19世紀以来、写真は徐々にそして着実に私たちの生活に入った。現代のデバイスのカメラは非常にコンパクトなので、通常の携帯電話に組み込まれており、誰でもある程度アートに参加できます。ほとんどの写真は特別なスキルや機器を必要としません。そのような写真は、グローバルネットワーク上での瞬間的な情報交換に非常に適しています。
写真家の中には多くの専門家がいますが、高品質の写真を撮るためのいくつかの特別なテクニックがあり、それをマスターして、あなたは素晴らしい写真を撮ることができます。しかし、世界的に有名な著名な巨匠による芸術写真の傑作がありますが、その中の1つについて詳しく説明したいと思います。
マスターのレガリア
アーノルド・アブナー・ニューマンは、写真は、人生の専門分野であるだけでなく、創造的な自己実現の方法にもなっています。ニューマンは生涯、ポートレートの達人として国際的に認められ、適切な設定で被写体を撮影する独自のスタイルを生み出しました。 1996年、アーノルドニューマンの世界文化への貢献についての映画がCBSチャンネルに基づいて撮影されました。
写真家は数々の賞を受賞し、芸術と人文科学の9つの名誉博士号を含むタイトル。ニューマンは、美術館だけでなく、さまざまな主要な写真家やジャーナリストでの功績により、数々の賞や栄誉を受賞しています。アーノルド・ニューマンの作品は今でも多くの人々を感動させ、偉大な遺産を残しました。その中でも有名人の肖像画は特に有名です。彼の写真のおかげで、今日、私たちは前世紀の雰囲気に飛び込むことができます。
アーノルド・ニューマン、伝記:始まり
ニューマンは1918年3月3日にニューヨークで生まれました。その後、両親と一緒にニュージャージーに移り、次にフィラデルフィアに移りました。彼は子供の頃から芸術的能力を示し、放課後はマイアミ大学で絵画を学びました。大恐慌は当時の多くの運命にその痕跡を残し、ニューマンは彼の研究を完了することができませんでした。
1938年に彼はで仕事を得なければなりませんでした彼の人生のキャリアを定義したポートレート写真スタジオ。撮影はベルトコンベアのようなものでしたが、人々との仕事の仕方を教えてくれたと彼は言いました。若い頃の絵画への情熱は無駄ではなく、1941年までに、アーノルドニューマンは、ニューホール近代美術館の学芸員と写真家のスティーグリッツを感動させるのに十分な興味深い写真を撮ることができました。これらの人々の提案による展示会への参加は、アーノルドニューマンに彼の最初の名声をもたらしました。
ストラヴィンスキーのイメージへの鍵
1945年に、アーノルドニューマンは彼自身を組織しますフィラデルフィアの美術館で開催された「これがアーティストの姿」と題された展覧会。彼は12年以上にわたり、それぞれの内面の人々の肖像画を実験し、現代の有名な芸術家のイメージに対する彼のビジョンは、大衆に大きな成功を収めました。写真家の作品は有名な出版物によって購入され始め、主要な雑誌の表紙は初心者のポートレート画家の手の作品で飾られました。
翌年の1946年、ニューマンは彼にとって最も重要な作品の1つは、当時の有名な作曲家であるストラヴィンスキーの肖像画です。イゴール・ストラヴィンスキーとの仕事で、彼は作曲のすべての要素を表示することの単純さと正確さに賭け、こうして作曲家の一種の象徴的な肖像画を作成しました。ストラヴィンスキーは写真家の作品に魅了され、彼の人気を借りたのはニューマンだと主張することもありました。その後、1967年にアーノルドニューマンは本の写真アルバム「ブラボー、ストラヴィンスキー」を出版しました。これは彼の最初の本格的な出版物の1つになりました。
光のあるゲーム
同時に、1946年に、写真家はに移動しましたニューヨークと彼自身のスタジオを作成し、彼のビジネスは困難になりました。写真ですでに名を馳せているアーノルド・ニューマンは、有名な政治家や芸術家の写真を撮り始めました。その中には俳優、音楽家、実業家、公人がいました。彼らは、ニューマンが考案したコンセプトで正確にポーズをとることに同意しました。絵画で育ったアーノルドは、常に肖像画の被写体の環境を、顔の表情や姿勢と同様に、写真の全体像において重要であると考えていました。
それは背景の詳細と追加の助けを借りていますオブジェクトニューマンは、世界に描かれている場所、彼の活動と性質の特殊性を反映しようとしました。同時に、ニューマンは被写体を取り巻く環境に介入することはめったになく、自然光で作業することを好みました。そのため、彼は35mmシングルレンズ一眼レフカメラを最も頻繁に使用していました。これにより、スタジオ機器を必要とせずに、現場の照明を最大限に活用することができました。
家族と仕事、一緒に一生
アーノルドニューマンは1949年にオーガスタと結婚しましたルーベンスタイン、彼自身のサークルの女の子。彼らの結婚は1950年と1952年に彼らに2人の息子をもたらしました。写真家は2006年6月6日に心停止で亡くなりました。その時までに、ニューマンはすでに写真のマスターとして認められていました。彼の死の7年前に、写真家は大規模な展示会で彼の最高の作品を集め、「アーノルドニューマンの贈り物:写真の60年」という一般的なタイトルでそれらを展示しました。
展示会はまだ米国で展示されていますアート写真の愛好家を喜ばせるアメリカの州。ニューマンは2002年に彼自身が主張したように、彼と彼の妻は「非常に忙しい」ので、彼の死まで仕事をやめませんでした。彼は新しい本に取り組み、新しいアイデアを具現化し、まるで立ち止まるつもりがないかのように新しい実験に従事しました。
環境の肖像画
ニューマンはスペシャルの作成者と見なされますポートレート写真の方向、いわゆる自然環境のポートレート。彼はドキュメンタリー写真の特徴とスタジオ写真の芸術的なスタイルを組み合わせました。写真家自身は、彼の作品の主な目的が人々が良い写真を撮れるような方法で写真を撮ることであることを考えると、常に有名人に反対してきました。
つまり、ニューマンの主なものは作成していませんでした美しい背景やシッターの特別な準備、彼の表情と正しい姿勢のための外部環境。写真家は、身近な被写体を撮影する瞬間を推測しながら、今ここで作業する必要があります。これは、彼がマリリンモンローと協力して、カールサンドバーグとの会議中に女優を撮影した方法です。ドイツの実業家であるアルフレッド・クルップのセンセーショナルな肖像画を作成するときにも、この機会が選ばれました。
マスターのすべての仕事で、感情とオブジェクトの経験、そして環境は、いわば、一般的な思考を強調し、指示し、人間の願望の物質的な応用について語っています。ニューマンは常に、肖像画は伝記よりも悪いことではない人々について語ることができると主張しました。