„Баццхус“, „Луте Плаиер“, „Ентомбмент“ - све овоплатна позната сваком познаваоцу средњовековних слика створио је Микеланђело Меризи да Каравађо. Радови ствараоца, који су имали огроман утицај на развој сликарства, толико су савршени и бројни да се чини као да је доживео 100 година, а да није умро у 39. Шта се зна о овом мистериозном човеку, о коме су његови савременици и потомци саставили многе приче, често нема никакве везе са истином?
Детињство и младост
Ако се истраживачи не варе, 1571. гУ малом италијанском граду рођен је бриљантни стваралац Каравађо. Нажалост, дела која је створио у првим годинама свог живота нису стигла до наших савременика. Дечак је рођен у породици богатог архитекте, али је после 6 година остао без оца, којег је захватила куга (према другим изворима, тифус).
Са 13 година постало је јасно колико је способанслика Каравађа. Радови амбициозног ствараоца импресионирали су Симона Петерзана, који је 1584. пристао да одведе даровитог тинејџера у своју радионицу на обуку. Микеланђело је као студент провео само 6 година, пошто је 1590. године остао без мајке, која је такође умрла од болести. Младић је добио свој део наследства и ушао у самосталан живот.
Дела уметника Каравађа су лепа,међутим, и сам њихов творац био је склон разним пороцима, као и многе друге стваралачке личности. Волео је да проводи време препуштајући се коцкању и пријатељским опијањима. Није изненађујуће што се уметник у Риму нашао без новца.
Црна линија
Прве године живота у Вечном граду биле сунеуспешно за Каравађа. Радови написани у том периоду тешко се могу назвати успешним. Углавном, то су били непретенциозни занати, чијим се штанцањем бавио, радећи у радионици извесног Сицилијана. Сиромаштво које прогања уметника на крају га спушта у болнички кревет. Пошто се опоравио, он се после неког времена враћа у болницу за сиромашне, неуспешно пао са коња.
Након опоравка, одбија помоћпосредници и покушава да ради самостално. Могуће је да се сликару вратила инспирација након дуже паузе, јер је у том периоду створио слике као што су „Покајница Магдалена“ и „Врачалица која предвиђа судбину“. Касније ће их истраживачи навести међу најбоља Каравађова дела. Његова дела (слике) му помажу да пронађе свог првог озбиљног покровитеља, који постаје кардинал Монте.
Утицајни лорд не само да са њим дели храну, већ му обезбеђује и богате клијенте, што омогућава Микеланђелу да заборави на финансијске проблеме. Слава ствараоца расте, црна линија је завршена.
Омиљене приче
Радови уметника Каравађа су изузетно сложенибити збуњен са сликама других мајстора, без обзира колико су талентовани. Револуционар одбија идеализацију верских тема, традиционалних за то време. Ликови који су оживели на његовим сликама изгледају као стварни људи. На овај начин он представља грчке и римске богове, библијске апостоле и мученике.
Сваки херој, без изузетка, је обдареннаглашену индивидуалност, ако је Каравађо радио на њеном стварању. Радови и креативност генија задивљују својом инхерентном драматичношћу и остављају неизбрисив утисак. Нису сви клијенти пристали да прихвате њихове поруџбине након што су видели резултате. Борци за „традиционално“ сликарство често су мајсторове слике проглашавали непристојним.
Иновације од Каравађа
Какав је допринос уметника дао развоју сликарства?Њему се приписују многе различите заслуге. Мртва природа, свакодневни жанр - то није било модерно пре појаве Каравађових дела. Италијанско сликарство (а потом и светско) је захваљујући Микеланђелу обогаћено новим правцима. Очајнички се борио против традиције поделе жанрова, означавајући „ниске“ и „високе“ правце.
Сликарски систем коме се уметник окренуо био јето време је било јединствено. Фокусирао се на први план, постижући јако осветљење. Позадина је постала неизражена, неописива. Ова комбинација је обезбедила оптички ефекат приближавања. Чинило се да су предмети оживели на Каравађовим сликама. Радови, биографија ствараоца - све указује на то да је сатима радио на цртању најситнијих детаља који на први поглед изгледају безначајно.
Рани период стваралаштва
Уметник, стварајући своје прве познате слике,игра улогу иноватора, изазивајући устаљене традиције, које не напушта у будућности. У периоду од 1591. до 1995. године створио је познате слике као што су „Лутња“, „Бакх“, „Дечак са воћем“. Иначе, Ермитаж је незаобилазна посета за оне који воле дела која је Каравађо написао у овом периоду. Галерија пружа посетиоцима прилику да се диве Лутњачу.
Све ове слике, које су заузеле поносно место уМикеланђелово стваралачко наслеђе обједињује њихов приступ избору јунака. По правилу, људи „из гомиле“ постају такви људи. Каравађо ужива у сликању портрета једноставних младића, који плене својом сензуалном и истовремено грубом лепотом, и преноси на папир слике дечака „из народа“. Он приказује уличне свираче и трговце, Цигане и кицоше.
Познати сликар се бави и темом насиља,доказ за то су слике као што су „Јудита и Олоферн“ и „Жртва Абрахамова“. Неке од његових слика које садрже сцене насиља су чак и застрашујуће, јер аутор максимално наглашава натурализам.
Касни радови уметника
Слике које је стваралац стварао последњих годинаживоти су такође од велике вредности. На пример, он пише читав циклус слика, чији је главни лик Свети Матеј. Најпознатији од њих је „Позив апостола Матеја“. Легенда о јеванђељу оживљава у отрцаној собици, а људи из народа, вољени генијем, постају учесници чувене сцене. Каравађо ствара и друга дела посвећена овој теми; живот и смрт светог Матеја су му више пута постали тема.
Пут до смрти
Упркос признању које је таленат добиогосподар за живота, своје последње године проводи кријући се од власти. Микеланђело се више пута налази у затвору, оптужен за разне злочине. Убивши човека у двобоју, он тајно напушта Рим, путујући од града до града. Уметник проводи неко време на Малти, чак добија и титулу витеза, а затим одлази у Напуљ. Смрт га стиже у 39. години, због маларије.
Занимљиве чињенице
Слике нису све што имамосавременицима из Каравађа. Радови и аутопортрети могу много рећи о њему, али истраживања истраживача пружају још потпуније информације. На пример, познато је да се Италијан никада није женио и да није оставио потомке. Сматра се да је преферирао истополне везе, што посредно потврђује и његова љубав према приказивању полуголих младића.
Занимљиво је да је снимљено о животу и смрти Каравађафилм објављен 1986. Шон Бин игра улогу човека са којим је уметник у романтичној вези. Нигде другде, осим у филму „Каравађо”, глумац није играо хомосексуалца.
Данас је немогуће купити слике које је насликао Каравађо. Али било који од њих би коштао око 100 милиона долара ако би се нашао на аукцији.
