Aforismen van "Woe from Wit" door Griboedov

Het jaar 1824 was behoorlijk gespannen voor Rusland.De betrekkingen met Georgië worden gecompliceerd, de Kaukasus wil niet de status van "vreedzaam" krijgen. In november is St. Petersburg in gevangenschap van de elementen - een van de sterkste overstromingen in de 19e eeuw, die levens eiste en de armste lagen van de bevolking pijnlijk trof. In verschillende delen van het rijk braken broeinesten van volksonrust uit. De zuidelijke en noordelijke Decembristische samenlevingen voeren hun activiteiten op en bereiden de opstand voor. Het filosofische en politieke leven is in volle gang, het land bruist als een stormachtige zee. En het is geen toeval dat het publiek in 1824 kennismaakte met een verbazingwekkend werk, dat niet alleen voorbestemd was om zijn maker te overleven, maar ook om onsterfelijkheid te verwerven. Het gaat over de komedie van A. Griboyedov "Woe from Wit".

Een paar woorden over de scheppingsgeschiedenis

De auteur heeft ongeveer twee jaar aan de tekst gewerkt, vanaf 1822tot 1824. Toen Griboyedov de komedie probeerde te drukken, legde de censor een ondubbelzinnig en onvoorwaardelijk verbod op het werk op. Slechts een paar fragmenten zagen het licht, en dan nog bij grote coupures. De komedie verspreidde zich echter onmiddellijk over St. Petersburg in de lijsten en stapte ver buiten de hoofdstad. De tekst werd uit het hoofd geleerd, de populariteit van "Wee van Wit" groeide met de dag. Geen enkel obstakel voor de autocratie kon dit verhinderen. Een van de belangrijkste verklaringen voor het fenomeen massale roem en de liefde van lezers voor komedie is de taal en stijl. Letterlijk meteen werd het werk verkocht voor offertes. Geen wonder dat er in de dagboeken van Poesjkin staat dat de helft van de tekst in spreekwoorden zal worden opgenomen. Hij had gelijk. Aforismen uit "Woe from Wit" werden niet alleen een integraal onderdeel van de toespraak van de ontwikkelde lagen van de samenleving van die tijd, maar tot op de dag van vandaag helpen ze ons onze gedachten helder, sappig, nauwkeurig en figuurlijk uit te drukken.

Classificatie van aforismen

Met welk doel neemt de auteur zo vaak zijn toevlucht?steekwoorden? Waar komen de taalkundige middelen voor hun opleiding vandaan? Aforismen uit "Wee van Wit" vervullen verschillende functies in het werk. Ten eerste zijn ze nodig voor Griboyedov om de toespraak van de helden te individualiseren. Inderdaad, elk personage in de komedie spreekt zijn eigen taal, en de opmerkingen van Famusov verschillen net zo van de woorden van Chatsky als Molchalin van Skalozub. Ten tweede heeft Gribojedov de aforismen uit Woe from Wit nodig om een ​​passende beoordeling te geven, een nauwkeurige beschrijving van de personages in de komedie. Dankzij hun expressiviteit en capaciteit onthult de auteur in een paar woorden de essentie van het beeld, terwijl hij in gewone spraak geen enkele zin zou hoeven zeggen. Ten derde laten de aforismen uit "Woe from Wit" een emotioneel-figuratieve beoordeling toe van de gebeurtenissen die in de komedie worden genoemd. En ten slotte is dit een prachtige manier om je houding ten opzichte van iets of iemand te tonen door middel van de picturale en expressieve taal.

De oorsprong van komische aforismen

Volgens het externe ontwerp, aforismen van "Wee van Wit"lijken op spreekwoorden en gezegden. Ze staan ​​dicht bij de werken van orale volkskunst, zowel wat betreft hun interne structuur als constructiemodellen. Taalkundigen die de taal van de komedie hebben bestudeerd, hebben lang de aandacht op dit feit gevestigd. Gribojedov, die scherpe kritiek uitte op de dominantie van het vreemde in de cultuur van de adel, streed actief om de oercultuur en de Russische taal op de voorgrond te plaatsen. Aforismen van Woe from Wit bewijzen dat de toneelschrijver niet alleen folklore goed kende, maar er ook een onschatbare bron van taalkundige helderheid en zeggingskracht in zag. Daarnaast is de inhoud van spreekwoorden en gezegden bekend bij alle native speakers, ongeacht afkomst en sociaal niveau. Hun betekenis is duidelijk voor een edelman, een bourgeoisie, een koopman en een boer. Zo kleedde de schrijver diepe filosofische ideeën in aforistische vormen, maakte ze dichtbij en toegankelijk voor zijn lezers uit alle lagen van de bevolking.

Verwijzend naar tekst: actie 1, fenomeen 2

Laten we proberen enkele van de aforismen te onthouden van"Wee van Wit" voor de acties, na ze te hebben geanalyseerd. In 1 bedrijf 2 spreekt Lisa, Sophia's bediende en vertrouwelinge, een zin uit die we ons nu vaak herinneren in een geschikte situatie. Dit is een uitdrukking dat de woede en liefde van de heer even gevaarlijk zijn en dat het beter is om voorbij te gaan dan om over ons uitgestort te worden. "Waarom is dat?" - je vraagt. Alles is duidelijk over woede, maar waarom zijn "goede gevoelens" gevaarlijk en slecht? Laten we Famusov niet vergeten: in het openbaar, vooral met zijn dochter, prijst hij schijnheilig zijn deugden en 'monastieke bescheidenheid'. En met zijn ondergeschikten gedraagt ​​hij zich als een echte lijfeigene: hij scheldt Molchalin hard uit, scheldt Petroesjka uit om waar de wereld op staat. En iemand, en Liza, is zich terdege bewust van de variabiliteit van de vorstelijke stemming. Daarom zullen de genegenheid van Famusov en zijn ontevredenheid zijwaarts naar haar toe kruipen. Met betrekking tot de huidige tijd kunnen we zeggen dat het aforisme overeenkomt met elke situatie waarin de baas zijn officiële positie misbruikt. Ondergeschikten zijn vaak extreem en lijden.

Verwijzend naar tekst: act 1, fenomeen 4

Weet je welke functie hij naar het werk bracht?Gribojedov? "Wee van Wit", de aforismen waaruit we analyseren, kunnen synonieme en antonieme taalkundige relaties aangaan. Liza noemt Famusov een "verwend man" en een "winderig". En hij in de 4e verschijning vertelt Sophia over zichzelf het tegenovergestelde: "Er is geen ander model nodig", terwijl hijzelf, Famusov, een waardig voorbeeld is om te volgen. In dit fenomeen behoort de held tot een andere opmerking die hem onthult als een fervent hater van buitenlanders en de pseudo-culturele trends die de mode dicteert. Famusov is een vertegenwoordiger van het oude nobele Moskou, dat rustig leeft volgens de wetten van de afgelopen eeuw. Al het patriarchale dat voortkomt uit feodale verhoudingen en de wetten van de lijfeigenschap is hem dierbaar. Vernietigers van "zakken en harten" noemt hij niet alleen verkopers in modewinkels in Kuznetsk, maar ook uitgevers van boeken, kranten en tijdschriften, in het algemeen iedereen die met het buitenland wordt geassocieerd. Verontwaardigd over "petten en linten", "auteurs en muzen", heeft Pavel Afanasyevich, als een bloedvijand, een hekel aan alles wat nieuw is, dat op de een of andere manier zijn gebruikelijke en schijnbaar onwrikbare manier van leven kan schudden. Als je de aforismen van Griboyedov ("Wee van Wit") opschrijft die in de hele tekst zijn verzameld en die namens Famusov worden uitgesproken, kun je zien hoe retrograde en verre van sociale vooruitgang de visie van de held is. We geven echter toe dat veel van zijn postulaten niet verstoken zijn van rationaliteit! En de uitspraken over de imitatie van de Russische edelen op alles wat vreemd is, zijn heel toepasselijk op onze tijd!

Verwijzend naar tekst: act 1, fenomeen 6

In 1 bedrijf verschijnen 6 fenomenen op het toneelde hoofdpersoon van het werk is Alexander Andreevich Chatsky. Aforismen van de komedie "Woe from Wit", ingebed in zijn mond, worden geassocieerd met spreekwoorden en gezegden. De beroemde opmerking over "de rook van het vaderland" is synoniem met het gezegde dat hoe goed het overal ook is, het huis nog steeds beter is. Niet minder nauwkeurig is een andere uitspraak, gebaseerd op het spreekwoord: "het is beter waar we niet zijn." Of deze opmerking: "in wie je geen plekjes zult vinden." Je herinnert je meteen het gezegde dat ze zelfs in de zon verkrijgbaar zijn. Of de bijbelse uitspraak van Jezus dat iedereen die zelf zondeloos is een steen naar hem kan gooien.

Functie en zelfkarakterisering

Zoals reeds opgemerkt, de aforismen uit "Wee van Wit"Gribojedov's zijn een uitstekend middel om de personages te karakteriseren en zijn tegelijkertijd een middel tot zelfonthulling. Wat zegt Chatsky's beroemde "zou graag dienen"? Dat hij klaar is om zijn geest en kennis, talenten en sterke punten te geven voor het welzijn van de zaak. Maar het is precies de reden dat hij bereid is om te dienen, en niet om bij iemand in de gunst te komen, zoals gebruikelijk was in de 19e eeuw en wat velen al zondigen in onze 21e eeuw. Carrière, aanbidding en, in tegenstelling daarmee, consciëntieusheid en een verantwoordelijke benadering van wat je doet, waren in de tijd van Griboyedov en worden nu vaak aangetroffen.

Intern conflict

Een ander aforisme van Chatsky over huizen is interessant,die nieuw zijn, en vooroordelen die hetzelfde blijven. Een echt vooruitstrevende man, zijn tijd ver vooruit, verschijnt hij in monologen, waar lijfeigenschap wordt bekritiseerd, "Vaderlandvaders", verdorvenheid, criminaliteit en wreedheid van het lijfeigenensysteem worden aan het licht gebracht. Het leven en de gewoonten van de Moskouse adel worden blootgesteld aan blootstelling, van de taal, die een monsterlijke mengeling is van "Frans en Nizjni Novgorod", en eindigend met de vervolging van onderwijs, verlichting, vrijheid. En wanneer Famusov in afgrijzen de held een Carbonari noemt, die de autoriteiten niet erkent en vrijheid predikt, begrijpen we: dit is het meest trouwe en belangrijke kenmerk van Gribojedovs karakter van een held die hem in de geest na staat en de zelfonthulling van Famusov met zijn grenzeloze traagheid en conservatisme.

Classicisme, romantiek, realisme

De komedie van Gribojedov combineert op organische wijze alle drieliteraire richtingen. De taal van het werk is daar een duidelijk voorbeeld van. Komedie werd als een laag genre beschouwd en het zou in de taal van het gewone volk moeten worden geschreven, dat wil zeggen in de omgangstaal. De toneelschrijver gebruikte dit tot op zekere hoogte, waardoor het effect van levendige spreektaal werd bereikt. En in zijn aforismen zijn er veel dialectieken, volkstalen. Zijn helden behoren echter tot de adel van Moskou, dat wil zeggen tot redelijk opgeleide lagen van de samenleving. Vandaar de maximale verwantschap van de taal van de personages met de Russische literaire taal. Er zijn zelden buitenlandse leningen of archaïsmen, woorden uit de Oudkerkslavische taal. Dit geldt ook voor aforismen. Elk van hen is eenvoudig en ongecompliceerd en siert de komedie als een kostbare steen.