Відвідування публікою театрів будь-якого формату вінформаційний комп'ютерний вік говорить про те, що інтерес до мистецтва, до талановитої акторської гри і творчості великих майстрів не пропав. Удвічі приємно, коли люди цікавляться такими складними, але цікавими жанрами, як оперета та мюзикл. Театр музкомедії (Барнаул) своєю популярністю і великим репертуаром підтверджує, що є ще публіка, яка любить «живі» виступи артистів і готова платити за це гроші, купуючи квитки на спектаклі.
Історія виникнення театру
Часто так буває, що на початку великого справи лежить ентузіазм кількох талановитих і захоплених людей. Театр музкомедії (м Барнаул) почав свою історію саме так.
Спершу були просто талановиті молоді артисти,які по-справжньому були закохані в веселий жанр оперети. Вони об'єдналися в ансамбль оперети алтайського краю і виступали перед публікою не тільки зі сценками з різних постановок, а й з повноцінними спектаклями.
Это был небольшой коллектив под руководством диригента Джона Амірагова. Протягом двох років трупа їздила по містах і селах з таким великим успіхом, що їх запросили в 1958 році приєднатися до колективу драмтеатру Бійська.
Сезон 1958-1959 років пройшов з таким успіхом, щотеатр став називатися музично-драматичним, а основним напрямком репертуару були обрані оперети радянських авторів і класиків в цьому жанрі. Серед них - «Весілля в Малинівці» Б. Александрова, яка відкривала сезон 1959 року.
Популярність жанру у публіки була така висока, щорішенням алтайського крайисполкома в 1960 році установі присвоєно звання крайового Театру музкомедії, а в 1964 році вся трупа переїхала працювати в Барнаул. Тут першим будинком для згуртованого і талановитого колективу став колишній ДК НКВД. Театр музкомедії (Барнаул) в цьому році відкрив свій сезон постановкою «Роза вітрів» Мокроусова.
колектив
З 1960 року головному режисерові театру Турів С.Б.і директору Федорову В.М. вдалося закласти початок міцного і згуртованого колективу, який завдяки талановитим акторам - Петру Рябову, Герасимової Валентині, Богородицький Олексію і багатьом іншим - зумів розпалити інтерес публіки до жанру оперети.
Організована при театрі балетна трупа, кращий в Сибіру театральний оркестр і хор стали фундаментом міцної талановитого колективу.
Театр музкомедії (Барнаул) завжди залежав відприхильності головного режисера до певних течій в жанрі оперети. Так, в 1961 році керівником трупи став Алдахін П.В., який ввів в репертуар театру класичну оперету. У 1963 році на сцені театру була поставлена перша балетна вистава «Корсар» Адана і Делиба. Постановником став молодий артист балету Громов Микола, який згодом займе місце головного балетмейстера театру.
У 1964 році колектив поповнюється новимиталантами - комедійним актором Е. Овчинниковим, вокалістами Ольгою Полякової та Н. Напалкова, а також солістами балету Михайловим В. і Шустова Н. В трупі з'явилися нові артисти, які грають гострохарактерних персонажів - Ольга Брилякова, Клавдія Новикова і Борис Манзюк. Театр музкомедії (Барнаул) на багато років став справжнім творчим будинком для цих людей. Постійно оновлюється репертуар завжди підігрівав інтерес публіки, а в 1965 році колектив здійснив перші гастролі на Україну.
репертуар
Для тих, хто бажає відвідати Барнаул, Театрмузкомедії, репертуар якого включає в себе і сучасні мюзикли, і класичну оперету, є частиною пам'ятки центру Алтайського краю. Відгуки про постановках цього колективу самі утішні як у критиків, так і у публіки.
У 1972 році театр переїжджає на постійне місцепроживання в нову будівлю за адресою Комсомольський проспект, 108. Цей палац мистецтва, Театр музкомедії (Барнаул), фото це підтверджують, знайшов сцену з прекрасною акустикою і великим залом з комфортними кріслами.
В цьому ж році головним режисером трупистає молодий випускник Ленінградської консерваторії Халифман Л. Е., чиї постановки багато років поспіль не сходили зі сцени завдяки своїй популярності. Серед них - «Холопка» Стрельникова, «Мрійники» Лістова, «Ніч у Венеції» Штрауса і «Фіалка Монмартру» Кальмана. У 1980 році Театр музкомедії (Барнаул) поповнює репертуар складними і захоплююче емоційними творами «Каштани Києва» Сандлера, «Людина з легенди» В. Рубашевська і «Блакитна дама» С.Баневича.
Вистава «Блакитна дама» був приурочений до250-річчя міста Барнаула. В його основі - легенда про привида красивою дами в блакитній сукні. Постановка була настільки вдалою, що витримала понад 500 вистав протягом 10 років. Це справжня гордість талановитого колективу.
Суворі 90-е
З 1991 року поступово Театр музкомедії (Барнаул) перестає отримувати фінансування від держави і переходить на госпрозрахунок.
Заклад отримав статус державного, а в1992 року його очолив актор і режисер Філімонов В. Н., який виріс на цій сцені як професіонал. В репертуарі колективу як класичні оперети, так і сучасні рок-опери «Юнона» і «Авось» А. Рибникова та «Ісус Христос - суперзірка» Веббера.
Життя театру в 21 столітті
З 2000 року Театр музкомедії продовжує успішно експериментувати з різними жанрами, брати участь у театральних фестивалях і активно гастролювати по країні і за кордоном.
У 2010 році колектив відзначив 50-річчя своєїдіяльності. Це стало справжньою подією року. До дня пам'ятної дати був знятий документальний фільм про історію театру і його легендарного колективу. За такий невеликий для театрального колективу термін їм були поставлені і зіграні понад 250 вистав різного жанру.
Жителі Алтайського краю пишаються своїмиталановитими артистами і з задоволенням відвідують Театр музкомедії (Барнаул). Розклад постановок постійно поповнюється новими виставами як з дитячого репертуару, так і життєво актуальними п'єсами для дорослих.
нагороди
Серед нагород театрального колективу такі:
- премія за кращу хормейстерскую постановку в спектаклі «Юнона» і «Авось»;
- муніципальна премія «Театр» за постановку «Кажана» Штрауса;
- золота медаль Сибірської ярмарки за рок-оперу «Ісус Христос - суперзірка»;
- диплом лауреата фестивалю «Інші берега» за виставу «Ангели в часі»;
- премія Алтайського краю за постановку «Дівочий переполох».
Такий шлях від невеликого колективу молодихентузіастів до державного Театру музкомедії пройшла ця трупа. Актори приходили і йшли, залишаючи після себе пам'ять про унікальні і талановитих спектаклях.
