Sembra che nel nostro tempo la musica e i testi siano scritti da tuttichi non è troppo pigro, spesso non pensa davvero al contenuto musicale e letterario della composizione. Ecco perché c'è una quantità così grande di "spazzatura" musicale di basso livello. Alcuni artisti sfornano album a tonnellate. A quanto pare, nella maggior parte dei casi non c'è nulla di interessante in loro. Scopriamo come scrivere una canzone da soli in modo che tocchi il pubblico.
Nozioni di base musicali e dei testi
Innanzitutto, vorrei spendere alcune parole in meritoi componenti principali di ogni canzone. Questa è musica e testi. Facciamo subito una prenotazione: cosa scrivere prima - musica o testo, ognuno sceglie per se stesso. Ma, penso, se all'inizio viene scritto un testo che ha regole relativamente rigide per la costruzione della rima, in termini musicali, non svilupperai molto qui, e la composizione può rivelarsi monotona e monotona. Come mostra la pratica mondiale, prima è meglio inventare una melodia e solo allora metterci sopra le parole. E ci saranno molte più variazioni in questo caso.
La risposta alla domanda su come scrivere una canzone da soli,indissolubilmente legata alle basi della costruzione di una composizione dal punto di vista musicale. In genere, una canzone può avere una strofa principale, un ritornello, una terza linea melodica, ecc. Inoltre, un'introduzione e una conclusione (coda) sono spesso assunte in termini di arrangiamento. Naturalmente, tutto questo non è un prerequisito. Ad esempio, nella musica "pesante" molto spesso, invece di un ritornello, c'è la ripetizione di una frase o frase. Di solito sono titoli di canzoni.
Ci sono molti esempi. Prendi le prime canzoni dei Metallica. Negli album del 1983, 1984 e 1986, quasi tutti i titoli delle canzoni suonano come frasi nel ritornello.
Scriviamo musica noi stessi
Passiamo a scrivere una melodia per una canzone futura.Per prima cosa devi decidere il contenuto generale in termini di ritmo, stile, ecc. È chiaro che nel decidere come scrivere una canzone sull'amore, di regola, tutti hanno una sola associazione: una ballata lenta (anche se le eccezioni non sono rare). In effetti, l'amore è un sentimento sublime, quindi è semplicemente impossibile immaginare qualcosa nello spirito dello Speed-metal in questo caso.
Molti compositori e produttori seguonouna regola collaudata: la melodia della strofa o della terza linea melodica può essere la più semplice, ma il ritornello dovrebbe essere "groovy", in modo da divorarti la testa sin dal primo ascolto. A proposito, questo è il modo in cui vengono creati la maggior parte degli hit.
Se parliamo di come scrivere una canzone da soliA questo proposito, un musicista inesperto o alle prime armi può essere consigliato di utilizzare armonie standard dei successi più popolari di tutte le direzioni. Ad esempio, la "piazza italiana" e le sue varietà sono molto popolari. Queste sono sequenze di accordi come Em / C / Am / H7 (o D), Em / G / C / H7 (D), Em / G / Am / H7 (D), ecc. (per la chiave in mi minore). E sarà molto facile per i chitarristi alle prime armi suonare tali sequenze, dal momento che non hanno nemmeno bisogno di usare la tecnica della sbarra.
Dopo aver appreso le armonie di base nel tempoverrà una comprensione delle variazioni e l'uso di progressioni di accordi non standard. Ma questo non significa affatto che le sequenze non possano essere sperimentate. Spesso, i musicisti principianti che non conoscono le basi dell'armonia trovano soluzioni più interessanti dei musicisti professionisti con i loro stereotipi formati. Non sorprende che molti musicisti famosi abbiano iniziato la loro carriera senza nemmeno conoscere le note, basandosi su una nozione intuitiva di armonia.
Creazione del testo
Ora vediamo come scrivere un buon testo.canzoni. Ognuno ha le proprie preferenze e ricerche letterarie, quindi è molto difficile dare consigli a riguardo. L'unica cosa che vale la pena notare è la rima di alta qualità e lo sviluppo dell'idea principale. Il testo non dovrebbe essere, per così dire, "su nulla". È una perdita di tempo. Lo sviluppo della trama, almeno minimo, deve essere presente. In questo caso, la melodia può svilupparsi di conseguenza.
Inoltre, fai attenzione alla correttezzalingua in termini di ortografia (costruzione della frase) e rima. Facciamo un semplice esempio. Probabilmente, molti hanno sentito la popolare canzone "Between you and me" (Shamil Oscar). Il ritornello contiene le parole: "Tra te e me - solo la parola" Dove sei? ". È chiaro che l'autore del testo voleva ottenere una rima, ma dal punto di vista dell'ortografia della lingua russa "Dove sei" non è una parola, ma due, cioè frase. E tali esempi possono essere citati nella nostra fase all'infinito. A volte, in fondo, le frasi non coincidono nemmeno nel significato (la stessa "ViaGra" con il suo tormentone "Più alto è l'amore, più bassi sono i baci").
E inoltre.Evita più ripetizioni della stessa parola, congiunzioni o preposizioni. Disponi le parole in modo che il testo non tagli le orecchie. E, naturalmente, non usare frasi che francamente rappresentano "acqua".
Come scrivere una canzone: consigli utili per l'accompagnamento
Per l'accompagnamento, ognuno sceglieattrezzo. Ad esempio, un pianoforte e una chitarra funzionano bene per le ballate. Come comporre una canzone alla chitarra? Per le ballate nella tecnica di esecuzione, viene utilizzata principalmente la forza bruta. Nel ritornello, soprattutto se c'è un qualche tipo di aggressività o emotività, puoi usare tecniche di "combattimento". Tuttavia, nella tecnica di esecuzione, si deve partire dalle capacità dello strumento e da come trasmettere le emozioni insite nella composizione stessa con il suo aiuto.
Non sorprende che assolutamente tutti i rockerusa suonare in quinte e quarti (meno spesso - in terze). L'effetto è potenziato da speciali "gadget" come Overdrive, Fuzz, Distortion, ecc. Questo suono sottolinea l'aggressività dello stile e della composizione.
Preparativi
Un aspetto importante nella ricerca di una risposta alla domanda in meritocome scrivere una canzone da soli è l'arrangiamento musicale di accompagnamento (accompagnamento, arrangiamento, ecc.). Non ci sono regole uniformi per questo, ma si ritiene che il verso dovrebbe essere mezzo vuoto e il ritornello dovrebbe essere il più ricco possibile in termini di strumenti utilizzati, anche se questo non è un dogma.
Si possono consigliare compositori principiantistrumenti elettronici con accompagnamento automatico, che ti permetteranno di creare una composizione a tutti gli effetti in pochi minuti e allo stesso tempo mostrano i principi di base dell'arrangiamento.
Le più popolari sono le serie YamahaPSR, alcune modifiche di Korg PA o Casio. La scelta è abbastanza ampia. In alcuni casi, è anche possibile utilizzare sintetizzatori software o programmi sequencer dotati di queste funzioni. È vero, questi sono ancora alcuni standard, quindi è meglio imparare un po 'di alfabetizzazione musicale e creare il tuo arrangiamento unico, che completerà solo la componente melodica e testuale della composizione.
Voce
Le voci (esecuzione vocale di una canzone) sono considerate leggermentese non la cosa principale nell'esecuzione della composizione. È la voce umana che è quello strumento unico in grado di trasmettere le più piccole sfumature di stati d'animo, emozioni ed esperienze.
Probabilmente non vale la pena spiegare che hai bisogno di moltosentire sottilmente non solo la melodia e il testo, ma anche l'umore di chi ascolta. Tuttavia, potresti non essere in grado di cantare professionalmente. A volte anche un recitativo pronunciato sottovoce in una ballata d'amore può avere un effetto maggiore del normale canto con una voce. Ma qui tutto dipende dall'artista stesso, sebbene sia auspicabile avere una voce più o meno ben allenata. D'accordo, non importa quanto sia buona la composizione, la voce goffa può facilmente rovinarla.
