コネンコフ(彫刻家)博物館はモスクワにあります。住所: st.トヴェルスカヤ、17 歳。この記事では、この建物で今日見ることができるものについて学びます。私たちはまた、S. コネンコフのような有名な人物に関連するあらゆるもの、記念博物館、ワークショップ、彫刻家の作品、そして彼の伝記にも興味を持っています。
聖教会ドミトリー・ソランスキー
記念館が入っている建物コネンコヴァは我が国の文化遺産の対象であり、文化と歴史の記念碑です。この場所は以前は聖ペテロ教会の敷地でした。ドミトリー・ソランスキー。この寺院は 1625 年に設立され、19 世紀初頭に帝国様式で再建されました。彼は、今日プーシキンスカヤと呼ばれているストラストナヤ広場全体の建築的外観を決定しました。 1920 年代には、教会の隣に有名な文学カフェ、ペガサス厩舎があり、想像力豊かな人々が訪れていました。 A.マリエンゴフ、S.エセーニン、N.クリュエフ、A.ダンカン、A.タイロフなどがよくここに来ました。
教会の敷地内にある集合住宅
教会は 1934 年に解体されました。1939 年から 1941 年にかけて。その場所に、A.G.の設計に従って住宅用の建物が建てられました。モルドヴィノフは有名な建築家です。彼はトヴェルスカヤにある多くの建物の作者でもあります。建物の巨大な壁は軽いレンガでできています。ファサードはバルコニー、複雑なレリーフ、東洋風の塔、出窓で装飾されていました。隅の塔の上にはバレリーナの像があった。作者は彫刻家モトヴィロフ。保存状態が悪かったため、1950年末にこの像は解体されることが決定されました。
モルドヴィノフが設計した家は何で有名ですか?
この家は建築上の特徴を除けば興味深いものですが、そしてそこに住んでいた著名人たち。さまざまな時期に、その住人は A.B. でした。音楽家、ゴールデンワイザーのアパートは現在博物館の分館になっています。ミシガン州グリンカグドコフ、航空機デザイナー、G.I.ゴリン、風刺家、劇作家。
1950 年までは、A.S. の記念碑が建てられていました。プーシキンはトヴェルスコイ大通りの始まりに位置していた。作成したのはA.M.有名な彫刻家オペクシン、1880年。 Sergei Timofeevich はこの記念碑を気に入っています。彫刻家コネンコフは、工房の窓から自分の姿を見ることができてとても喜んでいました。
現在、住宅用建物の敷地内にあるこの博物館兼工房には、独自の歴史があります。それがどのように作成されたかについて話しましょう。
博物館を作る
トヴェルスカヤ通り、ハウス No. 17 にて、1947 年から 1971 年までセルゲイ・ティモフェーヴィチ・コネンコフは生きていました。彼の死後、政府令が発令され、それに従って、コネンコフ(彫刻家)が住み、働いていたアパートの作業場に記念博物館を設立することが決定されました。ソ連芸術アカデミーと文化省は、そのコレクションと展示会の形成に努めました。彫刻家の生誕 100 周年を記念して、1974 年にこの美術館が開館しました。彫刻家S. コネンコフの作品が可能な限り完全に表現されています。
コネンコフ博物館とは何ですか?
ワークショップスペースも併設されており、メモリアル部分:オフィス、2階のリビングルーム、リビングルーム、ホール。コネンコフの個人的なデザインに従って作られたインテリアのすべての特徴を今日まで保存することができました。ここで紹介される展覧会は、これまでのところ、この巨匠による最も重要かつ最大の作品コレクションです。それは彼の創造的な伝記のすべての段階を最も完全に表しています。非常に価値があるのは、膨大な図書館、書籍や記事の原稿、コネンコフのノート、そして米国に残された巨匠の作品の画像を含む写真の基金です。
現在、美術館はギャラリーと協力しており、国の展示ホール。その壁の中には、コネンコフ自身の作品だけでなく、彼の生徒たちの作品、さらには若い芸術家や彫刻家の作品も展示されています。
ロビー
コネンコフの有名な自画像は、石膏 (1954 年)、ロビーにあります。彼はレーニン賞を受賞した。ここには、最も詩的で洗練された女性像の 1 つ、1918 年に木で作られた彫刻家の妻、マルガリータ コネンコヴァの肖像画もあります。ロビーには、自然のイメージや形を借用した、根や切り株から作られたマスターのオリジナル家具(椅子「ボア・コンストリクター」、「フクロウ」、「スワン」など)が置かれています。コレクションの最も興味深い魅力の 1 つは、このユニークなセットです。
作業場敷地
ワークショップの敷地内にはメインの博覧会。ここでは、学生時代に遡る初期の作品、「ストーンブレイカー」(1897年)、「タタール語を読む」(1893年)、「銀の時代」の作品、特に我が国の彫刻の宝庫に収蔵されている作品を紹介します。たとえば、これは「バッハ」です。私たちの興味を引く美術館の真珠であり、作者が記念碑的な合成イメージに昇華した作品であり、一般化する力において並外れたものです。 「サムソン」、「パガニーニ」をテーマにしたいくつかの作品。
「森シリーズ」と女性ポートレート
有名な「森シリーズ」は、常に人々を呼び起こします。この博物館への多くの訪問者の関心。彫刻家 S. コネンコフの作品は、ロシアの国民性を明らかにしており、彼の木工技術の高さを示しています。このシリーズには、レリーフ「饗宴」(1910 年)、「われらエルニンスキー」(1942 年)、「フォレスター」(1909 年)、「小さな老人」(1909 年)などの作品のほか、1910 年に制作された作品「バッカス」が含まれます。 1916年、マラカイトの目で。」コネンコフの作品において、木材はおとぎ話や幻想的なイメージの素材だけではなかったということは注目に値します。この彫刻家は、この素材のプラスチック特性を巧みに利用して、1918 年に M.I. の肖像画を作成しました。魅力に満ちたコネンコワと、1934年の女性「マグノリア」の調和のとれた完璧な姿。
同時代の肖像画
セルゲイ・ティモフェーヴィッチの長い創作人生彼は、科学と文化の傑出した同時代のさまざまな人物の素晴らしい肖像画のギャラリーを作成しました。その中で、人の精神的な富と性格、個性の特殊性を微妙に感知する彼のユニークな才能が明らかにされました。その中には、アルバート・アインシュタイン、イワン・パブロフ、チャールズ・ギルダー、セルゲイ・ラフマニノフ、ナデジダ・プレビツカヤ、ニコライ・フェシン、マキシム・ゴーリキーらの心理的肖像画、そしてこの作家の孫娘であるマルファ・マクシモヴナ・ペシュコワとその娘ニノチカの有名な肖像画に注目することができる。それは富の感情的なニュアンスによって特徴付けられます。それらはすべて、内なる平和と純粋さの状態に満ちています。
1935年、彫刻家のセルゲイ・コネンコフは、疑い、才能があり、アルバート・アインシュタインの肖像画を作成しました。この作品は今日に至るまで、この偉大な科学者の最も成功した作品の 1 つと考えられています。 1933 年に完成したフョードル・ドストエフスキーの肖像画は、コネンコフの作品の最高傑作とみなされています。その中で、マスターはさまざまな感情状態の複雑な範囲全体を伝え、内部心理学と悲劇に満ちたイメージを作成することに成功しました。
コネンコフの作品における宗教的テーマ
1920年代末のコネンコフの作品ではまったく新しいプラスチックとプロットのモチーフが登場します - 彫刻家は宗教的なテーマに目を向けます。福音サイクルは、コネンコフの宗教的探求を彫刻において包括的に表現した唯一の完全な作品です。博物館には、1928 年に石膏で作られた「預言者」、1928 年にテラコッタで作られた「ジョン」と「ジェームズ」、さらには石膏と木で作られたキリストの像が展示されています。
コネンコフの最新作
人生の晩年、彫刻家は次のことに興味を持ちました。まずはプラスチックの実験。彼はさまざまな種類の芸術を組み合わせる試みを行い、絵画と彫刻を統合することで表現し、後者を音や動きと組み合わせたいという願望を表現しました。これらすべては、1950 年代のロシア美術における最初のインスタレーションの 1 つと考えられる音楽彫刻楽器「コスモス」に具体化されています。
コネンコフは生涯の終わりまで勇敢であり続けた芸術の実験者であり革新者であり、最も幅広い知識を持ち、当時の出来事を深く経験した思想家でした。したがって、彼が最後の作品を「私の世紀」と呼んだのは無駄ではなかったと言えます。
コネンコフの略歴
以上、コネンコフ博物館について説明しました。この彫刻家は、1874年6月28日にカラコヴィチ村(現在はスモレンスク地方のエルニンスキー地区にあります)で生まれました。以下はパベル・コリンによる彼の肖像画です。
彼は国籍的にはベラルーシ人で、農民の家族。コネンコフはMUZHVZで学び、その後サンクトペテルブルクの高等美術学校でベクレミシェフ教授に師事した。彼の卒業証書作品(「絆を断つサムソン」)は革命的すぎると考えられ、芸術アカデミーの命令により破棄されました。
1897年にドイツとイタリアへ旅行彫刻家コネンコフによるフランス。この時点での彼の伝記は、彼が 19 世紀末に写実的な彫刻「ストーンブレイカー」を制作して登場したという事実によって特徴付けられます。コネンコフは 1905 年にモスクワで起こった革命的な出来事に巻き込まれ、その影響を受けて、プレスニャでの衝突の参加者の一連の肖像画を制作しました。また、1905 年にはトヴェルスカヤにあるフィリッポフ カフェを設計し、1910 年には浅浮き彫りの「饗宴」を制作しました。
彫刻家コネンコフの作品興味を持った彼は、1912年にエジプトとギリシャを訪問しました。この頃は「森シリーズ」を制作していた。木材を多用し、それを加工するためのさまざまな技術が紹介されています。コネンコフにとって、森は美の象徴であり、自然の要素の力を体現したものです。この彫刻家は民俗彫刻の手法を使用し、作品の中で古代の伝説のイメージを創造的に再解釈しています。このサイクルと並行して、彼は「ギリシャ語」(「ホルス」と「若者」)にも取り組んでいます。
この彫刻家はロシアの最初の巨匠の一人でした19 世紀から 20 世紀にかけて、女性の裸体が描かれました。多くの場合、彼の作品は木彫りやロシアの民俗芸術の伝統に基づいています。ここで「Caryatid」(1918年)、「Firebird」(1915年)、「Winged」(1913年)に注目してみましょう。
コネンコフは十月革命を支持し、いわゆる記念碑的なプロパガンダ計画の実施に参加した。彼は特に赤の広場の記念碑「ステパン・ラージン」を制作しました。
コネンコフは1922年にボロンツォワと結婚したマルガリータ・イワノヴナはアメリカに行きました。夫婦はここに 22 年間(ほとんどはニューヨークに住んでいました)住んでいました。この時期の彼の作品には、「黙示録」と聖書のテーマに関する考察に関連した作品が含まれています。これらは、使徒、預言者、キリストを描いた絵や、宇宙論のためのスケッチです。
セルゲイ・コネンコフはモスクワのノヴォデヴィチ墓地に埋葬された。
それで、私たちは記念博物館と彫刻家S.コネンコフの作品を見ました。彼の作品は今日、わが国だけでなく世界中で知られています。