Монументално сликарство се односи намонументална уметност. То укључује дела која су директно везана за архитектонске структуре, често постављена на плафонима, зидовима, сводовима, а много ређе на подовима. Такође укључује све врсте слика на обичном малтеру - то су фреске, енкаустично сликарство, уље на платну, сликање темперама, мозаик, сликовни панои осликани на платну, прилагођени посебно за одређени део у архитектури, као и сграффито, витражи, мајолика и други облици раван-сликовито текстурног декора у архитектури.
По природи фигуративне структуре и садржајаразликовати сликарска дела која имају особине монументалности. А такође су доминантна карактеристика архитектонских ансамбала и монументалних декоративних слика, само украшавајући површину плафона, зидова, фасада, који као да се „растварају“ и „топе“ у архитектури. Монументално сликарство назива се и монументалним декоративним, или сликовитим декором, што у великој мери наглашава посебну декоративну намену ових слика. Дела монументалног сликарства (у зависности од њихових функција) решавају се у равни-декоративном или волуметријско-просторном кључу.
Монументално сликарство своју целовитост и целовитост стиче само у интеракцији са заједничким компонентама читаве архитектонске целине.
Монументално сликарство Византије
Монументално сликарство је било важно,саставни део црквених зграда које су грађене широм Византијског царства. Када је поштовање икона однело победу, у византијским црквама је дуго био успостављен прилично строг систем уређења парцела унутар црквених зграда.
Теме црквених фрески биле су нераскидиво повезане саархитектонска подела зграда. Временом је број сцена повећан (због употребе великог броја апокрифних јеванђеља). У исто време појавиле су се слике које приказују детињство Христа и Богородице, што је уметницима дало прилику да створе разне жанровске сцене које раније нису пронађене у црквеним фрескама. Такве слике, које су илустровале дирљиве тренутке из дубоког детињства различитих светих ликова, ублажиле су утисак о озбиљности горњих зона храмова. Доњи делови зидова додељени су „стубовима“ цркве - ликовима светаца, патријарха, мученика. Распоређивани су по таквом хијерархијском принципу - што су виши и ближи центру то су значајнија места заузимали.
Уз додатак рановизантијског храмаистовремено се развијао стил зидног сликарства. Њена омиљена техника био је мозаик, који води порекло из антике. Мозаичари Византије уживали су у читавом богатству њеног живописног спектра. У њиховим палетама, јарко плаве, црвене, ружичасте, зелене боје, лаванда, бледо плаве нијансе
Мозаик је направљен од посебних камена у боји. Позадина је била од безбојне смалте. А између два идентична безбојна комада положен је врло танак лим од злата или златне фолије.
Сликање ентеријера
Сликање плафона у унутрашњем сликарствумодерност ужива велики успех. У високим, великим собама, плафони су „лице“ унутрашњости. Стога је плафонско сликање моћан украсни акценат, који све више користе дизајнери и архитекте у својим пројектима.
Унутрашње сликарство је врста уљане слике на платну чија је главна сврха украшавање ентеријера или допуњавање дизајна просторија.
Данас су разни украсни панели рељефни и равни, одражавају било коју тему - од пејзажа и мртве природе до портрета.
У модерним ентеријерима заузима сликаједно од главних места. Без обзира на технику у којој је слика израђена, стил којем припада, њено место у простору, сликање вам омогућава да нагласите угледност и оригиналност просторије, дате јој јединственост и чврстоћу.
