茶番劇は中世の劇場の主なジャンルです

中世のコミック劇場のジャンル-コメディ。茶番劇は、相容れない2人の親の奇妙な子供です。コメディが彼の母親である場合、彼に名前を付けた父親は教会のテキストであり、挿入（翻訳-「充填」）-EpistolacumfarsaまたはEpistolafarsitaは茶番と呼ばれていましたが、賛美歌の中にそれらの多くがありましたそしてただ祈りの中でさえ。家族の絆を考慮して比較を続けると、古代ローマの人々にとても愛されていた悲劇はそれほど遠くありません。この場合の茶番劇は、貧しい悲劇の舞台で、猛獣が観客の陽気な叫びに食い尽くされたという事実にありました。どんな行動も初めての悲劇であり、それが二度繰り返されることはすでに茶番であるということわざが思い浮かぶのは当然のことです。それは説得するのをやめます。では、茶番とは何ですか？

だから、用語は小さなものに固執しました12世紀の劇的なサイドショー。茶番劇は家族の問題であり、使用人と主人の関係、不正行為、兵士と学生の冒険、農場労働者と商人の両方、そして裁判官と役人の人生からの面白い事件です。

比喩的な列は漫画の状況でいっぱいです、かなり安価な手段で達成されます-戦いと争いの助けを借りて。プロットの開発には、ある行動場所から別の行動場所へのジャンプが含まれ、統一性はありません。登場人物は深くは明らかにされておらず、登場人物は主にしゃれやジョークです。テーマは多様で、ほとんどの場合、周囲の日常生活から借りています。公演の準備がないため、ステージング手段は最も原始的です。 15世紀の終わりまでに、茶番劇の数は増加し、ジャンルは繁栄しました。

茶番劇はフランスの劇場の全盛期です

フランスの劇場、そのすべての初歩的な12世紀に、それはいくつかの純粋な茶番劇の特徴を獲得しました。機知に富んだプロットの動きに基づいて構築します。キャラクター-ハーレクインの前身、錬金術師、僧侶。ポチレン、弁護士、ドジャース、ローグに関する三部作は特に有名になります。作者不明。 Villon、de la Salle、Blanchetがすべて疑われています。啓蒙的で政治的な茶番劇は、マーゴット女王（ナバラの同じもの）によって作曲されました。ずっと後、有名なモリエールのコメディに茶番劇が絶えず登場しました。たとえば、「TheImaginarySick」や「Scapin'sTricks」などです。劇場の発展にとって重要な時期は17世紀です。茶番劇はフランスのシーンを去ります。本格的な文芸コメディが勝利を収めています。

茶番劇はイタリアのコメディの父です

茶番劇、それ自体はあまり独立していない劇的なパフォーマンスは、世界中の演劇芸術に大きな影響を与えました。イタリアを含むことは茶番劇の本当の故郷になりました、しかし結局、コロンバイン、パンタローネ、ドクターとハーレクインの不滅のマスクを持った才能のある子供-コメディデルアルテを受け取りました。

茶番劇は中世ヨーロッパを舞台にした主なジャンルです

文学と他のヨーロッパ諸国が去ったこのジャンルの例を継承しました。ドイツでは、人間の弱さを非難するShrovetideゲームがありました。 12〜15世紀には、マイスタージンガー（ドイツの詩人-歌手）、特にニュルンベルクの詩人が、ほとんどの場合、茶番劇の作曲に成功しました。彼らの祖先に誇りを持っている騎士のように、マイスタージンガーは真の専門家であり、工芸品としての詩の芸術を尊重していました。そしてスペインでは、セルバンテスが働いた。彼の独創的なペンの最も有名な茶番劇は「2つのおしゃべり」と「奇跡の劇場」です。