Ningún país del mundo ha donado a la humanidad.tantos grandes compositores como Alemania. Las ideas tradicionales sobre los alemanes como las personas más racionales y pedantes se están desmoronando a partir de una gran cantidad de talentos musicales (aunque, por supuesto, y poéticos). Los compositores alemanes Bach, Handel, Beethoven, Brahms, Mendelssohn, Schumann, Schubert, Arf, Wagner: esta no es una lista completa de músicos talentosos que han creado una increíble cantidad de obras maestras musicales de varios géneros y direcciones.
Compositores alemanes Johann Sebastian Bach yJohann Georg Handel, ambos nacidos en 1685, sentó las bases de la música clásica y llevó a Alemania a la "primera línea" del mundo de la música, donde los italianos dominaron antes. El ingenioso trabajo de Bach, no completamente comprendido y reconocido por los contemporáneos, sentó las bases poderosas sobre las cuales creció más tarde toda la música del clasicismo.
Los grandes compositores clásicos J. Haydn, V.A.Mozart y L. Beethoven son los representantes más brillantes de la escuela clásica vienesa, una tendencia en la música que se desarrolló a fines del siglo XVIII y principios del XIX. El nombre "clásicos vieneses" implica la participación de compositores austriacos, como lo fueron Haydn y Mozart. Un poco más tarde, Ludwig van Beethoven, un compositor alemán, se unió a ellos (la historia de estos estados vecinos está inextricablemente vinculada entre sí).
Ludwig van Beethoven
Beethoven nació en Bonn en 1770 en una familia.pobre y bebedor músico. A pesar de la adicción, el padre logró discernir el talento de su hijo mayor y comenzó a enseñarle música. Soñaba con hacer de Ludwig un segundo Mozart (el padre de Mozart demostró con éxito al público su "hijo milagroso" desde la edad de 6 años). A pesar de los malos tratos de su padre, que obligó a su hijo a hacerlo todo el día, Beethoven se enamoró apasionadamente de la música, a la edad de nueve años incluso la "superó" en la presentación, y a los once años se convirtió en asistente del organista de la corte.
A los 22 años, Beethoven dejó Bonn y fue aViena, donde tomó lecciones del maestro Haydn mismo. En la capital austriaca, que en ese momento era el centro reconocido de la vida musical mundial, Beethoven rápidamente ganó fama como un pianista virtuoso. Pero las obras del compositor, llenas de emociones salvajes y drama, no siempre fueron apreciadas por el público vienés. Beethoven, como persona, no era demasiado "conveniente" para los que lo rodeaban: podía ser duro y grosero, a veces alegremente desenfrenado, a veces sombrío y sombrío. Estas cualidades no contribuyeron al éxito de Beethoven en la sociedad, se lo consideraba un excéntrico talentoso.
La tragedia de la vida de Beethoven es la sordera.La enfermedad hizo que su vida fuera aún más retraída y solitaria. Fue doloroso para el compositor crear sus creaciones brillantes y nunca escuchar su actuación. La sordera no rompió al maestro de voluntad fuerte, continuó creando. Ya completamente sordo, el propio Beethoven dirigió su brillante novena sinfonía con la famosa "Oda a la Alegría" a las palabras de Schiller. El poder y el optimismo de esta música, especialmente dadas las trágicas circunstancias de la vida del compositor, todavía sorprenden a la imaginación.
Desde 1985, la "Oda a la Alegría" de Beethoven enprocesado por Herbert von Karayan fue reconocido como el himno oficial de la Unión Europea. Romain Rolland escribió sobre esta música: "Toda la humanidad extiende sus brazos al cielo ... se precipita hacia la alegría y lo presiona contra su pecho".
