. Tänä aikana hänen luovat periaatteensa muotoutuivat ja saivat lopullisen ilmeensä. Hän jatkoi työskentelyään tuolloin perinteisen koomisen oopperan tyylilajissa ja loi useita alkuperäisiä oopperoita, joissa hän alisti musiikin runolliselle merkitykselle. Näihin kuuluu Euripidesin tragediaan perustuva teos "Alcesta".
Tällä oopperalla on alkusoitto, joka muilla onsäveltäjillä oli itsenäinen, melkein viihdearvo, he saivat suuren semanttisen kuormituksen. Hänen melodiansa kudottiin orgaanisesti päähahmoon ja antoi sävyn koko esitykselle. Tätä periaatetta ohjaivat hänen seuraajansa ja muusikot 1800-luvulta.
Pariisin vaihe
1770-lukua pidetään voimakkaimpana vuonnaelämäkerrat Gluckista. Yhteenvetoon hänen historiastaan on välttämättä sisällytettävä pieni kuvaus hänen osallistumisestaan Pariisin älyllisissä piireissä puhkeamiin kiistoihin siitä, miltä oopperan tulisi olla. Kiista käytiin ranskalaisen ja italialaisen koulun kannattajien välillä.
Ensimmäinen kannatti tarvetta tuoda draamaaja semanttinen harmonia musiikkiesityksessä, kun taas jälkimmäinen keskittyi lauluun ja musiikillisiin improvisaatioihin. Gluck puolusti ensimmäistä näkökulmaa. Luovuusperiaatteidensa mukaisesti hän kirjoitti uuden oopperan, joka perustui Euripidesin näytelmään Iphigenia Taurisissa. Tämä teos tunnustettiin parhaaksi säveltäjän teoksessa ja vahvisti hänen eurooppalaista mainettaan.
Vaikutus
Vuonna 1779 hän palasi vakavan sairauden takiaWienin säveltäjä Christopher Gluck. Tämän lahjakkaan muusikon elämäkertaa ei voida kuvitella mainitsematta hänen uusimpia teoksiaan. Jopa vakavasti sairastuneena hän sävelsi joukon pianosävyjä ja kappaleita. Hän kuoli vuonna 1787. Hänellä oli monia seuraajia. Säveltäjä itse piti A.Salieria parhaimpana oppilaanaan. Gluckin asettamista perinteistä tuli perusta L. Beethovenin ja R. Wagnerin työlle. Lisäksi monet muut säveltäjät jäljittelivät häntä paitsi oopperoiden säveltämisessä myös sinfonioissa. Venäläisistä säveltäjistä M.Glinka arvosti erittäin Gluckin työtä.
