Terry Rogers: ชีวประวัตินิทรรศการและผลงาน

ศิลปินชาวอเมริกันที่รู้จักกันทั่วโลกคือ Terry Rogers เขากลายเป็นที่รู้จักจากผืนผ้าใบขนาดใหญ่และพิเศษของเขาซึ่งทาสีด้วยน้ำมันซึ่งแทบแยกไม่ออกจากภาพถ่าย

ชีวประวัติสั้น ๆ

Terry Rogers ซึ่งชีวประวัติเริ่มต้นในนวร์ก เมืองใหญ่ในรัฐนิวเจอร์ซีย์ ซึ่งเป็นที่ที่ศิลปินในอนาคตเกิดเมื่อวันที่ 11 กันยายน พ.ศ. 2490 ได้กลายเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีคนพูดถึงมากที่สุดในยุคของเรา เขาใช้ชีวิตวัยเด็กในเมืองใหญ่อีกแห่งในอเมริกาอย่างวอชิงตัน เขาศึกษาและสำเร็จการศึกษาในปี 2512 ด้วยเกียรตินิยมจากคณะวิจิตรศิลป์ที่ Amherst College รัฐแมสซาชูเซตส์

ความหลงใหลและความสนใจที่แท้จริงของเขาในอุตสาหกรรมภาพยนตร์และการถ่ายภาพมีผลกระทบอย่างมากต่อรูปแบบงานของเขา ซึ่งสามารถอธิบายได้ว่าเป็น "ไฮเปอร์เรียลลิซึม" - เขาดูน่าหลงใหลด้วยความสมจริง

Terry Rogers กำลังทำงานอยู่ในบรรยายสภาพสมัยใหม่โดยใช้รูปแบบการมองเห็นของตนเอง การรวบรวมชีวิตความบันเทิงในจินตนาการบนผืนผ้าใบเป็นความพยายามที่จะถ่ายทอดให้ผู้ชมเห็นถึงความซับซ้อนที่แท้จริงของโลกสมัยใหม่

นิทรรศการและความนิยมของผลงาน

ในเดือนพฤษภาคม 2552 Terry Rogers ศิลปินระดับโลกชื่อเปิดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเขา ก่อนหน้านั้นงานของเขาถูกนำเสนอในนิทรรศการกลุ่มในปี 2548 และ 2550 จนถึงปัจจุบัน ผลงานชิ้นเอกของ Terry Rogers ได้ถูกนำเสนอต่อสาธารณชนในเมืองใหญ่หลายแห่งในอเมริกา (นิวยอร์ก ลอสแองเจลิส ชิคาโก) และยุโรป (อัมสเตอร์ดัม ซูริก มิลาน เบอร์ลิน)

มีการตีพิมพ์หนังสือหลายเล่มเกี่ยวกับงานของเขา มีการสร้างสารคดี และภาพวาดของเขาได้รับการกล่าวถึงอย่างกว้างขวางในบล็อกระดับนานาชาติ

มายากลภาพ

เมื่อสร้างภาพวาดของเขา Terry Rogers ไม่ได้ไม่รวมการใช้เทคโนโลยีที่ทันสมัย ดังนั้นในขั้นต้นแม้ในขั้นตอนของการสร้างพล็อตเขาถ่ายภาพแบบจำลองประกอบภาพทั่วไปและเชื่อมโยงถึงกันจากภาพที่ได้รับโดยใช้โปรแกรมแก้ไขคอมพิวเตอร์และในขั้นตอนสุดท้ายจะถ่ายโอนทุกอย่างในน้ำมันไปยังผืนผ้าใบเท่านั้น

ในงานของเขา Terry Rogers พยายามไตร่ตรองวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับความหมายของสมัยของเราคือความร่ำรวยในการแสดงผลและความยากสำหรับคนสมัยใหม่ส่วนใหญ่ ผลงานของเขาประกอบด้วยการผสมผสานระหว่างวรรณกรรมที่เป็นที่รู้จักและไม่รู้จัก ทั้งมีเสน่ห์และปฏิเสธ ทั้งยังมีศิลปะและวรรณกรรม และในขณะเดียวกันก็กลายเป็นเรื่องจริงทุกวัน พวกเขาแสดงให้เห็นชีวิตสมัยใหม่ในการผสมผสานอย่างใกล้ชิดของความปรารถนา จินตนาการ ความซับซ้อนทางเศรษฐกิจและการพึ่งพาอาศัยกัน การแยกทางสังคมและปัจเจก และที่สำคัญที่สุด สิ่งเหล่านี้สะท้อนถึงความหวัง

ผลงานของเขาแต่ละคนมีลักษณะเฉพาะของตัวเอง -บางส่วนของร่างกาย การแสดงออกและอารมณ์ จิตวิทยาและการเยาะเย้ย บุคคลที่วาดภาพโดยศิลปินมีปรัชญาชีวิตของตัวเองซึ่งเขาถ่ายทอดต่อสาธารณชนด้วยท่าทางการมองการแสดงออกทางสีหน้า ตามกฎแล้ว คนในรูปจะไม่มองที่ผู้ดูโดยตรง เช่นเดียวกับที่พวกเขาไม่ได้เผชิญหน้ากัน แต่ถึงกระนั้น ความสัมพันธ์ของพวกเขาก็ยังปรากฏอยู่ในภาพอย่างชัดเจน

ภาพวาดของเทอร์รี โรเจอร์ส แม้จะดูเลวร้าย แต่ดึงดูดผู้ชมให้เข้าสู่โลกแห่งความปรารถนา จินตนาการ และความมึนงงที่ซ่อนอยู่