Taiteilija Makovsky Konstantinin elämäkertanykyään sitä varjostaa hänen erinomainen veljensä Vladimir, kuuluisa matkailijoiden edustaja. Konstantin jätti kuitenkin huomattavan jäljen taiteeseen, koska hän oli vakava, itsenäinen taidemaalari.
Makovsky-perhe
Makovskin sukunimi tunnetaan hyvin venäjäksitaide. Perheen isä Jegor Ivanovich Makovsky oli kuuluisa taidetyöntekijä Moskovassa, amatööritaiteilija. Hän järjesti maalareille "luontokoulun", josta tuli myöhemmin Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin koulu.
Perhe on aina hallinnut luovaa henkeä, mutta eiOn yllättävää, että kaikista kolmesta Jegor Ivanovichin lapsesta tuli taiteilijoita. Talossa vierailivat usein isäni ystävät - taiteilijat Karl Bryullov ja Vasily Tropinin, kirjailija Gogol, näyttelijä Shchepkin, säveltäjä Glinka löytyi myös täältä. Perheessä pidettiin jatkuvasti kirjallisia ja musiikkiiltoja, taiteesta käytiin kiistoja. Kaikki tämä vaikutti lasten muodostumiseen. Aikuinen Konstantin Makovsky sanoi, että hän oli velkaa menestyksestään maalaamisessa yksinomaan isälleen, joka pystyi juurruttamaan häneen hävittämättömän rakkauden taiteeseen.
Perheessä oli kolme lasta: vanhin poika Konstantin, Aleksanterin tytär ja nuorin Vladimir. Perheen varallisuus oli vaatimaton, mutta hallitseva taiteen henki kompensoi täysin arjen haitat.
Konstantinuksen lapsuus
Lapsuudesta lähtien Konstantin Makovsky oli upotettu taiteeseen, itse asiassa hän ei tiennyt muuta elämää, ja hänen oli määrä valita taidemaalarin polku. Kaikki perheen lapset aloittivat piirtämisen hyvin varhain.
Kostya, perheen ensimmäinen lapsi, aloitti vettä hän oli isänsä ja ystäviensä vieressä, kun he keskustelivat maalauksesta ja ideoistaan, näyttivät luonnoksia ja maalauksia. Kaikki tämä muokkasi pojan esteettisiä näkemyksiä ja kiinnostuksen kohteita.
Käsityön löytäminen
Vuonna 1851Konstantin Makovsky astuu isänsä maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin kouluun. Hänen mentorinsa siellä olivat V. Tropinin, M. Scotti, S. Zaryanko, A. Mokritsky. Täällä pojasta muodostui seitsemässä vuodessa taiteilija, jolla oli oma, omaperäinen näkemys maailmasta ja opetti hänelle kuvataiteen perusteet.
Koulussa hän oli ensimmäinen oppilas, sai kaikenmahdolliset palkinnot. Vuonna 1858 Konstantin astui Pietarin taideakatemiaan - Venäjän valtakunnan parhaaseen taiteen alan oppilaitokseen. Opintojensa aikana hän esitteli säännöllisesti töitään Akatemian vuosinäyttelyissä ja sai jopa suuren kultamitalin teoksesta "Dimitry Teeskentelijän agentit tappavat Boris Godunovin pojan".
Vuonna 1862 Makovsky alkoi etsiä omaa polkuaan taiteessa, koska akateemisuus vaikutti hänestä tylsältä ja vanhentuneelta.
Polku taiteessa
Konstantin Makovsky (maalauksia, elämäkertataiteilija esitellään artikkelissamme) etsii tyyliään, haluaa ilmaista sisäistä maailmaansa. Vuonna 1863 hän, yhdessä muiden kolmentoista Taideakatemian suuren kultamitalin kilpailuun valitun taiteilijan kanssa, kieltäytyi maalaamasta kuvaa akateemikkojen hyväksymällä teemalla.
Hän joutui jättämään koulun jaMakovsky ei koskaan voinut saada tutkintotodistusta. Tämä tapahtuma tuli tunnetuksi "neljäntoista mellakana". Protesti oli, että taiteilijat halusivat saada vapauden ja kirjoittaa töitä vapaasta aiheesta, mutta Akatemia ei halunnut tavata heitä puolivälissä. Itse asiassa se oli kapina akateemisuuden kahleita vastaan ja oli merkki nousevasta uudesta realismin koulusta, jossa Konstantin Makovskilla olisi merkittävä rooli.
Vuonna 1863 taiteilija liittyi I-ryhmään.Kramskoy ja työskentelee nousevassa kotitalousmaalauksen genressä. Vuonna 1870 Makovskysta tuli yksi matkustavien taiteilijoiden liiton perustamisen aloitteentekijöistä ja ideologisista inspiroijista ja hän työskenteli paljon arkielämän kohtauksia kuvaillen.
Hän esitteli teoksia akateemisinanäyttelyissä ja matkailijoiden seurassa. 80-luvulla Makovskista tuli erittäin suosittu salonkimuotokuvien ja historiallisia aiheita koskevien maalausten kirjoittaja. Ja vuonna 1889 hän sai suuren kultamitalin taidenäyttelyssä Pariisissa teosten sarjasta.
Makovskin siveltimen kohde oli historiallinenkohtaukset, ihmisten elämä, arki. Hän maalaa hahmojen puvut ja kalusteet rakkaudella ja etnografisella tarkkuudella. 80-luvun lopulla taiteilija kääntyy yhä enemmän historiallisiin aiheisiin, kirjoittaa suuria yksityiskohtaisia maalauksia, esimerkiksi "Boyarsky hääjuhla 1600-luvulla", jotka ovat erittäin suosittuja yleisön ja kriitikkojen keskuudessa. Hän loi myös useita muotokuvia eri ihmisistä.
Konstantin Makovskin luova perintöon noin sata maalausta, mukaan lukien monia suuria, eeppisiä kankaita (nykyään ne ovat hajallaan yksityis- ja museokokoelmissa ympäri maailmaa). Lisäksi hän osallistui Moskovan Vapahtajan Kristuksen katedraalin suunnitteluun.
Keräilijä
Konstantin Makovsky, jonka maalaukset ovat nytovat keräilijöiden huomion kohteena, hän itse oli suuri keräilijä. Hän peri tämän harrastuksen isältään, joka rakasti monenlaista taidetta ja antiikkia.
Kokoelman idean muotoili taiteilija vuonnasanat: "kauniita vanhoja aikoja". Historiallisten aiheiden kantamana hän keräsi erilaisia välineitä ja kalusteita, pukuja sekä kaikkea, mikä houkutteli taiteilijan hienostuneeseen makuun.
Intohimona talonpoikateemaan Makovskymatkustaa paljon Venäjän takamailla ostaen taloustavaroita ja vaatteita. Itämatka lisäsi kokoelmaan suuren määrän itämaisia taloustavaroita, mattoja, koruja ja asuja. Tämän seurauksena taiteilijan asunto näytti 80-luvulla enemmän museolta kuin ihmisen asunnosta.
Kokoelman esineet ovat usein olleet pohjanamaalausten luominen. Niinpä teoksessa "Boyar Wedding Feast in 17th century" kriitikot huomaavat pienimmän yksityiskohtien yhteensopivuuden tuon ajan historiallisen puvun ja sisustuksen kanssa. XX vuosisadan alkuun mennessä. Makovsky oli yksi Venäjän suurimmista keräilijöistä, ja hänen toimintansa johti keräilyhulluuteen boheemien ja porvarien keskuudessa.
Konstantin Jegorovich oli erittäin ylpeä itsestäänkokouksessa hän esitteli sitä mielellään ja antoi tavaroita erilaisiin näyttelyihin. Taiteilijan kuoleman jälkeen järjestettiin huutokauppa, jossa myytiin 1 100 esinettä, jonka seurauksena leski pelasti yli puoli miljoonaa ruplaa ja tavarat myytiin yksityishenkilöiden kokoelmiin ja museoihin. Mutta valitettavasti kokouksen eheys rikottiin, ja Makovskin monivuotinen työ meni pölyyn.
Paras työ
Konstantin Makovsky, parhaat maalaukset, elämäkerta,josta on vielä tulossa vasta taidekriitikkojen tutkimuskohde, jätti suuren perinnön. Hänen tunnetuimpia teoksiaan ovat: "Ivan Julman kuolema", "Boyar Morozovin juhla", "Bulgarialaiset marttyyrit", "Minin Nižni Novgorodin messuilla", "Tsaari Aleksei Mihailovitšin morsiamen valinta".
Taiteilijan yksityinen elämä
Konstantin Makovsky matkusti paljon,jonkin aikaa hän asui Pariisissa, vieraili Afrikassa kolme kertaa, ja kaikki tämä rikastutti hänen työtään, josta löytyy nousevan modernismin piirteitä. Taiteellisista ansioistaan Makovskille myönnettiin Kunnialegioonan ja Pyhän Annan ritarikunta.
Taiteilija oli naimisissa kolme kertaa. Ensimmäinen vaimo kuoli tuberkuloosiin, ja toinen hän erosi. Yhteensä hänellä oli yhdeksän lasta, joiden joukossa on taiteilijoita ja kulttuurihenkilöitä.
30. syyskuuta uuden tyylin 1915 raitiovaunukaatoi miehen - näin Konstantin Makovsky päätti matkansa. Taiteilijan elämä ja työ säilyivät venäläisen maalauksen historiassa tärkeänä sivuna realismin kehityksessä.
