In tutti i settori della vita, siamo di fronte a questoun fenomeno fisico come il colore. Svolge un ruolo decisivo nel processo di decorazione degli interni, nella creazione della tua immagine e significa molto anche se sei legato alla pittura. Tutti sanno che lo spettro è diviso in colori cromatici e acromatici: i primi hanno sfumature, un certo livello di luminosità, saturazione - in una parola, questi sono tutti i colori che vediamo (rosso, verde, blu, marrone e così via ). Per quanto riguarda il secondo, includono il bianco più chiaro, il nero più scuro e numerose sfumature di grigio che si trovano tra i due sopra.
Quindi, i colori acromatici possono essere chiamati in modo diversoincolore, neutro. Possono differire l'uno dall'altro esclusivamente per leggerezza, pur non avendo né tono né sfumature. Sono spesso usati nella nostra vita come principali e ausiliari, e occupano anche lontano dall'ultimo posto nell'arte moderna. Ai vecchi tempi, gli artisti preferivano lavorare con il colore: i loro dipinti erano dipinti con pastelli, oli, carboni colorati. Quelle tele su cui l'immagine era applicata solo a matita erano considerate schizzi.
Nel XX secolo, i colori acromatici dell'acciaioconquistare una posizione di primo piano tra i maestri nel campo della pittura. Uno dei primi artisti a dipingere le loro tele in bianco e nero è stato Pablo Picasso. Tra le sue opere vale la pena evidenziare "Guernica" - un'astrazione completa, inoltre, priva di colore. Molte delle tele di Picasso sono state lasciate sotto forma di schizzi, senza riempirsi ulteriormente di colore. In uno spirito simile, è stato realizzato il suo autoritratto, in cui l'autore ha fatto un'immagine mentale di se stesso nella sua giovinezza.
Un altro rappresentante dell'astrattismo è stato il nostroconnazionale Kazimir Malevich. I colori acromatici più chiari e più scuri si adattano alla sua immagine del mondo "Black Square". Vale anche la pena notare che nel resto delle sue opere, il colore è presente in piena luminosità, mentre la gamma in bianco e nero appare solo nei dettagli. Ad esempio, il suo lavoro intitolato "Women in the Field" dimostra la mancanza di transizioni di colore uniformi, gradazioni di sfumature. I principali colori cromatici sono presenti sia nello sfondo che nei dettagli principali della tela. Solo la donna al centro è dipinta in bianco e nero.
Si ritiene che i colori acromatici appartengano aneutri che si fondono con tutti gli altri. Tuttavia, questa gamma di colori occupa oggi un posto di primo piano tra i fotografi. Si ritiene che sia nella fotografia in bianco e nero che appare l'intera essenza dell'immagine, specialmente quando si tratta di un ritratto. Anche le strade e le città sono filmate con questi toni; sono appropriati per alcune nature morte. Esiste persino una "scuola di fotografia in bianco e nero" separata che insegna come realizzare immagini incolori. A differenza delle fotografie colorate, tali lavori richiedono molto più talento e conoscenza.
Tonalità di colore, sia raffigurato in un dipinto,scritto a matita, in pittura o in una fotografia, ci trasmette l'atmosfera, l'essenza di questa composizione. L'uso di una scala incolore è difficile da fare. Tuttavia, molti dei capolavori del mondo ci mostrano che l'abilità di un artista può superare questo ostacolo.
