Henri Matisse: "Dance"

De werken van Henri Matisse spelen indrukwekkendrol in de werken van zowel Franse als wereldse expressionisten. De kunstenaar werd de grondlegger van een van de meest vooruitstrevende trends van die tijd: het fauvisme. Een van de beroemdste doeken die in deze stijl zijn geschreven, is het meesterwerk gemaakt door Matisse - "Dans".

Over de kunstenaar

Henri Matisse werd in 1869 geboren innoordoost Frankrijk in de familie van een koopman. Na zijn studie op school verhuisde de jonge kunstenaar naar Parijs, waar hij zijn studie voortzette in de specialiteit "jurisprudentie". Na enige tijd als advocaat te hebben gewerkt, raakte Matisse gedesillusioneerd door zijn eentonige beroep. Anri's ziekte was het keerpunt. Na een operatie om een ​​acute appendicitis te verwijderen, probeerde hij zijn tijdverdrijf op te fleuren door te schilderen.

matisse dans

Met toestemming van zijn vader wijdde Matisse zich aan het studerenbeeldende kunst aan de Julian Academy. De relaties met de meester Adolphe Bouguereau liepen echter niet goed en Henri veranderde zijn onderwijsinstelling in de School voor Schone Kunsten. De uitstekende leraar Gustave Moreau werd de mentor van Henri. Hier ontmoette Matisse een goede relatie met Albert Marquet en Georges Rouault - de toekomst van dezelfde denkers. Sinds het einde van de negentiende eeuw neemt de kunstenaar deel aan tentoonstellingen.

schepping

Het is opmerkelijk dat Henri Matisse, wiens 'dans'verheerlijkte de auteur voornamelijk als een expressionist, begon zijn creatieve activiteit als een impressionist. Geleidelijk aan het experimenteren met het kleurenschema van zijn werken, waarbij hij de voorkeur geeft aan steeds levendigere kleuren, komt de kunstenaar met zijn eigen trend: het fauvisme. In deze richting werd de beroemde tentoonstelling "Dans", die Matisse onder het penseel vandaan haalde, geschreven.

Dus de meester begint in de zijne te schilderenberoemd genre. Intense kleuren en minimalistische figuren worden constante begeleidende werken van Henri Matisse. Bovendien was een grote reflectie op de toekomstige doeken van de kunstenaar zijn passie voor beeldhouwkunst van Afrikaanse en Japanse volkeren, evenals, zoals de meester zelf herhaaldelijk heeft toegegeven, nationale Russische motieven.

henri matisse dans

Na lange reizenaan de Middellandse Zeekust en observatie van de omringende natuur, versterkte Henri alleen maar zijn overtuiging dat het de eenvoud in zijn werken is die een storm van emoties en gevoelens kan veroorzaken.

Beroemd schilderij

Tussen alle beroemde schilderijen van de kunstenaar, steevastvalt op een paneel geschilderd door Matisse - "Dans". Dit werk is in 1910 in olieverf geschilderd. Zoals het verhaal gaat, werd dit canvas op bestelling geschilderd door de beroemde Russische verzamelaar Sjtsjoekin Sergei Ivanovitsj om het interieur van zijn landgoed te versieren. De geschiedenis van deze foto is schandalig genoeg.

Voordat het canvas naar de klant wordt gestuurd, HenriMatisse exposeerde het in de Salon, waar critici niet erg vleiend spraken over de openhartige plot van het werk. Bovendien vonden bezoekers de foto te simplistisch. Inderdaad, het doek toont vijf volledig naakte mensen die dansen, elkaars handen stevig vasthoudend, zoals Matisse hen afbeeldde.

dans en muziek matisse

"Dans" is geschreven met slechts drie kleuren- rood, groen en blauw. Deze combinatie en compositorische oplossing wekt echter de indruk dat deze figuren constant in beweging zijn. Ondanks de eerste indruk van de eenvoud van het canvas, traceerde de kunstenaar duidelijk elk detail van zijn werk. Op deze foto is geen schaduwspel te vinden, maar enige diepte, uitgedrukt in kleurweergave, lijkt de kracht en onstuimigheid aan te geven die verborgen zijn in het canvas, dat wordt weergegeven als dans en muziek. Matisse, met zijn gedurfde beslissing om onnodige dingen weg te gooien, bracht ongekende bekendheid aan zijn schilderij. Het is vermeldenswaard dat het thema dans meer dan eens in de kunst aan de orde is geweest. Het is in de beslissing van Henri Matisse dat het een mijlpaal wordt in de Europese kunst van de twintigste eeuw.