カバネルのエロティックなヌード絵画「ヴィーナスの誕生」は、1928年からパリのオルセー美術館に展示されています。彼女は、恒久的な配備場所を見つける前に、美術館をほとんどさまよっていました。
アレクサンドル・カバネル（1823-1889）は南部で生まれましたフランス、しかし彼の人生のすべてをパリで過ごしました。彼は勉強し、働き、生涯の名声を獲得し、お金を稼ぎました。彼は統治者に支持され、大衆に愛されました。これは、主人が当時の大衆の好みを巧みに楽しんだために起こったのです。フランスでは一連の革命が起こり、ブルジョアは美しい景色と女性を賞賛するために、自分たちの喜びのために生きたいと考えていました。これはすべて、アレクサンドルカバネルによって要求の厳しい観客に提供されました。 「ヴィーナスの誕生」はこれを特に鮮やかに示しています。
仕事の主題
彼の作品では、主に神話、歴史のテーマ。選択に関しては女性は美しく、芸術家は心理的な正確さを追求しませんでした。カバネルが受賞した最初の絵はローマで描かれました。 29歳の時にサロンに展示されていたモーセの死です。それから、同じなめらかな、ニスを塗った学術的な方法で描かれた女性の多数の肖像画が来ました。 1863年に芸術家は学者になりました。カバネルの絵「ヴィーナスの誕生」が描かれたのは今年でした。それは彼の仕事の舞台にはなりませんでした。かつて書き方を考えた後、どの作品でもそれを逸脱することはありませんでした。 「ニンフの誘拐」、「エコー」、「クレオパトラ」、「オフェリア」のいずれであるか。
オフィーリアには悲劇はなく、誰もそれを必要としません。しかし、「金星」の後、画家は名誉勲章を授与されました。
アレクサンドル・カバネルの絵の中のエロティカ
まるで磁器からではなく、白とピンクからマジパン（この比較はE.ゾラによって行われました）は、アレクサンドルカバネルによる新しい作品を作成しました。 「ヴィーナスの誕生」の絵はとてもやわらかいです。波にスムーズに揺れる神の体は、曲がりを繰り返します。金星は落ち着きを十分に楽しんで、頭からつま先までそれを曲げます。彼女は半分眠っていて、だらしなく、この美しい体を望むすべての人に従うようです。この受動的な神の周りで、海は少し泡立ち、女の子と競争して彼女の眠い状態を乱すことを敢えてしません。
イタリアの基準によれば、これは実に受胎告知です。これは裸の官能的な美しさを少なくとも少し尊敬するはずです。
時代の理想へのコンプライアンス
カバネルの絵画「ヴィーナスの誕生」は、一般の人々のニーズを完全に満たしています。彼女はサロンの訪問者の好みにかなり合っています。これがまさに当時の美しさのようでした。美の理想であるのは彼女です：
- 当時の写真が撮影されたモデルよりも高い。
- かなりファッショナブルな赤毛。
- 丸い膝と細長い体。
- 剃ったような滑らかな肌に。
「ヴィーナスの誕生」（カバネルによる絵画）は偶然ではありません。皇帝ナポレオン3世が好きだった。彼はすぐにそれを購入し、コレクションを拡大しました。彼がカバネルから最初に気に入った帆布は「ニンフの誘拐」で、怖いサテュロスの腕に長い赤い髪の白い大理石のモデルも描かれています。それで徐々にA.カバネルの作品が標準になりました。芸術家の絵は甘く、「紫とバラ」の香りが漂っていました。浮き沈みのない彼の作品は、大衆にアピールすることを想定していた。
ヴィーナスの誕生、カバネルの絵画：作曲
地平線は非常に低いです。金星はそのすぐ上にあります。彼女は弱く揺れる波に乗っている。絵の構図の構成にフリルや困難はありません。
光と色
帆布は鮮度と透明感を放ちます。柔らかな光は、地中海の太陽の輝きで目を傷つけません。紺碧の空を背景に、繊細な真珠光沢のある色合いで体が際立ちます。
カバネルの絵「ヴィーナスの誕生」はシンプルで、素朴で、ブルジョアの大衆の聴衆が好きだった。現代の基準では、それについて超明示的なものは何もありません。心理的なアプローチとその中のトピックの開示の深さを探さないでください。
