Parece que en nuestro tiempo, la música y la letra están escritas por todos.que no es perezoso, que a menudo no piensa realmente en el contenido musical y literario de la composición. Es por eso que hay una gran cantidad de "basura" musical de bajo grado. Algunos artistas producen álbumes en toneladas. Resulta que en la mayoría de los casos no hay nada interesante en ellos. Averigüemos cómo escribir una canción usted mismo para que llegue a la audiencia.
Fundamentos musicales y letras
Primero, me gustaría decir algunas palabras sobrelos componentes principales de cualquier canción. Esto es música y letras. Hagamos una reserva de inmediato: qué escribir primero: música o texto, todos eligen por sí mismos. Pero, creo, si al principio escribes un texto que tiene reglas relativamente estrictas para construir rimas, aquí no te desarrollarás mucho musicalmente, y la composición puede resultar monótona y monótona. Como muestra la práctica mundial, primero es mejor inventar una melodía y solo luego ponerle palabras. Y habrá muchas más variaciones en este caso.
La respuesta a la pregunta de cómo escribir una canción tú mismo,indisolublemente ligado a los fundamentos de la construcción de una composición desde el punto de vista musical. Por lo general, una canción puede tener un verso principal, un coro, una tercera línea de melodía, etc. Además, en términos de disposición, a menudo se asume que hay una introducción y un final (coda). Naturalmente, todo esto no es un requisito previo. Por ejemplo, en la música "pesada" muy a menudo, en lugar de un coro, hay una repetición de una frase o frase. Suelen ser los nombres de las canciones.
Hay muchos ejemplos. Tomemos, por ejemplo, las primeras composiciones del grupo Metallica. En los álbumes de 1983, 1984 y 1986, casi todos los títulos de las canciones suenan como frases en el coro.
Escribimos música nosotros mismos
Pasemos a escribir una melodía para una canción futura.Primero debe decidir el contenido general en términos de cuál será el ritmo, el estilo, etc. Está claro que al decidir cómo escribir una canción sobre el amor, por regla general, todos tienen una sola asociación: una balada lenta (aunque las excepciones no son infrecuentes). De hecho, el amor es un sentimiento sublime, por lo que es simplemente imposible imaginar algo con el espíritu del Speed-metal en este caso.
Muchos compositores y productores siguenuna regla probada: la melodía del verso o la tercera línea melódica puede ser la más simple, pero el coro debe ser "groovy", de modo que se te coma la cabeza desde la primera escucha. Por cierto, así es como se crean la mayoría de las visitas.
Si hablamos de cómo escribir una canción tú mismo enEn este sentido, se puede recomendar a un músico inexperto o novato que aplique armonías estándar de los éxitos más populares de todas las direcciones. Por ejemplo, la "plaza italiana" y sus variedades son muy populares. Estas son secuencias de acordes como Em / C / Am / H7 (o D), Em / G / C / H7 (D), Em / G / Am / H7 (D), etc. (para la tonalidad en mi menor). Y será muy fácil para los guitarristas novatos tocar tales secuencias, ya que ni siquiera necesitan usar la técnica de barra.
Después de aprender armonías básicas a lo largo del tiempo.vendrá una comprensión de las variaciones y el uso de progresiones de acordes no estándar. Pero esto no significa en absoluto que no se pueda experimentar con secuencias. A menudo, los músicos principiantes que no conocen los conceptos básicos de la armonía encuentran soluciones más interesantes que los músicos profesionales con sus estereotipos formados. No es de extrañar que muchos músicos famosos comenzaran sus carreras sin siquiera conocer las notas, basándose en una noción intuitiva de armonía.
Crear texto
Ahora veamos cómo escribir un buen texto.canciones. Cada uno tiene sus propias investigaciones y preferencias literarias, por lo que es muy difícil dar consejos al respecto. Lo único que vale la pena destacar es la rima de alta calidad y el desarrollo de la idea principal. El texto no debería ser, por así decirlo, "sobre nada". Es una pérdida de tiempo. El desarrollo de la trama, al menos mínimo, debe estar presente. En este caso, la melodía puede desarrollarse en consecuencia.
Además, preste atención a la correcciónlenguaje en términos de ortografía (construcción de oraciones) y rima. Pongamos un ejemplo sencillo. Probablemente, muchos hayan escuchado la popular canción "Entre tú y yo" (Shamil Oscar). El coro contiene las palabras: "Entre tú y yo - sólo la palabra" ¿Dónde estás? ". Está claro que el autor del texto quería conseguir una rima, pero desde el punto de vista de la ortografía del idioma ruso “¿Dónde estás?” No es una palabra, sino dos, es decir. frase. Y estos ejemplos se pueden citar en nuestra etapa ad infinitum. A veces, después de todo, las frases ni siquiera encajan en el significado (el mismo "ViaGra" con su eslogan "Cuanto más alto el amor, más bajos los besos").
Y además.Evite múltiples repeticiones de la misma palabra, conjunciones o preposiciones. Ordene las palabras para que el texto no le corte las orejas. Y, por supuesto, no use frases que representen francamente "agua".
Cómo escribir una canción: consejos útiles de acompañamiento
Para el acompañamiento, todos eligenherramienta. Por ejemplo, un piano y una guitarra funcionan bien para baladas. ¿Cómo componer una canción en guitarra? Para las baladas en la técnica de ejecución, se utiliza principalmente la fuerza bruta. En el coro, especialmente si hay algún tipo de agresividad o emocionalidad, puedes usar técnicas de "lucha". Sin embargo, en la técnica de ejecución, se debe partir de las capacidades del instrumento y de cómo, con su ayuda, transmitir las emociones inherentes a la propia composición.
No es de extrañar que absolutamente todos los rockerosuse tocar en quintos y cuartos (con menos frecuencia, en tercios). El efecto se ve reforzado por "gadgets" especiales como Overdrive, Fuzz, Distortion, etc. Este sonido enfatiza la agresividad del estilo y la composición.
Disposición
Un aspecto importante en la búsqueda de respuesta a la pregunta sobrecómo escribir una canción usted mismo es el arreglo musical que lo acompaña (acompañamiento, arreglo, etc.). No hay reglas uniformes para ello, sin embargo, se cree que el verso debe estar medio vacío, y el coro debe ser lo más rico posible en términos de los instrumentos utilizados, aunque esto no es un dogma.
Se puede aconsejar a los compositores principiantesinstrumentos electrónicos con acompañamiento automático, que le permitirán crear una composición completa en pocos minutos, y al mismo tiempo mostrar los principios básicos del arreglo.
Los más populares son la serie YamahaPSR, algunas modificaciones de Korg PA o Casio. La elección es suficientemente amplia. En algunos casos, también puede utilizar sintetizadores de software o programas secuenciadores equipados con estas funciones. Es cierto que estos todavía son algunos estándares, por lo que es mejor aprender un poco de alfabetización musical y hacer su propio arreglo único, que solo complementará el componente melódico y textual de la composición.
Voces
Las voces (interpretación vocal de una canción) se consideran un pocosi no es lo principal en la ejecución de la composición. Es la voz humana que es ese instrumento único que es capaz de transmitir los más pequeños matices de humor, emociones y experiencias.
Probablemente no valga la pena explicar que necesitas unsiente sutilmente no solo la melodía y el texto, sino también el estado de ánimo del oyente. Sin embargo, es posible que no pueda cantar profesionalmente. A veces, incluso un recitativo hablado en un susurro en una balada de amor puede tener un efecto mayor que el canto ordinario con voz. Pero aquí todo depende del propio intérprete, aunque es deseable tener una voz más o menos entrenada. De acuerdo, no importa cuán buena sea la composición, las voces torpes pueden arruinarla fácilmente.
