Фуга в ре минор, съставена от Йохан СебастианВ началото на осемнадесети век Бах влезе в съкровищницата на световната класическа музика като една от най-популярните и известни композиции. Изпълнява се най-често заедно с токата, поддържана в една и съща тоналност. За професионални музиканти и любители, запознати с основите на музикалната нотация, името е ясно. Всички останали любители на музиката се нуждаят от обяснение какво означава „второстепенно“ и в какви опуси на великия майстор (както и на други композитори) е намерен.
Бах ли е авторът?
Долгое время - более двух с половиной столетий - никой не се съмняваше, че тази фуга е написана от Бах. Тогава през осемдесетте години на миналия век се появяват две книги, в които въз основа на подробен анализ на стила и най-често използваните композиторски музикални техники се изразяват съмнения относно автентичността на официално признатото авторство. Наличието на паралелни октави, субдоминантна реакция и някои други моменти, характерни за творбата, или не се срещат в други произведения на Бах, или са изключително редки.
Тези характеристики са разбираеми само за специалисти,задълбочени познания в теорията, така че няма смисъл да се задълбочаваме в детайлите. Остава само да повярваме на Кристоф Волф (привърженик на факта, че Бах все пак е писал токат и фуга) или Питър Уилямс (противник на авторството на Бах). Освен това, блестящите композитори често правеха нещо, което изненадваше себе си, такава е тяхната природа, че не се подчиняват на зададени алгоритми. „Фуга в минор“ е изключително произведение, за разлика от всичко друго. Парадоксално по някакъв начин това говори в полза на неговата автентичност. Тоналността, в която е написана, предоставя богати възможности за изразяване на емоции, завладяващи талантлива душа.
Малко за солфеж и везни
Совсем немного следует углубиться в теорию, без това е невъзможно. Първо, трябва да запомните, че всеки хармоничен звук е колекция от честоти, сред които се откроява основният, който определя позицията на нотата. Например, "la 1" съответства на вибрациите на въздуха от 440 Hz.
Човешкото ухо различава между седем тона и петполутонове във всяка скала, след това всичко започва отначало, вече в различна октава. Визуално това може да се оцени, като се погледне клавиатурата на пианото: белите клавиши са тонове, а черните клавиши са средни тонове. Ясно е, че увеличението (мажорно или „мол“) на един тон наполовина е същото като намаляване на следващия. С други думи, D минор е идентичен с термина d-moll.
Просто (макар и не винаги) упражнение заучениците в началните класове в музикалните училища е толкова важен елемент от образованието като учене на гама. Той дава основното - да запомните къде се намира клавишът на клавиатурата или кой низ от арфа (цигулка, виолончело, домра и др.) Създава необходимия звук. Същото важи и за духовите инструменти. Възходящата гама на китарата понякога се изписва с латиница (H - половин тон, половина) или руски букви (T и P), например WWHWWWH (T-T-P-T-T-T-P), което гласи така: " тон, тон, полутон, тон, тон, тон, семитон). Този начин на запаметяване ви дава възможност да усвоите най-популярния инструмент за тези, които учат професионално в консерваторията, които нямат време или желание, но искат да играят. Гамата в D минор звучи в този ред: re, mi, fa, сол, a, b flat, do, re.
Работите на този ключ
Музиката влияе повече на човешкото съзнаниеот всеки друг вид изкуство. Минорният ключ, за разлика от основния, създава тъжно, замислено и дори понякога агресивно настроение. Тази психологическа особеност на възприятието често се е използвала от композитори от минали векове и в нея много често се съхраняват съвременни произведения. Блусът се основава на "низходяща" хармония, като толкова много рок проби. Сред класическата музика, поддържана в ключа на „минор“, освен фугата на Бах, най-известните парчета бяха неговият „Концерт №1 за Клавиер и оркестър“ (BWV 1052), „Реквием“ от Моцарт, Деветата симфония на Бетовен (широко известна като „Оде“) радости ”в четвъртата му част). Двадесети век ни даде Седмата симфония на Дворжак, Първият Рахманинов, неговата фуга, Третият концерт и етюд, рисувани в една и съща тоналност, втората соната за пиано от Прокофиев, Соната за пиано Шостакович и много други прекрасни произведения.
В съвременната обработка
Всеки композитор има право да избере койтоналност по свой вкус. Освен това хармонията на хармонията съответства на емоционалната пълнота на произведението, неговия смисъл и супер задача. Музиката е оптимистично-мажорна, мрачно-минорна или има всички възможни междинни нюанси. Богатството на наследството от минали векове подтиква много джазмени и рок изпълнители да създават оригинални аранжименти на творбите на класически композитори от минали векове. Например, известната група „Megadeth“ в началото на песента „Loved to Deth“ направи цитат, изпълнен на пианото, в който всеки просветен любител на музиката лесно отгатва „Фуга в минор“ на Бах. Има и други примери за това как сонатите, фугите и концертите на тази тоналност, използвани от настоящите музиканти, стават особено съгласни с нашите тревожни времена.
