Dibujar personas es bueno para todos.artistas. Los bocetos, así como los dibujos detallados, le permiten aprender anatomía en la práctica. En este artículo, puede encontrar consejos útiles sobre cómo dibujar niños.
Composición de dibujo
El primer paso es pensar en la composición de tu dibujo.La composición es la disposición correcta de los objetos en una pintura para que parezca interesante. Una obra compositiva analfabeta no puede mantener la atención del espectador durante demasiado tiempo.
Determine qué debería ser lo principal en el trabajo.Si se trata de la figura de un niño, entonces el resto de los objetos alrededor deben ser partes del entorno que creen una atmósfera o apoyen la figura (mesa, silla, piedra, etc.).
La composición ideal es cuando un dibujo se puede ver sin fin, deambulando por los diversos detalles y sin perderse lo principal.
Aprende a dibujar niños: anatomía
Vale la pena recordar que la anatomía de los niños.significativamente diferente de un adulto. Las proporciones, es decir, la proporción de partes del cuerpo, a menudo no coinciden con el cuerpo de un adulto. Esto es especialmente pronunciado en los niños adolescentes. Esté preparado para retratar a una persona baja con una cabeza un poco más grande que la de un adulto.
A diferencia de una figura adulta, la cabeza de un niño ocupará aproximadamente 1/4 o 1/5 de todo el cuerpo.
La forma más fácil de forma rápida y correctaaprenda a dibujar niños: divida mentalmente el cuerpo del niño en sus partes componentes. Las manos y los pies generalmente se designan como bolos, y se dibujan bolas de diferentes tamaños en las articulaciones (rodillas, codos, transición al pie). Tal estructura le permite conectar todas las figuras, creando la masa muscular de una persona. Asegúrese de que los brazos hasta el codo y después tengan la misma longitud. La misma regla se aplica a las piernas.
La cara
Asegúrate de construir la cara.La construcción consiste en dibujar líneas sobre las que dibujaremos ojos, fosas nasales, labios. Puede poner serifas que limitarán el tamaño de los rasgos faciales. Se recomienda asegurarse de hacer tales serifas para la nariz, los ojos y los labios antes de dibujarlos. Esto permite comprobar las proporciones antes de cometer muchos errores.
Si la cara está en vista frontal, ambas mitades estaránsimétrico. Si se gira la cabeza, mantenga la perspectiva. Esto significa que la mitad de la cara será más pequeña y estará desplazada hacia arriba (si está mirando desde abajo) o hacia abajo (si está pintando desde arriba). La diferencia de tamaño debe ser sutil. Obtener la perspectiva correcta es una de las tareas más difíciles si quieres aprender a dibujar niños.
Es muy importante trabajar en los detalles.Las emociones son una de ellas. En los niños, por regla general, los sentimientos parecen más brillantes que en los adultos. Por lo tanto, al responder a la pregunta de cómo dibujar niños, es muy fácil representar una alegría o tristeza sinceras levantando las comisuras de los labios o arqueando las cejas del niño.
La ropa
Al retratar la ropa de un niño, se recomiendadeténgase en algo discreto o ligero. Pueden ser cosas invisibles que no distraen las emociones en el rostro de la persona. Sin embargo, se puede elaborar otra solución artística: ropa y decoraciones temáticas. Por ejemplo, las imágenes de un pirata, mago, guerrero se ven muy bien en los dibujos.
No debemos olvidarnos de las sombras en el rostro, la ropa, los brazos y las piernas cuando dibujamos niños con un lápiz. Paso a paso, las sombras se dibujan así:
- Encierra en un círculo el área sombreada.
- Marque las áreas claras para no pintar sobre ellas.
- Se desvanecen en las sombras más oscuras.
- Con un lápiz más duro, haz la transición a la penumbra.
Ambiente
Habiendo aclarado todos los detalles, procedemos a dibujar el fondo.Se puede representar una mancha sombreada vaga. En ese contexto, la figura del niño se verá contrastante y expresiva. Si desea agregar atmósfera, puede dibujar una habitación, un bosque o la cubierta de un barco. Lo principal es el realismo. Preste atención a la textura de los objetos: madera, piedra o nubes; estas formas se pueden sombrear de diferentes maneras. Por ejemplo, un sombreado más suave es adecuado para la tela; para un árbol, trazos ásperos que denotan corteza. No exagere con el fondo para que no distraiga al espectador de la figura humana.
