U muzici 20. veka takva karakteristika zvuka kaotembar je počeo da igra ključnu ulogu u konceptu novih muzičkih stilova i u formiranju novih vokalnih tehnika. Šta je tembar i koje su njegove sorte?
Timbar u muzici - šta je ovo kategorija?
„Timbre“ je prevedeno sa fr.kao „izraziti znak“. Timbar u muzici je specifična obojenost zvuka. Ako svirate istu notu iste visine ili jačine na različitim instrumentima, zvuk će se i dalje značajno razlikovati zbog karakteristika tembra instrumenta. Isti vokalni delovi koje izvode dva različita vokala lako se razlikuju po sluhu zbog posebne boje glasa glasa.
Definicija "timbra" u muzici je daleko od toganije jedina stvar, ali se svi svode na činjenicu da je tembar ista najvažnija karakteristika zvuka, kao što su glasnoća, visina ili trajanje. Za opisivanje tembra koriste se različiti pridevi: nizak, gust, dubok, mekan, svetao, prigušen, zvučan itd.
Vrste tembra A.N. Sokhoru
Timbar u muzici je višekomponentni fenomen. Poznati muzikolog A.N. Sokhor razlikuje 4 vrste tembra:
- instrumentalni - zavisi od strukturnih karakteristika instrumenta i prirode ekstrakcije zvuka;
- harmoničan - zavisi od prirode kombinacije zvukova;
- registar - zavisi direktno od prirodnog tona glasa ili registra instrumenta;
- teksturiran - zavisi od nivoa gustine i "viskoznosti" zvuka, akustike itd.
Tonovi glasa
Timbar u muzici je važna karakteristika za pevački glas. Naročito u kontekstu pop takmičenja, važno je koliko je tembar vokala nezaboravan.
Timbar ljudskog glasa zavisi prvenstveno odokrenuti se od strukture glasovnog aparata. Na karakteristike tembra takođe u dovoljnoj meri utiče stepen razvijenosti i „obučenosti” vokalnog aparata. Često, nakon napornog treninga, vokalisti menjaju tembar svog glasa na viši, a nakon obolevanja vokalnog aparata, tembar postaje niži.
Na ovaj ili onaj način, među muškim glasovima postoje tri glavna tembra - bas, bariton i tenor. Među ženama - kontralto, mecosopran i sopran.
Zašto su karakteristike tembra važne
Potreba za razlikovanjem karakteristika zvukadrugu kategoriju – tembar – diktiraju brojni razlozi. Najvažniji od njih je da tembar (bez obzira da li je instrumentalni ili vokalni) pomaže da se muzičkom delu da pravo raspoloženje, da se postave važni akcenti.
Kada se napravi muzički aranžman (odviše, ako je u pitanju orkestracija), jednostavno je nemoguće ne uzeti u obzir stvaralački zadatak i tembarske karakteristike instrumenata. Na primer, zvuku neće biti moguće dati lakoću i prozračnost ako izvođenje muzičkog fragmenta poverite kontrabasu ili trombonu, u kojem se tembar zvuka odlikuje velikim brojem niskih tonova; nemoguće je postići efekat pumpanja atmosfere nežnom igrom harfe.
Isto se dešava i tokom branja.repertoar za vokalistu. Po pravilu, bluz i džez deonice slabo izvode soprani ili tenori, jer je za to potreban gust, baršunast, sočan, niskog tona zvuka, možda čak i sa "promuklošću" - to zahteva sama specifičnost žanra ( zadimljena atmosfera kabarea, kafića itd. itd.). Istovremeno, izvođači sa niskim tembrima izgledaju nepovoljno u mnogim drugim muzičkim žanrovima i tehnikama izvođenja (na primer, u „vrištanju“, koje je dizajnirano posebno za visoke tonove).
Dakle, tembar je karakteristika koja u velikoj meri određuje atmosferu muzičkog dela koja zvuči, i što je najvažnije, izaziva određene emocije kod čoveka o onome što je čuo.
