Cualquiera que sea un poco aficionado a las guitarrasprobablemente familiarizado con la marca Gibson. Estas guitarras son reconocidas como las mejores guitarristas del planeta y quizás hayan tenido el mayor impacto en la industria en su conjunto, a la par con el otro gigante de la industria, Fender. Los instrumentos de la compañía son un producto premium diseñado para profesionales de diferentes géneros, proporcionando un sonido diverso, pero siempre profundo y rico. La versatilidad, el gran diseño y la atención al detalle se han convertido en el sello distintivo de las guitarras que llevan con orgullo el nombre de Gibson. En este artículo, hablaremos sobre la guitarra que se ganó el corazón de todos los músicos del siglo pasado: Gibson Memphis ES - 335. Se trata de una guitarra semi-acústica versátil que ha dado nueva vida al rock and roll y al rock en general.
Especificaciones de Gibson ES-335 Studio
El cuerpo es mitad sólido (versión de cuerpo sólido), mitad acústico (versión hueca).
El cuello está pegado.
Los agujeros de afinación eran estándar en la Gibson ES-335, con los propios afinadores Kluson Deluxe.
Escala: 24,75 (629 milímetros).
La caja de resonancia de la guitarra está hecha de arce (también hay un núcleo de arce).
El mástil está hecho de caoba.
El diapasón está hecho de palisandro.
Tipo de puente: Tune-O-Matic.
Pastillas: dos humbuckers (pastillas dobles).
Los colores varían, siendo la elección más común y popular la Gibson Memphis ES-335 Vintage Sunburst.
Historia de la guitarra
La primera guitarra de la serie ES-335 apareció en el lejano1958 y fue diseñado sobre la base de la propia guitarra de Les Paul: The Log, que se creó en Epiphone. El nuevo modelo era significativamente diferente de esa guitarra, principalmente en su diseño sofisticado y más sofisticado. El presidente de la compañía, Ted McCarthy, decidió colocar el núcleo de arce en una guitarra hueca normal para preservar las propiedades de un instrumento acústico y de cuerpo sólido. El modelo base vino en un esquema de color natural con dos sensores y orificios en forma de f. A muchos músicos les gustó la guitarra en la configuración básica, pero hubo muchos que comenzaron a modificar manualmente la guitarra Gibson ES-335 a su manera, agregando pastillas adicionales y otros componentes electrónicos. A lo largo de la historia, aparecieron modificaciones oficiales y diversas variaciones del instrumento, que se comentarán a continuación.
Modelo 330
Simultáneamente con el modelo básico ES-335 en la luzse lanzó una versión más barata de esta guitarra, la ES-330. A pesar de que visualmente los dos instrumentos parecen casi idénticos, tienen una serie de características de diseño que afectan radicalmente su sonido. La primera diferencia importante es la ausencia de un núcleo de arce en la guitarra, lo que la hace mucho más ligera, y el sonido "desenchufado" (sin amplificación) es muy brillante y rico. Las pastillas individuales P-90 se utilizan como pastillas. El sonido de este modelo es atrevido y al mismo tiempo suave, más cercano al sonido de The Beatles. Y esto no es casualidad, porque fueron los Beatles quienes compraron un análogo de este instrumento con un nombre diferente: Epiphone Casino.
Modelo 345
Otra modificación lanzada en 1985, peroya más caro. Básicamente, son lo mismo, la construcción de la guitarra no es diferente. La diferencia es que hay un interruptor de múltiples posiciones adicional que permite activar bobinas individuales. Esto, a su vez, permite diversificar el sonido de la guitarra. Otros detalles interesantes incluyen un conector de salida estéreo y hardware dorado. Uno de los dueños de la guitarra fue el famoso músico Freddie King, quien inspiró a Eric Clapton.
Modelo 355
Y este es, como dicen, el top model en la baseregla. Esta guitarra semi-acústica tenía una serie de pequeñas diferencias y un elemento importante que la distingue de otras variaciones de la ES-335. Estamos hablando del trémolo Bigsby, que da a los músicos aún más margen para la creatividad precisamente debido a la posibilidad de cambiar el tono correctamente durante el juego. Es gracias a esta característica que la guitarra se ha convertido en la más popular de la serie. Guitarristas de todo el mundo han reaccionado a esta novedad. Uno de los músicos más famosos que prefirió este modelo en particular fue Johnny Marr, además de Bernard Butler y Noel Gallagher, quienes eran fanáticos de Marr.
Modelo King Lucille - la famosa "costumbre"
El famoso guitarrista BB King tocó toda su vida envarias guitarras Gibson hasta que compró la suya propia. Más tarde, en 1958, King descubrió una línea actualizada de instrumentos de la serie Gibson ES-355. Esta herramienta fue la más adecuada para sus necesidades. Cuello delgado, liviano, fácil acceso a trastes altos. Estos elementos se volvieron fundamentales a la hora de elegir una guitarra. Más tarde, fue esta guitarra la que sirvió de base para la aparición del desarrollo conjunto de Gibson y BB King - Gibson ES King Lucille. En una de sus entrevistas, King dijo que tiene problemas de audición y no escucha bien las notas bajas, pero distingue perfectamente las notas altas y las ama mucho más, razón por la cual la elección recayó en la Gibson ES-355. Unos años más tarde, los representantes de Gibson asaltaron a King y le pidieron que diseñara la firma ES-355. King pidió a los diseñadores que quitaran los orificios del resonador, ya que no le gustaba el retroceso excesivo y quería controlar el nivel de ruido por su cuenta. El cordal, que durante el juego arañó la mano del músico, también fue reemplazado por una versión más conveniente, que también carecía de un mecanismo de microajuste. King era anticuado y le gustaba trabajar con afinadores, afinando el instrumento.
Hay una hermosa leyenda que dice quehubo un incendio en uno de los conciertos de King. Los culpables fueron hombres que, durante la pelea, tocaron un barril lleno de queroseno. El edificio se incendió, comenzó la evacuación y King dejó allí su guitarra favorita. Al día siguiente, el músico se enteró de que estalló una escaramuza entre los hombres por una chica llamada Lucille. De ahí surgió el nombre del instrumento.
Modelo Trini Lopez
Este modelo fue encargado por Trini López en1961, justo en la era de su mayor popularidad. López pidió reemplazar los agujeros en forma de F de la guitarra con recortes en forma de diamante. Lo mismo se hizo con las marcas de los trastes. El clavijero fue reemplazado y tenía la forma de un palo de hockey (similar al Gibson Firebird). La misma guitarra la tocó Noel Gallagher, quien la ha estado usando en Oasis desde 2000.
Modelo Tom DeLonge o Serie ES en metal
Hablando de las guitarras de la serie ES-335, somos los primerosentonces podemos imaginar a los fanáticos del blues y del jazz y ciertamente no al metal o al rock. La razón de esto, por supuesto, es la imagen de la guitarra y los propios músicos, y no algunas características de diseño o electrónica inadecuada. Gibson trató de marcar la diferencia con un modelo característico de Tom DeLonge que tenía solo una pastilla en el área del cordal, claramente diseñada para cortar metal en ella. Aparecieron otras modificaciones, incluso más "malvadas", con las mismas características suaves, pero un carácter completamente diferente. Uno similar fue utilizado por el fundador del grupo Nine Inch Nails. Entre las innovaciones empleadas en estas guitarras, cabe destacar la presencia de un nuevo diapasón, muy suave, con apariencia de palisandro, dando un mayor ataque en comparación con la versión clásica de la guitarra.
Muchos músicos caseros estaban indignados por lael hecho de que alguien esté intentando sacar un sonido pesado de una guitarra semiacústica clásica. Supuestamente, el instrumento está diseñado para algo completamente diferente y no debes atormentarlo con música pesada. De hecho, todos sus argumentos y temores son infundados, y no hay necesidad de ir muy lejos para dar un ejemplo del uso exitoso de guitarras semiacústicas en hard rock. Baste recordar a Wes Borland de Limp Bizkit, que produjo un sonido gordo en su Yamaha semiacústica. Otra piedra para el jardín de muestras de metal Gibson ES-335 es la falta de una pastilla de mástil, pero ¿no es eso lo que necesita un verdadero metalero? Al tocar con overdrive, nadie ni siquiera piensa en la pastilla del mástil, así como en todo tipo de sutilezas de control de tono. Para un metalero, lo principal es más fuerte y más enérgico.
En lugar de concluir
Entonces, ¿qué obtenemos al final?La legendaria guitarra, que comenzó como una buena solución para los bluesmen, eventualmente se convirtió en un clásico imperecedero, adecuado para muchos estilos y direcciones de la música, incluidos los inesperados como el metal y el hardcore, por difícil que sea de creer. Gibson ES-335 es un instrumento único e impresionante, el sueño de todos los guitarristas y simplemente un gran "caballo de batalla" para todas las ocasiones, que también abre un gran margen para la experimentación musical.
