Jan Steen: "Detente, momento, eres maravilloso"

Jan Steen (1626-1679) fue un pintor holandés del siglo XVII. Esta es la pintura de la Edad de Oro de Holanda. Sus obras son conocidas y reconocibles por su psicologismo, sentido del humor, abundancia de luz y colores.

El autorretrato de Jan Steen con un laúd expresa vívidamente la forma de su trabajo y su actitud hacia el mundo y hacia sí mismo. Y esto a pesar de que su vida estaba lejos de ser tranquila.

Juventud

Jan Steen provenía de una familia adineradacerveceros en Leiden. Era el mayor de ocho hermanos y fue educado en Leiden por el pintor Nicholas Knupfer. A la edad de 22 años, Jan Steen y su camarada fundaron el gremio de St. Luke. Un poco más tarde, se convirtió en asistente del popular paisajista Goyen. El artista se mudó a la casa de su maestro en La Haya, se dejó llevar y se casó con su hija Marguerite. Tuvieron ocho hijos. Aunque como artista Sten fue muy prolífico (en toda su vida pintó alrededor de 800 lienzos, de los cuales han sobrevivido entre 400 y 450), no había suficiente dinero para vivir y mantener a su familia.

Años maduros

Ya se mudó a Delft, donde gobernó durante tres años.cervecería. Continuó pintando cuadros. En 1654 en Delft, tras la tragedia (explosión de los polvorines), la pintura prácticamente dejó de tener demanda. Dos períodos resultaron muy fructíferos para la creatividad. De 1656 a 1660, cuando el artista vivió en Warmond, y de 1660 a 1670, en Haarlem.

Franja de desastre

En 1669, su esposa murió, y Jan Steen, ante la insistenciapadre regresó a Leiden. Vivió en él por el resto de su vida. 1672 es un año de catástrofes y desastres, cuando la República Holandesa fue atacada simultáneamente por Inglaterra, Francia y estalló la guerra. Las imágenes, por supuesto, no le han servido a nadie. Stan abrió la taberna. Era difícil para un viudo con hijos administrar la casa, y en 1673 se casó con una viuda con dos hijos. Tuvieron otro hijo. En 1674 se convirtió en el jefe del gremio de St. Luke. En 1679, el pintor murió en Leiden y está enterrado en la cripta familiar. Esta es una breve biografía de un notable pintor llamado Jan Steen. La biografía está llena de problemas y tragedias impredecibles, y la pintura está llena de humor y escenas de género humorísticas.

Creatividad

Los holandeses valoran tanto el talento del maestro quelo puso casi a la par con Rembrandt, Vermeer y Hals. El artista Jan Steen habla sobre la vida divertida y disoluta de familias e individuos. Sus lienzos son en su mayoría de múltiples figuras. A menudo hay dos o tres caracteres en ellos, rara vez uno. Temas populares: la visita de un médico, escenas de vacaciones, una fiesta, una dama en el baño. Cada obra está llena de detalles meticulosamente escritos. A continuación se puede ver la obra "Familia feliz" (1668).

Está reunido en una mesa en la que hayun jamón para todos y pan, además de una vasija de vino. El cabeza de familia ya ha levantado la copa y canta alegremente al son de las flautas que tocan los niños mayores. Una botella ya vacía está tirada en el suelo y los niños más pequeños se han apoderado de la otra. Nadie les hace caso. La madre, que sostiene al bebé en brazos, se dejó llevar por la lectura de la carta. La abuela se lo muestra. También hay un perro aquí, que también quiere sumarse a la alegría general, habiendo recibido un trozo de jamón. El pintor mira este mundo despreocupado con cordialidad y bondad.

Personajes que ama el artista

Los Héroes del Muro suelen ser ciudadanos acomodados que saben cómo divertirse y les encanta.

El lienzo "Retórica en la ventana" muestra "eruditos"que ya se han divertido mucho en la mesa y ahora quieren intercambiar una palabra o dos con los transeúntes. El carácter de cada uno se refleja en el rostro, alguien es complaciente, alguien es alegre, alguien es un aburrimiento. Se muestran con ironía afable. El artista posee magistralmente tanto un retrato psicológico como un color.

"Bebedores"

Así es como se suele llamar a la subasta un cuadro del Hermitage, que fue pintado por Jan Steen en 1660. "Juerguistas" es su nombre ruso.

Según estimaciones frecuentes, este es su autorretrato con su esposa.Margaret. Esta es una historia completa sobre una vida de pobreza, pero no de angustia. “La riqueza, el honor, al final, traen poca felicidad. Y siento lástima por los cobardes y tontos que son obedientes a las autoridades ”, pudo repetir el artista después de Burns.

El interior está oscuro y sucio.Los platos de cobre de los estantes no brillan, las paredes están ahumadas. Sobre la mesa, a excepción de una botella barrigón y una taza, no hay nada. Margaret, habiendo bebido, se quedó dormida, apoyando los codos en la mesa. Una zapatilla se le cayó del pie, dejó caer la pipa al suelo y un plato y un cuchillo, o tal vez un mantel suelto, estaban a punto de caer de la mesa. Pero el dueño enciende alegremente su pipa y no presta atención a estas cosillas, es decir, las ve como un pintor, con ironía, y les es completamente indiferente como persona.

Dictado creativo: Jan Steen, "maestra estricta"

¿Qué es el dictado creativo? El profesor lo utiliza para desarrollar un habla coherente, ampliar y activar el vocabulario de sus alumnos y mejorar la ortografía. Es de dos tipos:

• En un tema determinado, todos seleccionan y analizan las palabras, luego forman oraciones a partir de ellas y luego una historia.
• Primero, el maestro lee un texto sobre un tema determinado.Luego se analiza, se especifican las palabras que deben utilizar los estudiantes. Solo después de eso, los estudiantes presentan libremente el material estudiado, sin olvidar las palabras obligatorias.

Para ello, puede considerar la pintura "Maestro estricto" (1668).

El maestro está dispuesto a castigar a cualquiera que noa punto de participar. En este caso, tiene un mazo de madera en las manos. En primer plano, un niño escribe algo con diligencia. Un niño de azul, secándose las lágrimas, escucha la explicación de la maestra. Un niño mayor mira por encima del hombro en su cuaderno. Una vez más, está listo para escuchar la explicación, luego para repetir todo inteligentemente y dar la respuesta correcta. El cuarto niño solo escucha el discurso. El rostro del maestro (no tan estricto) expresa mucha paciencia y el deseo de explicarle claramente un texto difícil al niño.

Incluso en este lienzo aparentemente moralizante, el artista muestra la vida como una comedia de moral, mirando con complacencia los esfuerzos de los niños y un maestro.