Mihhail Vrubel pysyi ikuisesti ratkaisemattomana mysteerinä maailman kulttuurissa.
Näin tapahtuu neroille:sitä kutsutaan outoksi, tunteet kiehuvat sen ympärillä, intohimot kiehuvat, huhut hiipivät ja todellinen tunnustus tulee myöhään. Nykyaikaiset arvostivat Vrubelin hämmästyttävää lahjaa vasta, kun hän oli jo kuolemanvuoteellaan. Taiteilija julistettiin aikakauden symboliksi. Aleksanteri Blok puhui Vrubelin luomuksen ”upeista väreistä” ja iankaikkisuudesta varastettujen omituisista piirustuksista. Vrubelin maalaus ”Joutsenprinsessa” ripustettiin runoilijan toimistoon Shakhmatovissa.
Venäjän myytti
Vrubelia houkutteli aina satu, kansanperinnehuijaus, joka on ominaista salaperäisten magien ja velhojen kuville kansanmusiikista. Ensimmäinen merkittävä taiteellinen kokemus tällä alueella oli monumentaalinen paneeli "Mikula Selyaninovich", jonka mestari esitteli vuonna 1896 All-Russian-näyttelyssä Nižni Novgorodissa. Teos aiheutti skandaalin, Pietarin taideakatemian toimikunta tunnusti työn "ei-taiteelliseksi". Tämä ei voinut vahingoittaa 40-vuotiasta taiteilijaa. Pian Vrubel sai kuitenkin museon, joka innoitti häntä luomaan venäläisen kansanperinteen hengessä. Taiteilija tapasi laulajan Nadezhda Zabelan, johon hän rakastui kuultuaan hänen ainutlaatuisen äänensä - ”sileä, kevyt, lempeä-huilullinen, täynnä värejä”, kuten aikalaiset muistivat. Tämä toi yllättävän hyvin Vrubelin taiteellisessa tahdissa alkuperäisen maalauksensa ilmeikkäimmillä sävy- ja puolisävyillä. Taiteilija ja laulaja menivät naimisiin samana vuonna.
Maalauksen historia
Luoda Vrubelin maalaus "Joutsenprinsessa"innoittamana Aleksandr Puškinin teokseen perustuvan Rimsky-Korsakovin oopperan "Tsaari Saltanin tarina" tuotannosta, jossa Nadjahda Zabela-Vrubel soitti keijun neito-linnun roolia. Aluksi se suunniteltiin luonnokseksi näytelmän puvulle, mutta sitten se kasvoi jotain paljon enemmän - salaperäiseksi ja houkuttelevaksi kuvaksi, joka hypnoosi kaipaamalla toisia maailmoja. Vrubelin maalauksesta "Joutsenprinsessa" tuli eräänlainen hymni modernismin aikakauden naiskuvalle - irrationaalinen, melkein eteerinen, vaikeasti ymmärrettävä ja ennakoiva joitain muutoksia.
Värimusiikki
Uppoutuminen Rimsky-Korsakovin musiikin maailmaan tulihyödyllinen käänne Vrubelin luovassa elämässä. Taiteilijan vaimo Nadezhda Ivanovna muisteli, että esimerkiksi Mihail Alexandrovich oli kuunnellut Sadko-oopperaa noin sata kertaa. Hän sanoi voivansa kuunnella orkesteria loputtomasti, etenkin merimaisemia, että joka kerta kun hän löysi siitä uusia upeita sävyjä. Heidän mestarinsa ilmentyi myös hämmästyttävissä teoksissaan. Vuonna 1900 luotu Vrubelin innoittama Swan Princess hengittää sellaisilla sävyillä ja puolisävyillä.
Vrubelin maalauksissa on melkein mahdotonta nähdäaurinkoisen päivän värit. Hän rakasti siirtymätiloja - auringonlasku-ilta, nouseva aamu. Väritys keskittää taiteilijan erityisnäkymät, hänen taipumuksensa irrationaaliseen, intohimoon mysteeriin ja ahdistuksen tunteeseen. Taiteilijan värivalikoimassa lila-hämärässä helmiäänien sulaminen on samanlainen kuin musiikkikappaleen harmoniset konsonanssit. Sama värisevä ja vaikeasti kuvattu se, jonka nimi on Joutsenprinsessa, Vrubel.
Kankaan kuvaus
Punainen-hämärässä laskeutuu hitaasti maahanprinsessa kelluu pois auringonlaskun viivan mukana, hän katsoi taaksepäin saadakseen viimeisen merkittävän ja varoittavan eleen Guidonille. Ahdistus ja suru jäivät hänen surullisiin silmiinsä, samaan aikaan näiden kauniiden silmien katse on oudosti kylmä ja välinpitämätön maalliseen turhamaisuuteen. Vrubelin joutsenprinsessa suree jotain näkymättömää näkyvän maailman verhon takana. Toinen hetki - ja hänestä tulee upea valkoinen joutsen. Symbolismin maailmankatsomuksessa tämä lintu personoi inspiraatiota, joka kykenee murtautumaan järkevän maailman läpi ja viemään unelman muille alueille.
Maalauksesta, jossajalokivet hohtavat kalliissa kokosnikissa, kauniin neitsyt silmät palavat samalla kallisarvoisella hehkulla vaalealla kasvolla, laskevan auringon karmiininpunainen heijastus putoaa meren väreihin, läpinäkyvä ilmaverho ja valtavat lumivalkoiset siivet.
Ei mitään tekemistä komean punertavan jaJoutsenprinsessa Vrubelilla ei ole iloisia kaunottaret-prinsessoja, koska venäläisten satujen kuvittaja kuvaa niitä perinteisesti. Hänen kristallikuvansa on paljon lähempänä joko myyttisen Afroditen kasvoja tai demonin Lilithin lumoavaa kuvaa.
Lupaus onnesta
Prinsessan enkelin kasvot muistuttavat toisen kasvojaenkeli - kaatunut - Vrubelin viimeisistä maalauksista. Levottoman demonin kuva ahdisti taiteilijaa vuosikymmenien ajan, hän näki hänessä hengen, joka ei ollut niinkään "paha" kuin "kärsimys ja dominoiva". Joutsenprinsessaa ei kuitenkaan voida verrata kaatuneeseen enkeliin. Hänellä on kestävyyttä, kärsivällisyyttä ja todellisen rakkauden voimaa, ja hänen noituutensa on täysin hyvyyden puolella, minkä vuoksi hän näyttää olevan valmis uhraamaan elämänsä. Siksi salaperäinen ulkonäkö on peitetty niin lempeällä ja majesteettisella kauneudella, joka valloitti Tsarevich Guidonin.
Ihminen unelmoi aina transsendentistamysteeri ja satu, jolla on onnellinen loppu. M. Vrubel kertoi yhdestä heistä ihastuttavalla väri- ja kuvakielellä.Joutsenprinsessa asuu jokaisessa sydämessä, joka etsii runoutta ja taikuutta.
