Eine Spur in der Kunstgeschichte kann hinterlassen werdenunterschiedlich. Jemand schafft unverblassende Meisterwerke, und jemand sammelt sie sorgfältig und sammelt sie, um sie an Nachkommen weiterzugeben. Das Genie von Ilya Ostroukhov vereinte diese beiden Fähigkeiten glücklich. Er sammelte Gemälde und Muster antiker russischer Malerei, die er selbst restaurierte. Eine weitere Leidenschaft eines herausragenden Sammlers war die Kreativität. Im Sternbild der russischen Künstler des 19. Jahrhunderts tritt Ilya Semenovich Ostroukhov zu Recht an seine Stelle. „Goldener Herbst“ - eine berühmte Landschaft aus dem Jahr 1887, direkt aus der Wanderausstellung, in der Sterne der ersten Größenordnung ihre Leinwände zeigten, gelangte in die Tretjakow-Galerie.
Beschreibung des Kunstwerks "Goldener Herbst"
Ostroukhov zog den traditionellen Weg nicht anMalerei: Er begann seine Experimente nicht mit dem sorgfältigen Zeichnen von Gipsbüsten und Aquarellskizzen, sondern machte sofort Ölkopien von Landschaften seiner Lieblingskünstler - Kamenev und Polenov. Dann begann der Meister, seine eigenen Landschaften unter freiem Himmel zu malen und überraschte die Zeitgenossen mit der Raffinesse und Leichtigkeit der Farben. Wenn wir die Beschreibung des Gemäldes „Goldener Herbst“ von Ostroukhov mit der Bemerkung beginnen, dass alles von Luft und Licht durchdrungen ist, dann müssen Sie mit den Worten enden, dass es eine ganze Reihe von Gefühlen verbirgt - von Bewunderung bis Angst.
Hier weigert sich der Künstler die übliche Art und Weise, eine Landschaft auf den subtilen Übergängen weicher Töne aufzubauen. Die Schönheit des Herbstwaldes beeindruckte ihn mit der reichen Farbe von Blättern und Zweigen.
Kompositionslösung zum Bild
Ostroukhov baut die Komposition in drei Ebenen auf:schlanke Ahornstämme, die durch das Feuerwerk der Blätter leuchten, wo alle gelbgoldenen Farbtöne im Vordergrund stehen. Der Künstler vermittelt im Detail die ausdrucksstarke Schönheit geschnitzter Ahornblätter, die den Boden mit einem funkelnden Teppich bedecken. Dann vertieft der Meister den Raum und zeigt auf dem mittleren Plan der Komposition einen im Wald verlorenen Weg. Und hier handelt es sich bei der Beschreibung des Gemäldes „Goldener Herbst“ von Ostroukhov um ein ungewöhnliches Phänomen für die Landschaft - die Handlung! Und wie kann man einen lebhaften Dialog von zwei Vierzigern nennen, die auf einem leeren Weg gehen? Vögel mit weißem Gesicht, die Samen picken, die auf die Strecke gefallen sind und eifrig nach Kriechen unter Gras und Käferknoten suchen, verwandeln das Bild in eine Geschichte über den ununterbrochenen Lebenszyklus. Die Erde absorbiert nicht mehr die Glückseligkeit der Sonne, aber ihre Wärme wurde in den zitronengelben und rosa Blättern gefangen, die langsam fallen und sich mit dem braunen Gras vermischen. Der scharfe Farbkontrast wird in der Bildtiefe im Hintergrund des Bildes abgeschwächt. Nur das klare Blau des Himmels, das scharf durch die Baumkronen späht, erinnert daran. Die bizarren Kurven schwarzer Stämme in der Ferne schließen den malerischen Raum kompositorisch.
Die Stimmung der Leinwand
Eine wundervolle und feierliche Zeit - voller Farbenfallen. Warum enthält Ostroukhovs Gemälde „Goldener Herbst“ so viele Geheimnisse und verborgene Ängste? Liegt es daran, dass diese Jahreszeit variabel und unbeständig ist? Erst gestern streichelte das zarteste Azurblau des Himmels und der goldene Glanz der Bäume die Augen, und heute verblasste das Gras mit knusprigem Raureif, und dünne Stämme wurden wehrlos freigelegt ... Zum Abschluss der Beschreibung des Gemäldes „Goldener Herbst“ von Ostroukhov kann man nicht übersehen, dass das Werk die direkte Frische einer Skizze vereint Stimmung und philosophisch bedeutungsvolles Bild der Natur.
Der Künstler hat sich mehr als einmal mit dem Thema Herbst befasst, und immer versteckten diese Leinwände eine besondere Anmut, Frische und Tiefe.
