ニコラエフアレクセイ：短い伝記と創造性

誰もが幼い頃から音楽を作ることを夢見ているわけではありません。彼女への関心が思春期に、あるいはそれ以降に目覚めることがよくあります。ソビエトの作曲家アレクセイニコラエフはミュージシャンの家族に生まれましたが、13歳まで彼はピアノに対してかなりクールな態度を持っていました。それにもかかわらず、彼は彼の時代の傑出した作曲家の一人になりました。彼はなんとか珍しいビジョンを持ったオペラマスターとミュージシャンになりました。

教育：

作曲家の子供時代は戦時中だった。当時、国の住民は音楽を楽しむ時間がありませんでしたが、父親の主張で、ニコライエフ・アレクセイは家族の道を歩みました。最初に、彼はモスクワ音楽院の学校に入学し、後にモスクワ音楽院の学部の1つに入りました。並行して、彼は州立大学の美術史学部で学びました。

アートは若い男をもっと惹きつけました、彼はZegersの仕事に関する彼の論文を書き、擁護した。しかしその後、音楽がすべてを覆い隠し、彼は最初の作品を書き始めました。作曲家の作品が彼の興味と同じくらい多面的であるのは興味深いことです。彼はさまざまなジャンルやテーマで自分自身を試しました。長年にわたり、彼はいくつかのオペラ、バレエ、交響曲、オラトリオ、その他多くの作品を制作してきました。

オペラマスター

マスターの最初のオペラは「災いはないトラブル」、マーシャクの詩に設定します。それから彼はシェバリンの指導の下で音楽院のコースをかろうじて終えました、しかしオペラは受け入れられて、音楽院のオペラスタジオのレパートリーに入れられました。それでも、ニコラエフは生まれながらの才能を持ったユニークな作曲家であることを誰もが理解していました。聴衆は彼の最初の作品を好意的に受け入れた。

構成「の価格でSalynskyの演劇に基づいた人生。同時代の人々は、ニコライエフのオペラの声の部分は、1年生でも単純であると述べました。彼は後悔することなく編集を行い、非常に大きなチャンクでさえ書き直しました。しかし、アレクセイ・アレクサンドロヴィッチは、サリンスキーに基づいてオペラを非常に批判的に評価しています。彼は自分の発案に不満を持っていて、もっと上手に書くことができると繰り返し述べました。彼の意見では、はるかに優れたのは、80年代半ばのオペラ「ヌリン伯爵」と「黒死病の時代の饗宴」でした。

最後の日

マスターの最も魅力的な作品の1つミハイル・ブルガーコフの作品に基づいて書かれたオペラ「終わりの日」です。ニコラエフアレクセイは、作品の作者のアイデアを発展させ、一般化することができました。オペラ全体は、叙情的、グロテスク、叙事詩など、さまざまなムードのいくつかの部分と多くの交響曲のエピソードに分けることができます。

手元にある2つの時間座標自然とダイナミックの2つの音楽ラインのマスター。現在、このオペラからの13の交響的練習曲は、別々の作品として演奏されています-バリエーション。作品のエンディングも面白いです。彼のために、ニコライエフアレクセイアレクサンドロヴィッチはカッコウの呼び声を使用しました。

キャリアの成功

1958年以来、作曲家は教師になりました。学生もジャーナリストも彼をとても愛していた。彼らの記憶によると、アレクセイ・アレクサンドロヴィッチと話すことは喜びでした-彼は微妙なユーモアのセンス、知性、深い知識を持っていました、そして同時に多くの教授が罪を犯す傲慢さを完全に欠いていました。

別のキャリアの成功は彼が音楽を書いた多くの映画やパフォーマンス。それらはソビエト時代に非常に人気がありました、しかし今これらの絵のほとんどは忘れられています。アレクセイニコラエフは、プロの分野での功績により、多くの権威ある賞を受賞しています。その中には、ショスタコーヴィチ賞、プロコフィエフ賞、グリンカ賞があります。しかし、最も重要なことは、彼の作品が今でもさまざまな都市の交響楽団で演奏され、温室で研究されていることです。最も人気のあるのは、フルート、チェロ、ヴァイオリン、オーボエ、ピアノ三重奏曲のために彼が長年にわたって書いた器楽協奏曲です。