Samenstelling "Cobblestone - het wapen van het proletariaat" -een van de beroemdste werken, niet alleen in huiselijke maar ook in de wereldbeeldhouwkunst. Het werd in 1927 gemaakt door de beroemde beeldhouwer I. D. Shadr. Het werk werd gedaan in de klassieke stijl, maar won aan populariteit vanwege het feit dat de auteur de traditionele vorm vulde met nieuwe, moderne inhoud, weerspiegeld in een symbolisch beeld van een eenvoudige arbeidersklasse pathos van de revolutionaire strijd voor vrijheid.
Algemene kenmerken van creativiteit
Shadr werd beroemd als de maker van monumentaalsculpturen in art nouveaustijl. Veel van zijn werken zijn doordrongen van een romantische geest. In zijn werk gebruikte hij elementen van volksarchitectuur. De auteur toonde grote belangstelling voor het menselijk lichaam, voor anatomische details, wat zijn beelden zo overtuigend maakte. Zijn werken hebben een diepe filosofische betekenis: Shadr streefde ernaar om een menselijke figuur te laten zien die bevroren was in een dode steen, die hem probeert te overwinnen en los te breken. Daarom zijn de werken van de beeldhouwer opmerkelijk vanwege hun verbazingwekkende plasticiteit en dynamiek. Een treffend voorbeeld hiervan is de compositie "Cobblestone - het wapen van het proletariaat". Misschien was het in dit werk dat de creatieve principes van de kunstenaar hun grootste belichaming vonden. Naast deze sculptuur maakte hij echter nog vele andere portretten en figuren van mensen uit het gewone volk: een Rode Garde, een zaaier, een boer.
beschrijving
Shadr creëerde zijn beroemde compositie ter nagedachtenis aangebeurtenissen van de eerste Russische revolutie, die plaatsvond in 1905. Het werk werd gedaan in de klassieke stijl, waarin de auteur zeer goed thuis was, omdat hij deze kunst ooit in Rome en Parijs studeerde. De compositie is gebaseerd op de figuur van een eenvoudige arbeider. "Cobblestone - het wapen van het proletariaat" is een beeld van een man die een steen uit de stoep trekt. Het lichaam van deze man is gemaakt in de beste antieke tradities, maar de auteur heeft het beeld gevuld met revolutionaire inhoud. Het gezicht van het model toont de bereidheid om te vechten, confrontatie. Tegelijkertijd merkten veel critici op dat de auteur een wanhopig persoon toonde die bereid was extreme maatregelen te nemen om op de een of andere manier de behoefte te overwinnen.
Perceptie
Niet iedereen waardeerde dit werk meteen.De sculptuur "Cobblestone - het wapen van het proletariaat" werd bekritiseerd vanwege het feit dat het gemaakt was in de klassieke stijl, die destijds moest worden opgegeven. Niettemin merkte een tijdgenoot van de auteur Nesterov op dat de auteur in zijn nieuwe werk de schoonheid van geest en vorm combineerde, wat het belangrijkste principe van oude kunst was. De compositie werd gepresenteerd in het jaar van de tiende verjaardag van de Oktoberrevolutie.
installatie
Een van de beroemdste Sovjet-beeldhouwersdaar was Shadr. "Cobblestone - het wapen van het proletariaat" is zijn beroemdste compositie, die niet alleen in de hoofdstad werd geïnstalleerd, maar ook in een aantal andere steden. Kenmerkend is het feit dat het beeld oorspronkelijk van gips was, maar twintig jaar later in brons werd gegoten. Het werd geïnstalleerd in een park in Moskou dat gewijd was aan de decemberopstand van 1905, vlakbij het district Krasnopresnensky, waar toen de meest gewelddadige gewapende botsingen plaatsvonden. De sculptuur "Cobblestone - het wapen van het proletariaat" werd tegen de achtergrond van een granieten bord geplaatst met Lenins verklaring over de strijd van de Presnensk-arbeiders.
waarde
Dit werk is een echt meesterwerk geworden enis misschien wel het beroemdste werk van de kunstenaar, die er ook zo'n expressieve naam voor bedacht. Tegenwoordig heeft het echter een ietwat ironisch en zelfs sarcastisch geluid gekregen, wat een te simpele en directe manier betekent om het doel te bereiken. Niettemin is de sculptuur "Cobblestone - het wapen van het proletariaat", waarvan de auteur beroemd werd door een aantal monumentale werken, een echte klassieker in de kunst geworden.
