Многи надобудни уметници не разумеју сасвимна шта људи мисле када говоре о текстури. У уметности је овај концепт двојак. Они могу да пренесу и уметникову намеру и површину материјала. Али текстура није само у сликарству. Овај концепт се може наћи у скулптури и декоративној уметности. Данас ћемо пажљивије погледати овај појам и сазнати његово право значење у разним тумачењима.
Шта је фактура?
Латинска реч фацтура значи структура.Изглед материјала са карактеристичним особинама назива се текстура. Упечатљив пример је дрво. Његова храпавост је текстура, осећа се. Текстура се назива вене, које се у круговима разилазе по целој површини. Други пример је мермер, који такође има изражен образац. Његова површина је апсолутно глатка, али на њој се појављује хаотична мрежа.
Текстура у уметности је такође површинаматеријал. Пре него што уметник напише своје дело, мора да одлучи на чему ће бити сликана његова слика. Најраспрострањеније поље сликарске делатности је платно. Као што већ знамо, овај материјал има изражену текстуру испреплетених нити. Да би га мало закрио, уметник је темељио платно. Али и даље ће бити немогуће потпуно уклонити текстуру из ње. Примери текстуре у уметности: слике на платну или влакнастим плочама, мермерне статуе, батик.
Текстура у сликарству
Као што је већ горе написано, сваки материјал нагде уметник ради, доноси нешто посебно у дело. Текстура је та која одређује расположење слике. У различита времена уметници су се различито односили према овој чињеници. У ренесанси се сматрало лошим обликом приказивања текстуре платна, тако да је слој тла којим је тканина прекривена пре рада био врло густ. Али ова уметничка техника има пуно недостатака. Приањање платна за земљу може временом ослабити и слика се једноставно распадне. У данашње време уметници не маскирају платно. Гледајући слику наших савременика, одмах се може разумети шта и на чему је слика насликана.
Начин писања је такође текстура
Такође је вредно напоменути да боједати сликарској текстури. То је посебно видљиво ако сликар ради у уљу. Масни потези ће стршити изнад слоја тла. Стога текстура у уметности није само текстура платна. То укључује уметников стил цртања. Неко пише подебљаним потезима, дајући тако волумен предметима. А неко, напротив, покушава да нанесе слој танко тако да се не виде очигледни прелази из једне боје у другу.
Текстура у уметности је такође завршни премаз.слике. На крају крајева, лак се може наносити на разне начине. Неки уметници чине завршни премаз густим да добро држи слику и боље заглађује површину. Остали сликари, напротив, покушавају да нанесу танак слој лака. Те мале ствари чине јединствени стил сваког уметника.
Текстура у скулптури
Сви људи разумеју разлику између волуметријскеуметност и дводимензионалност? Постоји ли разлика у текстури међу њима? Углавном, не постоји. Као и у сликарству и скулптури, текстура је структура материјала. Али ово такође има своје особености. Ритам, текстура и форма у уметности скулптуре, све је подређено заједничкој идеји. Анализирајмо ово на примеру Микеланђеловог „Давида“.
Чак се и људи далеко од уметности осећају добро према себимоћи ће да замисли овог младића како се припрема за битку. Скулптура садржи 3 изражене текстуре. Прва је коса, друга је кожа, а трећа је ремен (бацачко оружје) у Давидовој руци.
Текстура у уметности и занатима
Као и сваки други уметник, и ДПИ уметник мораузети у обзир текстуру материјала пре почетка стварања. На крају крајева, ако израђивач кабинета непромишљено пресече плочу стола, тада се лепота дрвета неће открити. Текстура у визуелним уметностима игра важну улогу, али у примењеној уметности, без узимања у обзир материјала и његових карактеристика, једноставно је немогуће створити ремек-дело.
Када ради са глином, керамичар треба да зна како ће се понашати након сушења и печења. На крају крајева, ако не узмете у обзир врсту глине, онда лонац након пуцања не може само променити боју, већ и текстуру.
Понекад се чини да не морате да узимате у обзирматеријал ако нема изражен образац. Али то није случај. Хајде да га анализирамо користећи пример батика. Свила има своју текстуру, али боје на свили делу не додају ништа осим боје. И, чини се, зашто би онда уметник размишљао о текстури? Али да бисте наносили боју на тканину, морате користити резерву, што даје додатни волумен. А ако то не узмете у обзир, на готовом цртежу, препуном ситних детаља, центар композиције ће се изгубити, јер ће обим попримити превише пажње.
Где другде можете пронаћи текстуру?
Испоставило се да нас текстура окружује свуда.Вреди погледати своју собу и можете пронаћи много примера њене манифестације. Чини се да је тканина столице, стола, пода, завеса, али како се све ово може повезати са уметношћу? Врло је једноставно. Дизајнер ентеријера мора добро да размисли не само о распореду собе, већ ио текстурама којима је испуњена.
Ритам, текстура, форма у уметничким делимаувек играју важну улогу. Само неупућеном човеку се чини да га је лако створити. Закони су свуда и у уметности. И требало би да их проучавају не само уметници, већ и сви људи који некако желе да свој живот повежу са креативношћу.
Данас је постало популарно стварати декор засвој дом. Девојке плету тепихе, везеју слике и постављају плоче. Али не размишљају увек о томе како ће сва ова ремек-дела изгледати у унутрашњости. Није довољно погодити шему боја, треба обратити пажњу на текстуре које доминирају у соби и свој рад прилагодити њима.
