Rivelando a noi stessi la teoria del dramma, ci sembra dici troviamo in un universo che opera secondo leggi che stupiscono per la loro bellezza e precisione matematica. Il dramma si basa sulla legge principale, la cui essenza è l'unità armoniosa. Il dramma, come ogni opera d'arte, deve essere un'immagine artistica olistica.
Il dramma è la teoria e l'arte di costruire opere drammatiche.
Quali altri significati usa questa parola? Quali sono le sue basi? Cos'è il dramma in letteratura?
Definizione del concetto
Ci sono diversi significati di questo concetto.
- Primo, il dramma èbase trama-compositiva (concetto trama-figurativo) di un'opera cinematografica o teatrale indipendente. I loro principi di base sono storicamente mutevoli. Tali frasi sono conosciute come il dramma di un film o di una performance.
- In secondo luogo, c'è la teoria del dramma. È stato interpretato non come un'azione già avvenuta, ma come un'azione in corso.
- E in terzo luogo, il dramma è la totalità delle opere di un'epoca particolare, di un certo popolo o di uno scrittore.
L'azione è un cambiamento noto in un certoperiodo di tempo. Un cambiamento nel dramma corrisponde a un cambiamento nel destino. Nella commedia è gioiosa, nella tragedia è triste. L'intervallo di tempo può variare. Può durare diverse ore (come in un dramma classico francese) o abbracciare molti anni (come in William Shakespeare).
Fasi del dramma
- L'esposizione introduce il lettore, ascoltatore o spettatorein azione. È qui che avviene la prima conoscenza con i personaggi. Questa sezione rivela la nazionalità delle persone, questa o quell'epoca e altri momenti. L'azione può iniziare rapidamente e attivamente. O, al contrario, gradualmente.
- La cravatta. Il nome parla da solo. Un elemento chiave del dramma. L'aspetto di un conflitto o la conoscenza degli eroi tra loro.
- Sviluppo di azioni e immagini. Tensione graduale.
- Il climax può essere luminoso e impressionante. Il punto più alto del pezzo. Qui c'è uno sfogo emotivo, l'intensità delle passioni, la dinamica della trama o il rapporto degli eroi.
- Interscambio. Termina l'azione. Può essere graduale o, al contrario, istantaneo. Può interrompere bruscamente l'azione o diventare la fine. Questo è il risultato della composizione.
Segreti di artigianato
Comprendere i segreti dell'arte letteraria oabilità sceniche, dovresti conoscere le basi del teatro. Prima di tutto, è una forma come mezzo per esprimere il contenuto. Inoltre, in ogni forma d'arte, c'è sempre un'immagine. Spesso questa è una versione immaginaria della realtà, rappresentata attraverso spartiti, tele, parole, plastica, ecc. Quando si crea un'immagine, l'autore deve tenere conto del fatto che lo spettatore, il lettore o l'ascoltatore (a seconda del tipo di arte) sarà il principale partecipante. Il prossimo elemento importante nel dramma è l'azione. Implica la presenza di una contraddizione, e in essa deve esserci un conflitto e un dramma.
Al centro del dramma c'è la soppressione della libertàvolontà, il punto più alto è una morte violenta. Anche la vecchiaia e l'inevitabilità della morte sono drammatiche. I disastri naturali diventano drammatici quando le persone muoiono.
Il lavoro dell'autore sull'opera inizia quindi,quando viene fuori l'argomento. Idea risolve il problema dell'argomento scelto. Non è mai statico o aperto. Se smette di svilupparsi, muore. Il conflitto è lo stadio più alto nella manifestazione di contraddizioni drammatiche. Per la sua implementazione, è necessaria una trama. La catena di eventi è organizzata in una trama che dettaglia il conflitto attraverso la concretizzazione della trama. Esiste anche una catena di eventi come l'intrigo.
Arte drammatica della seconda metà del XX secolo
Il dramma contemporaneo non è facileun certo periodo storico, ma un intero processo ardente. Vi sono coinvolti drammaturghi di intere generazioni e diverse direzioni creative. Rappresentanti come Arbusov, Vampilov, Rozov e Shchvarts sono gli innovatori del genere del dramma socio-psicologico. Il dramma contemporaneo non sta fermo, viene costantemente aggiornato, sviluppato e spostato. Tra l'enorme numero di stili e generi che hanno coperto il teatro dalla fine degli anni '50 del XX secolo ai giorni nostri, predomina chiaramente il gioco socio-psicologico. Molti di loro avevano profonde implicazioni filosofiche.
In un certo senso, gli autori sono diventati seguaci diLe tradizioni "di Cechov", quando i problemi e le domande "eterni" dell'umanità si riflettevano in una trama semplice e ordinaria. I mezzi più efficaci si sono rivelati voci fuori scena.
Per diversi decenni, il dramma moderno ha cercato di superare i cliché consolidati, per essere più vicino alla vita reale dell'eroe nel risolvere i suoi problemi.
Cos'è il dramma in letteratura?
Il dramma è un tipo speciale in letteratura,che ha una forma dialogica ed è destinato ad essere incarnato in scena. Fondamentalmente, questa è la vita dei personaggi in scena. Nella commedia prendono vita e riproducono la vita reale con tutti i conflitti e le contraddizioni che ne conseguono.
I momenti necessari affinché l'opera scritta prenda vita sul palco ed evochi determinate emozioni nel pubblico:
- L'arte del teatro e della regia deve essere indissolubilmente legata all'ispirazione.
- Il regista deve essere in grado di leggere correttamente le opere drammatiche, controllarne la composizione, tener conto della forma.
- Comprendere la logica di un processo olistico. Ogni azione successiva dovrebbe fluire senza intoppi da quella precedente.
- Il regista ha un metodo di tecnica artistica.
- Lavora per il risultato con l'intero team creativo. Lo spettacolo deve essere attentamente pensato, ideologicamente ricco e chiaramente organizzato.
Opere drammatiche
Ce ne sono un numero enorme. Alcuni di essi dovrebbero essere elencati come esempio:
- Otello, Sogno di una notte di mezza estate, Romeo e Giulietta di Shakespeare.
- "Il temporale" di Ostrovsky.
- "L'ispettore generale" Gogol.
Quindi, il dramma è una teoria el'arte di costruire opere drammatiche. È anche una trama e una base compositiva, un insieme di opere e una teoria del dramma. Ci sono fasi del dramma. Questa è l'esposizione, l'apertura, lo sviluppo, il culmine e l'epilogo. Per comprendere i segreti del dramma, è necessario conoscerne le basi.
