"Bolero", Ravel และ Space

ผลงานชิ้นเอกที่สร้างขึ้นโดยนักแต่งเพลง Maurice Ravel, "Bolero" สำหรับนักบัลเล่ต์ Ida Rubinstein เป็นการประชุมครั้งสุดท้ายของผลงานของเขากับวงดุริยางค์ซิมโฟนี

ชุดรูปแบบเพลงสเปนที่พัฒนาในผลงานอิสระที่โด่งดังไปทั่วโลกและตลอดเวลา -“ Bolero” Ravel สร้างความกว้างใหญ่ในแง่ของการออกแบบงานศิลปะมากกว่าแบบร่างการออกแบบท่าเต้นที่เรียบง่าย แม้ว่านักบัลเล่ต์จะได้รับส่วนแบ่งชื่อเสียง แต่ชีวิตต่อมาของภาพไพเราะก็มีความสำคัญมากกว่ามาก แม้แต่งาน "Spanish" สเปนคนแรกของ Ravel ก็คือ Spanish Rhapsody ไม่ได้เป็นสิ่งที่ยิ่งใหญ่ ใน“ Bolero” Ravel ไม่เพียง แต่มองข้ามความสวยงามแบบอิมเพรสชั่นนิสต์เท่านั้น แต่การเต้นสเปนแบบไม่โอ้อวดนั้นไม่ได้มาอยู่ที่นี่จังหวะเพลงที่ไม่ยอมหยุดยั้งของเพลงนี้ทำให้จังหวะของ "เวลาอันยาวนาน" - คอสโมสจักรวาล

สร้างงาน

หนึ่งในธีมที่ไพเราะที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีโลก - มากถึงสามสิบสี่มาตรการ - อย่างไม่หยุดยั้งมั่นคงซ้ำซากดื้อดึงถืออาคารนี้หวงแหนซึ่งได้เติบโตขึ้นในมิติสากล โดยวิธีการที่ทำนองนี้จะไม่ได้ลดลงใน bolero สเปนอย่างหมดจด

ความเร็วนั้นช้ากว่าลูกโบลโม่แบบพื้นบ้านถึงสองเท่าคนรักดนตรีที่น่าประหลาดใจ Ravel: ไม่มีจุดสำคัญในท่วงทำนองนี้! แต่มีการหยุดจังหวะต่าง ๆ ของจังหวะ แต่สิ่งที่ราบรื่น, ความก้าวหน้าและการค่อยเป็นค่อยไป, ไม่ไหวไหว, การแสดงออกของจังหวะที่ยอดเยี่ยม ส่วนประกอบหลักของการก่อสร้างทั้งสามคือท่วงทำนองของ ostinato, ostinato rhythmic คลอ, จังหวะเดียวโดยไม่ต้องเร่งความเร็วน้อยที่สุด แรงดันไฟฟ้าที่เพิ่มขึ้นที่ได้รับเกิดจากการเปลี่ยนแปลงและเครื่องมือวัด

การประพันธ์ดนตรี

กลองบ่วงสองกระบอกเริ่มขึ้นส่วนที่เหลือ ในตอนท้ายของ Bolero ราเวลสร้างความประทับใจให้ผู้ชมด้วยความจริงที่ว่าเสียงคลอที่ประกอบขึ้นเป็นจังหวะนั้นไม่เพียง แต่ทำเสียงกลองทั้งหมดเท่านั้น วงสตริง! และนี่คือคุณสมบัติที่น่าสนใจอีกอย่างหนึ่ง: สตริงที่นี่ไม่ได้ทำเดี่ยว! พวกเขาเลียนแบบเสียงเครื่องดนตรีพื้นเมือง - แมนโดลินและกีตาร์ที่เรียบง่าย

พลศาสตร์

Crescendo ของ Ravelev นี้เป็นเกมที่รวมกันเป็นหนึ่งแรง มีเพียงเบโธเฟนและรัคมานินอฟเท่านั้นที่สามารถเปรียบเทียบได้ในการเติบโตของพลังวงดุริยางค์ เทอเรซเป็นพลวัตจากบาคและจากเขาเท่านั้น ถึงแม้ว่าฉันจะต้องยอมรับ - ยอดรวมที่ครอบคลุมการทำงานทั้งหมด - ที่นี่ Ravel นั้น "เย็นลง" มากกว่าทุกสิ่ง

สไตล์ออร์เคสตรา

ความมหัศจรรย์ของการประสานเสียงใน "Bolero" Ravel ได้เนื่องจากการนำเครื่องดนตรีเก่าและลืมไปใช้ในวงดุริยางค์ซิมโฟนี - celesta, ทรัมเป็ตขนาดเล็ก, แซกโซโฟนและโอโบศิลปวัตถุซึ่งมีความหลากหลายอย่างมากในโทนเสียงของวรรณยุกต์นอกจากนี้ timbres ส่วนใหญ่จะใช้บริสุทธิ์ไม่ใช่ผสม - เพื่อเพิ่มเสียงหูที่ซับซ้อนที่สุดน่าทึ่งในความแปลกใหม่ของดนตรีดังกล่าว Ravel "Bolero" ถูกแกะสลักราวกับว่ามาจากบล็อกหินอ่อนก้อนเดียว - แม้จะไม่ได้เปลี่ยนจากโทนเสียงเป็นเสียงเรียกเข้าใด ๆ ก็ตาม ซึ่งกลายเป็นนิรันดร์และดีกว่าแฟลชศักดิ์สิทธิ์ส่องผู้ชมใน E Major เช่นเมฆที่จับคนทั้งโลกทันใดนั้น tutti ถูกแทงด้วยเสียงทรงพลังและชัดเจนของสี่แตรทรัมเป็ตจากนั้นทรอมโบนกลอง ... และนั่นคือการเปิดเผย มันถูกตีความอย่างกว้างขวาง - ตั้งแต่การเต้นรำแบบสตริปจนถึงการต่อต้านกองกำลังผู้รักชาติของสเปนจนถึงการคุกคามของศัตรูขึ้นอยู่กับระดับการรับรู้ของผู้ฟัง