Грицаи Алексеј Михајлович - мајстор четке.Његове руке створиле су права уметничка ремек-дела. Многи су заинтересовани за судбину креативних људи. И то је оправдано, јер се, сазнавши за њихов живот, осећа пуна снага њихове уметности.
Нешто из биографије
Грицај Алексеј Михајлович рођен је 1914. годинеПетроград (данас - Санкт Петербург). Уметничко образовање стекао је на Сверуској академији уметности. Углавном су сликани пејзажи, али ово није била једноставна слика. Гритсаи је радио у традицијама 19. века. Ликовни критичари и познаваоци уметности ласкаво су говорили о уметниковим делима, рекавши да ове слике хармонично спајају племенитост и једноставност. Грицаи никада није настојао да прикаже оно што није у стварности, или да нацрта слике које су биле превише привлачне. Напротив, изабрао је најнеупадљивије, једноставне природне кутке и показао сву лепоту ових места.
Нови стил у свету уметности
Уметност је у то време била монументалнаи пажљиво израђене композиције. Али захваљујући Гритсаију и његовим једноставним, једноставним сликама, формиран је нови тренд у уметности. Слика "Сновдропс" је пример такве искрености и једноставности пејзажа. Али током периода студија, уметник је био припремљен за потпуно другачија дела - за монументалне, чврсте, пажљиво осмишљене и технички изграђене.
године образовања
1932. Грицај Алексеј Михајлович је ушао ууметничка академија. Пре тога је добио драгоцено упутство од вајара Баха Р. Сам млади уметник није веровао да може да положи пријемни испит. Али искреност, марљивост и наивност који су били праћени у његовом раду нису остали непримећени, а Гритсаи је успешно примљен у уметничку школу.
Алексејев учитељ био је ВН Јаковљев.Јаковлев је узео копије старих мајстора као основу за своју обуку. Углавном су то били сложени академски цртежи. За Грицаија је то била одлична школа, али његов лирски таленат још увек није могао да се у потпуности испољи. Упркос томе, уметничка школа је постала солидна платформа за даљи креативни развој уметника.
Чувени совјетски сликар И.И.Бродски је постао Грицаијев потоњи учитељ. Рад на тези уметника почетника изазвао је помешана мишљења. Била је то озбиљна монументална слика у којој је Грицај Алексеј Михајлович морао да прикаже предају државног документа на коришћење земљишта. Са задатком се носио, али не сасвим успешно. Сама слика, тачније њени главни елементи, није испала баш добро, али пејзажи који су приказани на њој заслужили су посебну пажњу. За њих је испитна комисија високо ценила рад уметника.
Публикација
Средином 40-их, уметникове слике по први путвидела јавност. Пре тога, уметник Гритсаи Алексеј Михајлович се борио на првим линијама током ратних година. Када је био слободан минут на фронту, уметник је сликао слике војне свакодневице. Углавном су то били пејзажи. Посебну пажњу заслужиле су слике "Последњи снег" и "Кљазма. Сиви дан". После рата, Гритсаи је активно наставио своју уметничку активност, која је сада добила поетски карактер. Посебну пажњу заслужују дела „Преко Волге“, „У зараслом парку“, „Пролећни дан на Оки“, „Мајско вече“ и многа друга написана у послератном периоду. Ове и друге слике су једноставно очаравајуће. Уметник Алексеј Михајлович Грицај вешто комбинује једноставност и високу елеганцију у својим делима. Креативни манир се изражава у стварању посебног расположења, неке задивљујуће, дубине.
Славу су аутору донеле слике "Преко Волге"и „У Жигулима“. Ови радови су у потпуности одражавали Гритсаијев таленат као мајстора пејзажа. Стил уметника донекле подсећа на начин Васнетсова А.П. или Месхкова В.
Ново у креативности
Али 1954. мало мења начин сликањаГрицај Алексеј Михајлович. Његове слике попримају сасвим другачији карактер. Пише директније скице, не фокусирајући се на детаље. Пејзажи су се показали мутнијима, али им је то дало посебну софистицираност. Уметник се једноставно растворио у природи, сликао због себе, а не ради слике. Он је приказао најзабаченије кутке природе, на које је мало људи обраћало пажњу. У поређењу са поезијом, не личи на свечану оду, већ на лирику. Живописан пример таквог рада је слика "Сновдропс. Аспен", написана 1957. године. Овај рад је освојио бронзану награду на Међународној изложби у Бриселу. Упркос лирском расположењу које прожима целу слику, у њој је видљива и академска обученост уметника.
Слике коморног пејзажа биле су визит картаГрицаја током читавог стварања. Теренски рад се глатко претворио у генерализованију слику. Тако је настала читава серија слика "Пролеће", на којој је Гритсаи Алексеј Михајлович радио две године. Весели потоци, буђење природе, цветање дрвећа омиљени су мотиви уметника. Човек и природа су, по његовом мишљењу, повезани чврстим везама. Ова веза се огледа у слици "Увече". Аутор се са љубављу односио и према животињском свету. "Магла. Телад" или "Прво зеленило. Стадо" - слике које живо одражавају поштовање уметника према животињама.
Омиљено пролеће
Алексеј Грицаи воли да приказује прелазне фазе.Од годишњих доба је пролеће, од доба дана сумрак. Јесен, зима, лето - слике уметника такође не могу без њих. Природа и све њене промене посебно су живописно приказане у низу слика.
Боја је главни критеријум за Гритсаи.Посебну пажњу посвећује овом тренутку. Стога су све његове слике хармоничне, лагане и слободне. Али иза таквих ремек-дела стоји напоран рад. На пример, писање слике "Време је за пролеће" трајало је око 6 година. Али она је с правом била препозната као једна од најсјајнијих. У њему има мало специфичности, али је слика пролећне природе у свим њеним манифестацијама у потпуности откривена.
Дуги низ година уметник је био веран свом маниру.У различитим периодима живота могло би се мало променити, али омиљена тема пролећа је увек била приоритет. Слика „Ице дрифт“, насликана 1985. године, пример је непроменљивости стила уметника.
Грицај Алексеј Михајлович (1914-1998) - икона пејзажа и мајстор пролећа. Његов рад га је учинио таквим.