Farce เป็นประเภทหลักในโรงละครยุคกลาง

ประเภทโรงละครการ์ตูนในยุคกลาง -ตลก. Farce เป็นลูกที่แปลกประหลาดของพ่อแม่สองคนที่เข้ากันไม่ได้ ถ้าตลกคือแม่ของเขาพ่อที่ตั้งชื่อให้เขาคือข้อความในโบสถ์ซึ่งการแทรก (คำแปล - "การเติม") ถูกเรียกว่าเรื่องตลก - Epistola cum farsa หรือ Epistola farsita อย่างไรก็ตามมีหลายคนในเพลงสวด และแม้แต่ในการอธิษฐาน หากเราทำการเปรียบเทียบต่อไปโดยพิจารณาจากความสัมพันธ์ในครอบครัวโศกนาฏกรรมอันเป็นที่รักของประชากรโรมันโบราณก็อยู่ไม่ไกลเกินไป เรื่องตลกในกรณีนี้ประกอบด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าในเวทีของนักโศกนาฏกรรมที่น่าสงสารสัตว์ล่าเหยื่อถูกกลืนกินโดยเสียงร้องร่าเริงของผู้ชม ไม่ใช่เพื่ออะไรที่คำพูดนั้นอยู่ในใจว่าการกระทำใด ๆ อาจเป็นโศกนาฏกรรมในครั้งแรกเท่านั้นและการทำซ้ำสองครั้งนั้นเป็นเรื่องตลก มันยุติการโน้มน้าวใจ แล้วเรื่องตลกคืออะไร?

ดังนั้นระยะที่ติดอยู่กับขนาดเล็กการแสดงละครในศตวรรษที่ 12 Farce เป็นทั้งปัญหาครอบครัวและความสัมพันธ์ระหว่างคนรับใช้กับเจ้านายและการโกงและการผจญภัยของทหารและนักเรียนเหตุการณ์ตลก ๆ จากชีวิตของทั้งคนงานในฟาร์มและพ่อค้าตลอดจนผู้พิพากษาและเจ้าหน้าที่

แถวอุปมาอุปไมยเต็มไปด้วยสถานการณ์การ์ตูนทำได้โดยวิธีที่ค่อนข้างถูก - ด้วยความช่วยเหลือของการต่อสู้และการทะเลาะวิวาท การพัฒนาพล็อตเกี่ยวข้องกับการกระโดดจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งไม่มีความสามัคคี ตัวละครไม่ได้เปิดเผยอย่างลึกซึ้งตัวละครส่วนใหญ่เป็นเรื่องตลกและตลก ธีมมีหลากหลายและส่วนใหญ่มักยืมมาจากชีวิตประจำวันโดยรอบ วิธีการแสดงละครเป็นแบบดั้งเดิมที่สุดเนื่องจากไม่มีการเตรียมการสำหรับการแสดง ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 15 จำนวนเรื่องตลกเพิ่มขึ้นและประเภทนี้ก็เฟื่องฟู

Farce เป็นยุครุ่งเรืองของโรงละครฝรั่งเศส

โรงละครฝรั่งเศสสำหรับพื้นฐานทั้งหมดในศตวรรษที่ 12 มันได้รับคุณสมบัติที่เป็นเรื่องตลกอย่างแท้จริง การสร้างแผนการเคลื่อนไหวที่มีไหวพริบ ตัวละคร - บรรพบุรุษของ Harlequin, นักเล่นแร่แปรธาตุ, พระ ไตรภาคเกี่ยวกับ Potilen, ทนาย, คนหลบหลีกและคนโกงกลายเป็นเรื่องที่โด่งดังเป็นพิเศษ ไม่ทราบผู้แต่ง Villon, de la Salle และ Blanchet ล้วนเป็นผู้ต้องสงสัย เรื่องราวที่จรรโลงใจและการเมืองแต่งโดย Queen Margot (Navarre คนเดียวกัน) หลังจากนั้นไม่นานเรื่องตลกก็ปรากฏตัวในคอเมดี้ของ Moliere ที่มีชื่อเสียงอย่างต่อเนื่อง ตัวอย่างเช่น "The Imaginary Sick" หรือ "Scapin's Tricks" ช่วงเวลาสำคัญสำหรับการพัฒนาโรงละครคือศตวรรษที่ 17 Farce ออกจากฉากฝรั่งเศส วรรณกรรมคอเมดี้ที่เต็มเปี่ยมมาพร้อมกับชัยชนะ

Farce เป็นบิดาแห่งวงการตลกชาวอิตาลี

Farce ในตัวเองไม่เป็นอิสระเกินไปการแสดงละครมีผลกระทบอย่างมากต่อศิลปะการแสดงละครทั่วโลก รวมทั้งอิตาลีกลายเป็นบ้านที่แท้จริงของเรื่องตลก แต่ในที่สุดก็ได้รับเด็กที่มีความสามารถ - ตลกเดลอาร์เต้พร้อมด้วยหน้ากากอมตะของโคลัมไบน์แพนทาโลนหมอและฮาร์ลควิน

Farce เป็นแนวเพลงหลักบนเวทีของยุโรปในยุคกลาง

วรรณกรรมและประเทศอื่น ๆ ในยุโรปทิ้งไปเราสืบทอดตัวอย่างของประเภทนี้ ในเยอรมนีมีเกม Shrovetide ที่ตัดขาดความอ่อนแอของมนุษย์ ในศตวรรษที่ 12-15 Meistersingers (กวี - นักร้องชาวเยอรมัน) โดยเฉพาะกวีชาวนูเรมเบิร์กส่วนใหญ่มักจะประสบความสำเร็จในการแต่งเพลง เช่นเดียวกับอัศวินแห่งความภาคภูมิใจในบรรพบุรุษของพวกเขา Meistersingers เป็นมืออาชีพที่แท้จริงและเคารพศิลปะการประพันธ์ในฐานะงานฝีมือ และในสเปนเซร์บันเตสทำงาน ปากกาอันชาญฉลาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือ "Two Chatters" และ "Theatre of Miracles"