人々は描くのが好きです。芸術的な能力がないと信じる人でさえ、少なくとも子どもたちのために、時には引き寄せます。そして、あなたの能力を疑うが、創造性への渇望を感じたら-鉛筆で花を描いてみてください：多分その後、あなたはあなた自身とあなたの才能を信じます。
水仙から始められます。彼は春に咲く最初の人の一人であるという事実に加えて、誰もがすでに冬に疲れているという理由だけで彼を幸せにしますが、彼は珍しい（もちろん花のために）形をしていますが、経験の浅いアーティストであっても描くのはそれほど難しくありません。
注：水仙の構造は他の花とわずかに異なります。幹は、エレガントで、細長く、プロポーショナルで、花自体の中にスムーズに流れ込みます。花自体は、大きく明確に定義された花びらとカップで構成されています。
あなたが自然から引き出すか使用するかは問題ではありません写真、またはおそらく写真。後者の場合、鉛筆で花を描く場合は、画像ができるだけ鮮明であることを確認する必要があります-それがすべてです。しかし、プロポーションをゆがめないために、ある種の自然が必要です。
まず、角度-位置が慎重に研究されます。アーティストに関連して花。これに応じて、軸の輪郭が描かれ、それに応じて水仙が描かれます。 1つ目は茎を垂直に（またはわずかな傾斜で）通り、もう1つは柄に沿って花冠の中心を通ります。この線は、鉛筆で花を正しい方向に描くために必要です。紙の上での水仙の位置は、まずその比率と一致している必要があり、次にシートの中央に配置する必要があります。
次に、花の輪郭が描かれます。割合に注意する必要があります！私は細い茎にキャベツの頭を入れたくなく、葉の代わりに2本の緑色の縞模様があります。個々のパーツの比率を忘れていない場合、無能なアーティストでさえ、鉛筆で美しく正確に花を描くことができます。
さらに、滑らかな線で、視点を考慮して、輪郭が輪郭を描かれます。より詳細なものはより鮮明に、より鮮明に、より詳細に描かれ、より遠いものはやや霧が多く、柔らかくなります。
ときに発生する最後のアクション花を描く（私たちの場合、水仙）-色に対応する調色。水仙は薄暗い花です。鉛筆（シンプル）で描かれ、影、背景、陰影が必要です。そうでなければ、フラットで表現力に欠けた画像が得られます。ハッチングの強化により、影付きのディテールが強調され、ほとんど白い花びらが軽いストロークで目立ちます。水仙の真ん中が暗くなり、茎と葉が完全に暗くなります-これは背景に過ぎず、目立つべきではなく、写真のテーマを強調しています。
オリジナルと比較した後、仕上げの仕上げが適用され、信頼性の写真に追加されます。
あなたは花を描く方法を知ったので鉛筆、他の植物を試すことができます。基本的なルール：比率、シート上の配置、影、背景を忘れないでください...作成してください！あなたは成功します。
