Картини експресіоністів завжди зачаровували ідивували шанувальників мистецтва. Ця течія з'явилася наприкінці 19 століття, але найбільшого розквіту досягла на початку 20-го. Найбільш яскраві представники цього напряму народжувалися в Австрії та Німеччині. Франц Марк не став винятком. Він, поряд з іншими творцями, намагався висловити у своїх картинах свій погляд на ті потворності цивілізації, які викликали події 20 століття, зокрема Першу світову війну.
народження
Народився Франц Марк у 1880 році.Його батько також був художником, що вплинуло на його подальшу долю. Незважаючи на те, що він у юнацтві мріяв стати священиком, вже у 20 років вирішив звернути увагу саме на мистецтво.
навчання
Живописець прожив недовге життя.У 1900 році Академія мистецтв стала для нього рідною домівкою, де він займався і знайомився з імпресіонізмом та постімпресіонізмом. Тоді це місце було якоюсь обителью світової творчості. Мюнхенська академія мистецтв збирала під своїм дахом майбутніх знаменитих художників. Поруч із Францом навчалися Хакль та Діц. Хоча вони й стали відомими, Марка все одно їм не наздогнати.
Молодий художник намагався не сидіти на місці, авивчати мистецтво у своїй країні. Це пояснює його поїздки до Парижа, де він і знайомився з французькими напрямами мистецтво. Тут він міг бачити твори великого Ван Гога та Гогена.
Друга поїздка художника до Парижа вплинула тематику його майбутніх творінь. Повернувшись до Мюнхена, він став поглиблено вивчати анатомію тварин, щоб зобразити свій погляд на природу у своїх картинах.
«Синій вершник»
"Нове мюнхенське художнє об'єднання"привернув увагу Франца після знайомства з Августом Маке. Тоді, 1910 року, він вирішив бути частиною цієї організації. Довгий час він не міг познайомитися з главою спільноти Василем Кандінським. Через рік вони нарешті зустрілися. Через 10 місяців художники Кандинський, Маке та Франц вирішили створити власну організацію «Синій вершник».
Тут же вони змогли організувати виставку, деФранц і презентував свої роботи. Тоді в галереї Тангаузер було зібрано найкращі німецькі картини експресіоністів. А тріо мюнхенських художників працювало над просуванням свого суспільства.
Кубізм та останні роки життя
Останнім етапом життя Франца Марка можна вважатийого знайомство із творчістю Робера Делоне. Його італійський кубізм і футуризм вніс значну частку майбутні роботи німецького живописця. Під кінець свого життя Марк змінив напрямок у творчості. Його полотна зображали все більш абстрактні деталі, рвані та блокові елементи.
Початок Першої світової війни надихнув багатьохмитців та літератури на свої роботи. Але з часом творці розчаровувалися в подіях та реаліях війни. Франц Марк добровільно пішов на фронт. Там він, як і багато інших творчих людей, розчарувався у подіях. Його поранило кровопролиття, моторошні картини та сумний результат. Але художнику не судилося повернутися і втілити всі свої творчі ідеї. У 36 років художник помер від уламка снаряда під Верденом.
Полотна та стиль
Життя впливає на художника, на його творчість тастиль. З Францом також відбувалися зміни, які вливались у його полотна новими фарбами. Німець за своєю природою був мрійником. Він страждав за людство і сумував за втраченими цінностями у світі. У картинах він намагався відобразити щось фантастичне, мирне, гарне, але неозброєним оком видно, що кожне полотно було сповнене туги.
Письменники та художники початку 20-го століття намагалисязнайти і відтворити золотий вік, але війна перетворювала все на купу уламків, а творчі люди намагалися залікувати рани. У своїх роботах Франц Марк намагався відобразити передусім філософський початок. Причому все, що зображено на картинах, мало значення. Кожному кольору давалися свої символи, кожен предмет був наділений чимось особливим. Кольори та форми впливали на психіку людини, на її настрій та самоцінності.
«Синій кінь»
Завжди вирізнявся особливим підходом до створення своїхполотен Франц Марк. «Синій кінь» став чимось символічним у творчості художника. Ця картина найпопулярніша серед інших. Крім того, поряд з іншими вона вирізняється особливим стилем. Лише погляд на неї наводить людину в стан чарівності та пронизливості.
На картині зображено кінь, який сповнений сил.Він символізує юнака. Тіло коня має дещо зламані форми та цікавий пересвіт. У груди немов упивається білий промінь, а грива і копита, навпаки, оповиті синьовою.
Те, що колір коня синій, викликає незвичайнийінтерес. Але варто відзначити і не менш привабливе тло. Підсумок: кінь доповнює тло, а тло доповнює коня. За задумом живописця ці два об'єкти що неспроможні існувати окремо, пов'язані між собою і є одним цілим, хоч і виділяються між собою.
Після створення цієї картини Франц намагавсяпояснити Маке свою ідею. Він стверджував, що синій колір – це суворість чоловіка, жовтий – жіноча м'якість і чуттєвість, червоний – матерія, яка пригнічується двома попередніми відтінками.
«Птахи»
Ще одна картина варта вашої уваги.Її також написав Франц Марк. "Птахи" - ще одна особлива робота художника. Вона була написана в 1914 і стала першою незвичайною роботою, яка характеризувала новий стиль живописця. Це картина з того зрілого живопису Марка, яка стала відображенням тваринного світу. Художник відчував, що тварини були тим самим ідеалом, які були набагато вищими і чистішими, ніж люди.
"Птахи" - це той самий стиль, який з'явивсяпісля Робера Делоне. Подібна картина, незважаючи на свої яскраві кольори, наголошує на якійсь тривожності та ворожому настрої. Швидше за все це пов'язано з різкими переходами з одного відтінку на інший. Картина стає «колкою» та апокаліптичною.
Дивлячись на полотно, здається, що відбувається якийсьвибух, який хвилює та турбує птахів. Вони розлітаються і водночас залишаються спокійними. Коли світ наздоганяє війна, хтось починає метушитися, а хтось намагається прийняти ситуацію. «Птахи» стали чітким відображенням військового світу з його страхами та тривогами.
