Giovanni Bellini (1433-1516)) - un destacado pintor del Renacimiento, el hijo menor del pintor veneciano Jacopo Bellini. El primer mentor de Giovanni fue su padre, y su hermano mayor Gentile también tuvo cierta influencia en el trabajo del dibujante novato.
Relación con el maestro
El papel más importante en el desarrollo del joven artista lo jugó el famoso pintor Andrea Mantegna, quien ingresó a la familia Bellini en 1453 y se convirtió en el esposo de la hermana de Giovanni, Nicolosia.
Relaciones personales entre recién acuñadasLos familiares se convirtieron rápidamente en un interés profesional mutuo asociado con la pintura. Andrea, como el representante más brillante de las escuelas de pintura toscana y florentina, logró transmitir a Giovanni toda su experiencia. Después de que Andrea se convirtió en el pintor de la corte del duque de Gonzaga en 1460, sus lecciones adquirieron un carácter periódico, pero la influencia del maestro siguió siendo significativa.
El tema
Pinturas de Bellini Giovanni del primer período de sula creatividad se distingue por un enfoque especial en el tema. Eligió "La Virgen y el Niño". Posteriormente, el artista pintará muchas Madonnas al estilo veneciano, todas ellas serán retratadas como reflexivas e inmersas en sus pensamientos. Casi todas las pinturas de Bellini Giovanni están marcadas con la impronta de la profunda autocontemplación de los personajes. La mejor "Madonna", escrita por él en 1460, es considerada la "Madonna griega".
El lienzo de 82x62 centímetros de tamaño fue creado conElementos de clásicos iconográficos, la Virgen se asemeja a la Virgen María, pero con mayor expresividad vital. El bebé en sus brazos está representado en una dimensión más material.
Las pinturas de Bellini Giovanni dedicadas a Madonna,aunque vestían un tono de santidad, todavía eran bastante terrenales. El artista no se esforzó en dar a sus personajes un espíritu bíblico, esto lo hizo en contra de su voluntad, ya que el tema de las imágenes estaba estrechamente entrelazado con los cánones de la teología. Además, durante la Edad Media, las convicciones religiosas dominaban en todas las esferas de la vida pública, y solo aquellos artistas que seguían las leyes eclesiásticas eran demandados. Todos los demás fueron declarados herejes.
Santidad
En 1462, Giovanni se propuso crear cuatrograndes trípticos para la iglesia de Venecia, que se instalaron en los altares de la familia scuola. Para ese momento, las pinturas de Bellini Giovanni ya habían perdido la rigidez de la imagen característica de los artistas novatos, la composición se volvió más suave, más lisa. Y aunque su principal mentor, Andrea Montgna, predicó precisamente la rigidez del dibujo, Giovanni se apartó de este postulado. Desarrolló su propio estilo de escritura.
Métodos holandeses
En el período de 1470 a 1480.Bellini fue influenciado por el famoso maestro de la pintura de retratos Antonello da Messina, conocido por su técnica de utilizar un método de pintura puramente al óleo. Da Messina adoptó este estilo de los artistas holandeses. Negó la témpera y prefirió las pinturas al óleo, que, en su opinión, pueden transmitir la profundidad de la saturación de la luz al máximo.
Bellini Giovanni, cuyas pinturas ya conteníansombras de colores, se convirtió en un seguidor de las enseñanzas de Antonello. Las pinturas Lamentación de Cristo (1480) y Madonna con santos (1476) son ejemplos de trágica grandeza reflejada en la forma de pintar al óleo. El arte de Bellini de esa época traza la transición del Renacimiento temprano al Alto Renacimiento.
"Virgen con los santos"
El cuadro fue pintado para la Iglesia de San Jobbe enVenecia y fue el retablo de la Sacra Conversazione. En la imagen se notan elementos iconográficos, la Virgen se eleva en un trono frente al ábside de la iglesia, los santos que la rodean están en un estado de contemplación pensativa. La ubicación de los personajes está bien pensada, la relación de los santos es evidente. Madonna está fuera del espacio que se les da a los demás, tiene su propio nivel.
Imagen de la iglesia del cuadro "Madonna de Bellini Giovanni"with the saints "se distingue por una composición equilibrada, una espiritualidad iluminada de personajes inmersos en la meditación. El artista intenta combinar el carácter sagrado de la trama con trajes coloridos, y lo logra plenamente: el contenido del lienzo es orgánico y obedece a la intención del autor.
"Lago Madonna"
На рубеже пятнадцатого и шестнадцатого столетий Bellini Giovanni, cuyas pinturas ya se consideraban ejemplos de arte elevado, creó una de sus obras más significativas. Era el "Lago Madonna", que daba la impresión de un toque esquivo de vida o muerte. De ahí la inevitable religiosidad del lienzo, la profundidad de la paz y la pureza. "Sacred Alegory" (otro nombre del cuadro) reunió en la terraza veneciana a los personajes principales del sentido sagrado, que se interconectan en el contexto de la actitud del artista. Esta es la Madre de Dios, que se eleva sobre un trono de mármol; mujer; ancianos; Sebastián, atravesado por flechas; bebés en el piso de mosaico. Los apóstoles Pablo y Pedro están parados detrás de la barandilla.
Bellini Giovanni, Virgen y Niño
Una de las pinturas más famosas del artista.se encuentra actualmente en el museo más grande del mundo - "Metropolitan" (en Nueva York). El lienzo de 89x71 centímetros representa la época del Renacimiento. La imagen es comparable en popularidad solo a "La Gioconda" de Leonardo da Vinci, que se encuentra en el Louvre parisino.
"Crucifixión"
На полотне, созданном в 1503-м году, художник representó al Jesucristo ejecutado. La imagen está dominada por una perspectiva estricta, que se convierte en un espacio ampliado. La interacción orgánica de volúmenes suaviza la tensión de la trama. El cuadro de Bellini Giovanni "La Crucifixión" traza las técnicas pictóricas del "chiqucento", que el artista utilizará más de una vez en su obra futura.
La crucifixión de Cristo se refleja en el contexto de la parafernaliaEl Islam, los minaretes y los edificios de estilo oriental son visibles a lo lejos. La cruz está excavada entre los monumentos del cementerio abandonados, en el suelo debajo hay cráneos humanos. La situación general es deprimente, no hay un alma alrededor. Jesús, crucificado en la cruz, está enfáticamente solo.
La pintura como patrimonio cultural
Pinturas de Bellini Giovanni con una descripción de la trama,que indica el período de creación y otros datos se encuentran en los museos más grandes del mundo. Todos ellos forman parte del patrimonio cultural mundial y pertenecen a toda la humanidad. Incluso los lienzos propiedad de coleccionistas privados se incluyen indirectamente en las listas de la UNESCO como parte integral de la cultura mundial.
Editoriales especiales publican museocatálogos que representan la obra de Giovanni Bellini - pinturas (con nombres, fecha de origen, cronología y condiciones de almacenamiento). Los libros también contienen información biográfica sobre el pintor, la historia de su vida y muerte.
Obras maestras
Durante su larga vida, el artista escribió treinta y nueve obras, muchas de las cuales están incluidas en las colecciones de museos de fama mundial.
Estas son las pinturas de Bellini Giovanni. La lista es impresionante:
- "El Cristo muerto sostenido por ángeles", 1460, Venecia, Museo Correr.
- "La Virgen y el Niño", 1455, se encuentra en el museo de la ciudad de Pavía.
- San Jerónimo predicando al león, 1450, Birmingham, Barber Institute.
- "Virgen griega", 1460, Galería Brera, Milán.
- "Oración por el cáliz", 1455, Londres, National Gallery.
- "Piedad", 1455, Bérgamo, Academia de Carrara.
- "Trayendo al templo", 1460, Venecia, galería Querini Stampaglia.
- "Transfiguración", 1455, Venecia, Museo Correr.
- "Piedad", 1458, Milán, Galería Brera.
- "Tríptico de San Sebastián", 1464, Venecia, Galería de la Academia.
- "Políptico de San Vincenzo Ferrer", 1466, Venecia, Iglesia de Santi Giovanni Paolo.
- "Altar de Pesaro", 1480, se encuentra en el museo de la ciudad de Pesaro.
- La Coronación de María, 1479, Pesaro.
- "Saint Terence", 1480, Pesaro.
- "San Jorge", 1481, Pesaro.
- "Virgen con los santos. Altar de San Jobbe", 1478, Venecia, Galería de la Academia.
- "Madonna", 1475, Venecia, Museo Correr.
- Madonna, 1479, Nueva York, Metropolitan Museum.
- "Madonna", 1483, Bérgamo, Academia de Carrara.
- "Madonna", 1487, Venecia, Galería de la Academia.
- "Tríptico Frari", 1488, Venecia.
- "San Marcos", 1465, Murano.
- "Santa Entrevista", 1490, Venecia.
- "Retrato de un joven de rojo", 1490, Washington.
- "Retrato de un hombre joven", 1500, Washington.
- "Retrato de un Condottiere", 1487, Washington.
- "Retrato del Doge Loredano", 1501, Londres, National Gallery.
- "Sagrada Alegoría (Lago Madonna)", 1498, Florencia, Galería Uffizi.
- "Madonna in the Meadow", 1505, Londres.
- "Piedad", 1514, Venecia.
- "Madonna entronizada", 1506, Venecia, Iglesia de San Zaccaria.
- "Santos", 1513, Venecia, Iglesia de San Giovanni Crisostomo.
- "Desnudo en el espejo", 1516, Viena.
- Lamentación de Cristo, 1510, Venecia.
- "Fiesta de los dioses", 1514, Washington.
- "Retrato de Teodoro de Urbino", 1515, Londres.
En su mayoría obras maestras de Giovanni Bellinise encuentran en Italia. Son propiedad de museos en Venecia, Bérgamo, Florencia y otras ciudades importantes. No hay pinturas del famoso artista en Roma. Aparentemente, esto se debe al hecho de que durante el Alto Renacimiento, la sede papal utilizó los servicios de pintores más venerables, y Giovanni apenas comenzaba su carrera. Además, aunque sus pinturas tenían elementos de la pintura de iconos, todavía eran bastante terrenales, y el Vaticano necesitaba frescos para iglesias y catedrales en el estilo bíblico.
Algunas de las obras de Giovanni Bellini se encuentran en los museos más grandes del mundo, como el Metropolitan de Nueva York o Washington DC. También hay muchas obras maestras en Londres.
