Temat miłości w literaturze rosyjskiej jest jednym z nichgłówne. Poeta lub prozaik objawia czytelnikowi tęsknotę duszy, doświadczenie, cierpienie. A teksty były zawsze poszukiwane. Rzeczywiście, nie można zrozumieć tematu stosunku autora do własnej pracy, aspektów prozy filozoficznej, ale słowa miłości w literaturze wypowiadane są tak chętnie, że można je wykorzystać w różnych sytuacjach życiowych. W jakich pracach temat miłości jest szczególnie żywo odzwierciedlony? Jakie są cechy postrzegania przez autorów tego uczucia? To powie nasz artykuł.
Miejsce miłości w literaturze rosyjskiej
Miłość istniała w fikcjijest zawsze. Jeśli mówimy o pracach domowych, to Peter i Fevronia z Murom natychmiast przychodzą na myśl z tytułowej powieści Yermolai-Erasmusa, odnoszącej się do starożytnej literatury rosyjskiej. Przypomnij sobie, że inne tematy poza chrześcijańskimi były tematem tabu. Ta forma sztuki była ściśle religijna.
Temat miłości w literaturze rosyjskiej powstał w XVIIIstulecie. Impulsem do jego rozwoju było przetłumaczenie przez Trediakowskiego dzieł zagranicznych autorów, ponieważ w Europie pisali już z mocą i głównie o cudownym uczuciu miłości i związku mężczyzny i kobiety. Następnie byli Łomonosow, Derzhavin, Żukowski, Karamzin.
Temat miłości wdzieła literatury rosyjskiej sięgają XIX wieku. Ta era dała światu Puszkina, Lermontowa, Tołstoja, Turgieniewa i wielu innych luminarzy. Każdy pisarz miał swój własny, czysto osobisty stosunek do tematu miłości, który można odczytać w wierszach jego twórczości.
Teksty miłosne Puszkina: innowacja geniuszu
Тема любви в русской литературе 19 века особых wysokości osiągnięte w pracy A. Puszkina. Teksty wychwalające to jasne uczucie są bogate, różnorodne i obejmują całą serię funkcji. Przeanalizujmy je.
- Niegatunkowy.W poezji miłosnej Puszkin całkowicie podporządkowuje formę treści, odrzuca istniejące kanony. Nie znajdziemy w nim elegii, romansu ani przesłania. I będzie jedna praca, która połączy te gatunki. Jako przykład możemy przytoczyć dobrze znany wiersz „K ****” poświęcony AP Kern. Z jednej strony to przesłanie (gatunek jest wyraźnie wytyczony), ale są też cechy romantyzmu (ujawniają się głęboko osobiste przeżycia, dzieło jest niesamowicie muzykalne i melodyjne), a nawet elegii (emocjonalność).
- Nowy system wartości.Romantyzm to fenomen literatury rosyjskiej, w którym w centrum stała osobowość autora, samotna, buntownicza, przeciwstawiona światu. Puszkin idzie w innym kierunku: jego wiersze są przepełnione światową mądrością i humanizmem. Przypomnijmy sobie utwór „Kochałem cię” - wprowadzono tu coś nowego niż tylko wiersze o nieodwzajemnionej miłości. Puszkin pozostawia wybór kobiecie, nawet jeśli nie dzieje się to na jego korzyść. W pracy romantycznej byłaby to tragedia, wicher namiętności. Puszkin nie przeklina swojej ukochanej (jak w przypadku romantycznego poety) - dziękuje jej za jasne uczucie, które zostało mu przedstawione. Aleksander Siergiejewicz skupia się na swoim wybranym, a nie na miłości własnej.
- Miłość według Puszkina nie jest anomalią, ale naturalnąludzkie warunki. Jeśli nie jest wzajemne, nie jest to powód do cierpienia. Poeta raduje się nawet nieodwzajemnioną miłością. Przykład - „Nocna mgła leży na wzgórzach Gruzji”. Te wiersze o nieodwzajemnionej miłości są pełne „jasnego smutku”. Autor mówi, że „przygnębienie” mu nie przeszkadza. Ma charakter afirmujący życie.
Miłość jako odzwierciedlenie cech osobistych w „Eugeniuszu Onieginie”
„Eugene Oniegin” - dzieło, w którym motywem przewodnim jest miłośćLiteratura rosyjska brzmi wyjątkowo ekspresyjnie. Pokazuje nie tylko uczucie, ale jego ewolucję przez całe życie. Ponadto dzięki miłości ujawniają się główne obrazy powieści.
W centrum narracji znajduje się bohater, którego imię jest oddane wtytuł. W całej powieści czytelnika dręczy pytanie: czy Eugene jest zdolny do miłości? Wychowany w duchu obyczajów wysokiego społeczeństwa metropolitalnego, jest pozbawiony szczerości w uczuciach. Będąc w „duchowym impasie” spotyka Tatianę Larinę, która w przeciwieństwie do niego umie kochać szczerze i bezinteresownie.
Tatiana pisze list miłosny do Oniegina, jest wzruszony tym aktem dziewczyny, ale nic więcej. Rozczarowana Larina zgadza się poślubić niekochaną i wyjeżdża do Petersburga.
Dochodzi do ostatniego spotkania Oniegina i Tatianykilka lat później. Eugene wyznaje swoją miłość młodej kobiecie, ale ona go odrzuca. Kobieta wyznaje, że nadal kocha, ale jest związana zobowiązaniami małżeńskimi.
Tak więc bohater powieści Puszkina nie zdaje egzaminu z miłością, przestraszył się wszechogarniającego uczucia, odrzucił je. Wgląd przyszedł za późno.
Lyubov Lermontova - nieosiągalny ideał
Miłość do kobiety była inna dla pana Lermontowa.Dla niego jest to uczucie, które całkowicie pochłania człowieka, jest to siła, której nic nie może pokonać. Według Lermontowa miłość jest czymś, co z pewnością sprawi, że człowiek będzie cierpieć: „Każdy płakał, kto kochał”.
Te teksty są nierozerwalnie związane z kobietami w życiusam poeta. Katerina Sushkova to dziewczyna, w której Lermontow zakochał się w wieku 16 lat. Poświęcone jej wiersze są emocjonalne, opowiadają o nieodwzajemnionym uczuciu, pragnieniu znalezienia nie tylko kobiety, ale także przyjaciela.
Natalia Ivanova, kolejna kobieta w życiuLermontow, odpowiedział mu w zamian. Z jednej strony w wierszach z tego okresu więcej jest szczęścia, ale są też nuty oszustwa. Natalia pod wieloma względami nie rozumie głębokiej organizacji duchowej poety. Zmieniła się też tematyka takich prac: teraz koncentrują się na uczuciach i pasjach.
Relacje z Varvarą Lopukhiną znajdują odzwierciedlenie w zupełnie inny sposób. Cała istota poety jest tu przepojona miłością, mówi o tym natura, nawet Ojczyzna.
Miłość staje się modlitwą w wierszachpoświęcony Marii Shcherbatovej. Powstały tylko 3 utwory, ale każda z nich to arcydzieło, hymn o miłości. Według Lermontowa znalazł kobietę, która go całkowicie rozumie. Miłość w tych wierszach jest sprzeczna: może leczyć, ale także ranić, wykonywać egzekucję i przywracać do życia.
Trudna droga do szczęścia dla bohaterów wojny i pokoju
Biorąc pod uwagę sposób przedstawiania miłościfikcja, należy zwrócić uwagę na twórczość L.Tołstoja. Jego epicka „Wojna i pokój” to dzieło, w którym miłość w taki czy inny sposób dotknęła każdego z bohaterów. Przecież „myśl rodzinna”, która zajmuje centralne miejsce w powieści, jest nierozerwalnie związana z miłością.
Każdy z obrazów idzie ciężko, ale ww końcu odnajduje szczęście rodzinne. Są też wyjątki: Tołstoj stawia swego rodzaju znak równości między zdolnością człowieka do bezinteresownej miłości a jego czystością moralną. Ale nawet ta cecha musi zostać osiągnięta poprzez szereg cierpień, błędów, które ostatecznie oczyszczą duszę i uczynią ją kryształową, zdolną do miłości.
Pamiętajmy o trudnej drodze do szczęścia dla AndreyaBolkoński. Porwany pięknem Lisy, poślubia ją, ale szybko stygnąc, jest rozczarowany małżeństwem. Rozumie, że wybrał pustego i zepsutego małżonka. Dalej - wojna, niebo Austerlitz i dąb - symbol duchowego dobrobytu, życia. Miłość do Natashy Rostovej dała księciu Bolkońskiemu powiew świeżości.
Test miłości w twórczości I.S. Turgieniewa
Obrazy miłości w dziewiętnastowiecznej literaturze są także bohaterami Turgieniewa. Autor każdego z nich przeprowadza test z tym uczuciem.
Mija go tylko Arkadij Bazarow z Ojców i Synów. Może dlatego jest idealnym bohaterem Turgieniewa.
Nihilist, zaprzeczający wszystkiemu dookoła, Bazarovnazywa miłość „głupotą”, dla niego jest to tylko dolegliwość, z której można się wyleczyć. Jednak po spotkaniu z Anną Odintsovą i zakochaniu się w niej, zmienia nie tylko swoje podejście do tego uczucia, ale także cały światopogląd.
Bazarow wyznaje swoją miłość Annie Siergiejewnej, ale onaodrzuca to. Dziewczyna nie jest gotowa na poważny związek, nie może odmówić sobie innej, nawet ukochanej osoby. Tutaj zawodzi w procesie Turgieniewa. A Bazarov jest zwycięzcą, stał się bohaterem, którego szukał pisarz w Szlachetnym gnieździe, Rudinie, Asi i innych dziełach.
„Mistrz i Małgorzata” - mistyczna historia miłosna
Temat miłości w literaturze rosyjskiej XX wieku rośnie irozwija się, staje się silniejszy. Żaden pisarz i poeta tej epoki nie zignorował tego tematu. Tak, mogłaby przekształcić się na przykład w miłość do ludzi (pamiętajcie o Dańku Gorkiego) lub do Ojczyzny (to być może duża część twórczości Majakowskiego lub lat wojennych). Ale istnieje wyjątkowa literatura o miłości: są to szczere wiersze S. Jesienina, poetów srebrnego wieku. Jeśli mówimy o prozie, to przede wszystkim „Mistrz i Małgorzata” M. Bułhakowa.
Miłość, która rodzi się między bohaterami, jest nagła, „wyskakuje” znikąd. Mistrz zwraca uwagę na oczy Margarity, tak smutnej i samotnej.
Jednak w najbardziej krytycznym momencie tylko miłość pomaga Małgorzacie ocalić Mistrza i jego uczucia, nawet jeśli nie w świecie ludzi.
Miłosne teksty Jesienina
Temat miłości w literaturze rosyjskiej XX wieku jest równieżi poezja. Rozważmy w tym duchu dzieło S. Jesienina. Poeta nierozerwalnie związał to lekkie uczucie z naturą, jego miłość jest niezwykle czysta i silnie związana z biografią samego poety. Uderzającym przykładem jest wiersz „Zielone włosy”. Tutaj wszystkie cechy L. Kashiny, które są bliskie Jesieninowi (praca jest jej dedykowana), są przedstawione przez piękno rosyjskiej brzozy: cienki obóz, warkocze-gałęzie.
„Moskiewska karczma” ujawnia nam zupełnie inną miłość, teraz to „zaraza” i „zaraza”. Takie obrazy kojarzą się przede wszystkim z emocjonalnymi przeżyciami poety, który odczuwa swoją bezużyteczność.
Uzdrowienie następuje w cyklu Bully Love. Winowajcą jest A. Miklashevskaya, która wyleczyła Jesienina z udręki. Ponownie uwierzył, że istnieje prawdziwa miłość, inspirująca i ożywiająca.
W swoich ostatnich wierszach Jesienin potępiaoszustwo i nieszczerość kobiet, wierzy, że to uczucie powinno być głęboko szczere i afirmujące życie, dać człowiekowi podstawę. Takich jak np. Wiersz „Liście spadają, liście opadają…”.
Poeci epoki srebra o miłości
Temat miłości w rosyjskiej literaturze srebrnego wieku- to dzieło nie tylko S. Jesienina, ale także A. Achmatowej, M. Cwietajewej, A. Bloka, O. Mandelstama i wielu innych. Wszystkich łączy bardzo subtelna organizacja mentalna, a cierpienie i szczęście są głównymi towarzyszami muzy poetów i poetek.
Przykłady miłości w literaturze rosyjskiej XX wieku towielki A. Achmatowa i M. Cwietajewa. Ta ostatnia to „drżąca łania”, zmysłowa, wrażliwa. Miłość do niej jest sensem życia, czymś, co sprawia, że nie tylko tworzy, ale także istnieje na tym świecie. „Podoba mi się, że nie jesteś na mnie chory” to jej arcydzieło, pełne jasnego smutku i sprzeczności. I o to chodzi w Cwietajewie. Wiersz „Wczoraj spojrzałem w oczy” nasycony jest tym samym serdecznym liryzmem. Jest to być może rodzaj hymnu wszystkich kobiet, które nie są już zakochane: „Moja droga, co ja ci uczyniłem?”.
Zupełnie inny temat miłości w literaturze rosyjskiej wwizerunek A. Achmatowej. To jest napięcie wszystkich uczuć i myśli danej osoby. Sama Achmatowa zdefiniowała to uczucie - „piąty sezon”. Ale gdyby nie on, pozostała czwórka nie byłaby widoczna. Miłość poety jest głośna, wszechpotwierdzająca, powracająca do naturalnych zasad.