Zeitgenössischer russischer Künstler Sergei BocharovAls sein kreatives Motto wählte er den Aristoteles zugeschriebenen Aphorismus: "Kunst soll menschliche Gefühle humanisieren." Alle Gemälde dieses Autors unterliegen diesem Gesetz.
Biographie des Künstlers Sergei Bocharov
Der Geburtsort des Künstlers ist NowosibirskRegion, Station Bagan. Das Geburtsjahr wird in verschiedenen Quellen unterschiedlich angegeben. In einem Fall ist es 1953, in dem anderen - 1963. Der Geburtstag ist in allen Fällen der gleiche - 27. September.
Sein Vater - Bocharov Peter Tarasovich, ein Held undein Krieg ungültig - er hatte ein Talent: Er konnte Tiere meisterhaft mit nur einer Linie darstellen. Ohne seinen Bleistift zu heben, konnte er sofort Tiere wie ein Pferd, einen Hasen und einen Schwan zeichnen.
Erst nach dem Studium an der Schule konnte Bocharov Sergey lernen, besser zu zeichnen als sein Vater.
Der erste, der das Verlangen ihres Sohnes nach Zeichnen sah, war seine Mutter. Sie war eine einfache Bäuerin von einer Kollektivfarm. Jeden Tag stellte Lyubov Andreevna eine Aufgabe für ihren Sohn - eine neue Zeichnung zu zeichnen. Schon in den Werken seiner Kinder gelang es Sergei, eine Ente oder einen Baum ganz natürlich darzustellen.
Im Alter von sieben Jahren wurde er nach Yenakiyevo geschickt,wo seine Tante lebte, damit er den Kunstkreis im Haus der Pioniere besuchen konnte. Der Kreis wurde von einem talentierten Lehrer Ivan Filippovich Grinenko geleitet. Von all seinen Schülern gelang es ihm, Künstler zu erziehen.
Nach dem Abitur Bocharov Sergeyversuchte seine Ausbildung an der Simferopol School fortzusetzen, konnte aber kein Diktat für eine positive Bewertung schreiben, da er dafür die Regeln der ukrainischen Sprache gut kennen musste.
Erst im nächsten Jahr bestand er die Prüfungen an der Krasnodar Art School.
Später der berühmte russische Künstler BocharovSergei Petrovich verbesserte seine Zeichenfähigkeiten im Pariser Atelier von Nadia Leger und an der Russischen Akademie der Künste in St. Petersburg. Darüber hinaus studierte er am All-Union State Institute of Cinematography.
Über die Arbeit des Künstlers
Sergei Bocharov ist ein Künstler, der hateingeladen, an den Dreharbeiten teilzunehmen. Sein Name ist im Abspann für 18 Filme zu finden. Er war Künstler in "Stalker", "Fun of the Young", "Childhood of the Theme" und vielen anderen Filmen.
Unter seinen Werken finden sich Porträts, Landschaften, Stillleben. Sergej Petrowitsch Bocharow widmet der Staffelei-Malerei große Aufmerksamkeit und schreibt Gruppenporträts unserer Zeitgenossen.
Dieser Künstler hat ein starkes Temperament, Stärke und die Gabe eines Koloristen. Experten bemerken seinen Sinn für Form, Genauigkeit des Zeichnens und die Fähigkeit, in verschiedenen Genres zu arbeiten.
Seine Werke zeichnen sich durch Realismus, tiefe Ideologie und aufrichtigen patriotischen Dienst am russischen Volk aus. All dies macht sie mit der Arbeit der Wanderer verbunden.
Sergei Bocharov hat es in seinen Werken geschafft, den Geist unserer Zeit zu vermitteln, der seine eigenen Fehler hat. Der Tiefdruck der Moderne ist in seiner Malerei sichtbar.
Teilnahme an ausländischen Ausstellungen
In Italien finden alle fünf Jahre internationale Wettbewerbe statt, bei denen das beste Gemälde über Venedig gewinnt.
Bocharov Sergey kam nach Venedig und malte in drei Monaten eine Leinwand, auf der er eine der Kirchen am Canal Grande darstellte. Mit dieser Arbeit nahm er am Wettbewerb teil.
Er wurde von der Jury als erster Künstler benannt, der einen sonnigen Ort wie das Weinen in Venedig darstellt.
Für diese Arbeit wurde der Autor mit dem Grand Prix ausgezeichnet. Der allererste russische Künstler, der diesen Preis erhielt, war Aivazovsky.
Sergei Bocharov, dessen Gemälde nichtnur in heimischen Museen und ist außerhalb Russlands bekannt. Einige seiner Werke sind in einer ausländischen Ausstellung oder in einer privaten Galerie und Sammlung eines deutschen, japanischen, koreanischen, italienischen, französischen, norwegischen oder amerikanischen Kunstsammlers zu finden.
Porträtkunst
Bocharov gibt oft PorträtmalereiPräferenz. 1989 malte er ein Porträt des norwegischen Königs Olaf, 1987 - Nordkoreas Präsident Kim Il Sung, 1989 - J. Versace und P. Raban, 1977 - Elton John, 1980 - Vladimir Vysotsky, 1981 - Leonid Ilyich Breschnew, 1991 - L. Pavarotti.
Dies ist keine vollständige Liste der Personen, die sich an ihn gewandt haben, um ein Porträt zu malen.
Bewertungen über Porträts
Pavarotti bewertete sein Porträt und sagte, dass Bocharov eine brillante Maltechnik und einen philosophischen Charakter habe.
In seinem Porträt sieht Pavarotti einen leidenschaftlichen emotionalen Impuls. Es zeigt, was es sein kann. Der Betrachter sieht ein Bild einer harmonischen Persönlichkeit mit Gefühlen und Gedanken.
Pavarotti behauptet, dass er bis zu seinem Lebensende das Ideal erreichen muss, das im Porträt dargestellt ist.
Vysotsky erinnerte sich daran, dass er das erste Mal für ein Porträt posieren musste. Das Gemälde hatte einen entscheidenden Einfluss auf die Arbeit des Musikers.
Der Künstler steckte buchstäblich in ihn, so Vysotsky, machte gleichzeitig nicht nur ein gewöhnliches Porträt, sondern schuf ein ganzes Lebensbild, das die Sicht der Menschen auf sein Leben und Werk zusammenführte.
Das Porträt erlaubte Vysotsky, sich von der anderen Seite zu betrachten.
Über die Leistungen des Künstlers
Bocharov ist gleichzeitig Mitglied von zwei russischen Gewerkschaften-künstlerisch und filmisch. Für seine Arbeiten erhielt er drei internationale Grand-Prix-Preise in Paris (1989), Venedig (1991) und Neapel (2002).
Darüber hinaus wurde er 2011 in Frankreich mit dem Goldenen Pinsel ausgezeichnet, einer der renommiertesten Auszeichnungen für Künstler weltweit.
Er hat mehrere Dutzend persönliche Ausstellungen in Russland und im Ausland veranstaltet.
Seine Werke wurden wiederholt ausgestellt inDas Central House of Artists, das Red Chambers Museum, Ausstellungen des Föderationsrates und der Staatsduma, das International Trade Center und die Präsidialverwaltung.
Mit seinen persönlichen Ausstellungen bereiste der Künstler von 2002 bis 2004 die Weiten Sibiriens, besuchte Tjumen, Nowosibirsk, Surgut, Ishim, Tobolsk, Omsk, Neftejugansk, Nojabrsk.
2001 veranstaltete er eine persönliche Ausstellung im Land Nischni Nowgorod, 1998 und 2001 - in Rostow. Mit seinen Arbeiten besuchte er auch Jaroslawl, Rjasan, die Städte der Halbinsel Krim.
Im Ausland stellte der Künstler in Frankreich, Italien, den USA, Norwegen aus.
Bocharov trägt den Titel Professor für Malerei. Seine Vorlesungen wurden von Studenten der VGIK, italienischen und österreichischen Nachwuchskünstlern besucht.
Rezensionen über die Arbeit von Bocharov
Bei der Eröffnung von Bocharovs persönlicher Ausstellung inder Hauptstadt Italiens erklangen viele lobende Worte aus den Lippen des berühmten Filmregisseurs F. Fellini. Er beschrieb das Werk des Künstlers als ein Beispiel für hochprofessionelle, überzeugende zeitgenössische Malerei.
Fellini erinnerte sich, wie er in Venedig als Mitglied der Jury für das Gemälde von Bocharov gestimmt habe und der Autor dafür mit dem Grand Prix ausgezeichnet wurde.
Venedig auf der Leinwand war sehr schön in der großen untergehenden Sonne, sie schien zu weinen, was die Herzen der Mitglieder der Wettbewerbsjury berührte.
Bocharov, so Fellini, konnte von den italienischen Künstlern, die während der Renaissance arbeiteten, das Beste mitnehmen, und jetzt lernen die italienischen Jugendlichen von ihm.
Der Regisseur überreichte dem Künstler einen von seinem Großvater geerbten Frack, damit Bocharov immer mehr Öffnungen darin öffnen konnte.
Gemälde "Ungleiche Ehe"
Eine Serie von Bocharovs Gemälden "Sie" wurde mit einer großen Leinwand mit dem Titel "Ungleiche Ehe" eröffnet, die 1989 geschrieben wurde.
Das Bild zeigt den Kreml Facettiertdie Kammer ist die Halle der königlichen Macht. Wenn Sie es betrachten, können Sie die Tiefe des Raumes im Rhythmus des riesigen Bogenhalbkreises spüren. Es gibt eine Vereinigung der irdischen Welt und der himmlischen Welt (Malerei).
Komposition des Leinwandkünstlers Bocharov SergeyPetrowitsch baute nach dem Dreiecksprinzip. Oben in der Komposition, in der die gold-rote Farbe vorherrscht, befindet sich ein Bild des Hostiengottes, der das Christuskind hält - dies ist das Innengemälde.
Die nächste Reihe besteht aus den Jüngern Christi - den Aposteln. Die dritte versammelte die Fürsten und Könige, die seit Jahrhunderten den Reichtum unseres Landes retten.
In der dreieckigen Basis befinden sich die Vertreter der vierten Reihe. Sie verkauften, plünderten und zerstörten eine Großmacht.
Ein reichlicher Tisch mit reichhaltigen Leckereienumgeben von bekannten Personen, die ständig auf Fernsehbildschirmen und in den Printmedien flackern. Die Hauptsache für diese Leute ist das, was das gemeine Volk den "Futtertrog" nennt.
Unter einer jungen, schönen und reichen Braut,in russischer Tracht des neunzehnten Jahrhunderts gekleidet, bedeutet es das Heimatland. Der ehemalige amerikanische Präsident George W. Bush - ein Symbol der westlichen Demokratie - wird als trockener alter Bräutigam dargestellt.
Hoffnungsvoll blickt die Braut auf eine kleine Gesellschaft, zu der auch Patrioten gehören, die ihrem Vaterland treu geblieben sind. Im Kellner, der die Patrioten bedient, wird das Gesicht des Autors des Werkes erraten.
Über das Familienleben
Über Bocharovs Frau - Galina Ivanovna, 1954Geburt - es ist bekannt, dass sie Absolventin der Krasnodar Art School und dann des State Art Institute ist. V.I.Surikov. Sie ist als Grafikerin und Malerin bekannt.
Eines der Kinder der Bocharovs, Alexander, kämpfte in Afghanistan, wo er getötet wurde. Neben ihm zog die Familie 16 Kinder auf.
