Claude Monet nació en París y luego suUn niño de cinco años fue trasladado a Normandía. El padre estaba involucrado en el comercio de comestibles y quería que su hijo tuviera su propio negocio. Sin embargo, cuando una persona ve el color y la línea y es capaz de representarlos, ninguna otra especialidad puede existir en su vida. Toda su esencia captura las líneas y los colores.
El comienzo
Так было и с Моне.Anteriormente, los artistas trabajaban principalmente en talleres. A la edad de 16 años, un joven pintor salió al aire y comenzó a aprender a pintar paisajes en la naturaleza. Más tarde, él crea deliberadamente un lienzo, que llama "Desayuno en la hierba".
Это только начало длинного пути исканий Artista, todavía no refleja mucho el estilo creado más tarde, que tendrá muchos imitadores. Mientras tanto, esta es una escena de género encantadora, que transmite perfectamente el juego del sol. El lienzo revive el follaje de los árboles, brillando en la ropa de las damas y sus caballeros, en el mantel, en las frutas y frutas. Lo que predomina es la luz, su juego y las sombras crean la impresión de alegría y paz. Gradualmente cambiarán los objetivos, y, en consecuencia, las pinturas de Monet.
El retrato de la futura esposa de Camilla le dio fama.
Pero, de nuevo, este no es el artista conocido y apreciado ahora. Las pinturas de Monet son el orgullo nacional de Francia.
Encontrando un camino
El cuadro "Walk" es ya un notable movimiento de Monet en busca de un nuevo estilo.
Una ligera brisa atrapó el momento en que arrojó una espaciosa bufanda de muselina y faldas mullidas de una mujer joven. Su vestido ligero es del color de las nubes y su paraguas es del color de la hierba.
Pero aquí hay un paisaje posterior, creado en Etretat. Este ya es el Monet que todo el mundo conoce: el creador del impresionismo.
Los colores refinados, las transiciones sutiles y sus matices conquistan al espectador. Y que llueva aquí, no es un obstáculo disfrutar del aroma del mar y su emoción.
Estos también son cuadros de Monet, pero ya creados en Gran Bretaña. Su mano es fácilmente reconocible.
Disfrutando de la vida
Habiendo comprado una casa en Giverny, el artista se dejó llevarjardinería. Tenía un jardín increíble y un estanque en el que plantó las ninfas. Ahora es una fuente constante de inspiración. Aquí se pintan más y más pinturas nuevas de Monet.
Este jugoso verde esmeralda es simplemente increíbleárboles, que se refleja en el lago. Entra en el agua en colores verde azulados, intensificando las manchas rosadas de los nenúfares. La descripción del cuadro de Monet no será completa, ya que es imposible mostrar los detalles en primer plano. Pintará muchas veces el mismo estanque en sus lienzos, sin repetirse nunca, admirando cada vez más nuevos juegos de colores en diferentes épocas del año. Estos serán tonos rosa lila, lila verdoso y rosa azul. Se levantaba a las cinco de la mañana y empezaba a trabajar con cualquier tiempo. Por lo tanto, siempre se obtenía un nuevo resultado sorprendente. Las pinturas de Monet en Giverny son un himno a los nenúfares blancos y rosados. Hasta el final de su vida, los escribirá una y otra vez. Incluso un paciente de cataratas, y luego operado, no dejará pintura ni pinceles.
Los amigos vendrán aquí en Giverny a su hospitalaria casa: Renoir, Cezanne, Sisley, Matisse, Pissarro. Están felices de que les enseñen el invernadero, el jardín y la colección de estampados japoneses de Monet. Pinturas
también se discuten los artistas.
Monet murió en 1926. Durante su vida conoció tanto la fama como la riqueza.
