Mikhail Vrubel har altid været et uløst mysterium i verdens kultur.
Dette er hvad der sker med et geni:han kaldes mærkelig, følelser syder omkring ham, lidenskaber koger, rygter kryber, og reel anerkendelse kommer sent. Samtidige værdsatte kun Vrubels fantastiske gave, da han allerede var på dødslejet. Kunstneren blev udråbt til et symbol på æraen. Alexander Blok talte om de "vidunderlige farver" i Vrubels værker og om de "bizarre tegninger stjålet fra evigheden" i hans farveltale ved maleren. Maleriet "Svaneprinsessen" af Vrubel hang på digterens kontor i Shakhmatovo.
Russisk myte
Vrubel blev altid tiltrukket af poesien i et eventyr, folkloreet svindel iboende i billederne af de mystiske magier og troldmænd fra folkelige værker. Den første store kunstneriske oplevelse på dette område var det monumentale panel "Mikula Selyaninovich", som skibsføreren præsenterede i 1896 på den all-russiske udstilling i Nizjnij Novgorod. Arbejdet forårsagede en skandale, Kommissionen af St. Petersburg Academy of Arts anerkendte værket som "ikke-kunstnerisk". Dette kunne kun skade den fyrre år gamle kunstner. Imidlertid fik Vrubel snart en mus, der inspirerede ham til at skabe i ånden af russisk folklore. Kunstneren mødte sangeren Nadezhda Zabela, som han blev forelsket i, da han hørte hendes unikke stemme - "glat, lys, blid, fyldt med farver", som samtidige mindede om. Dette gentog overraskende i Vrubels kunstneriske bevidsthed med de mest udtryksfulde overløb af nuancer og halvtoner fra hans originale maleri. Kunstneren og sangerinden blev gift samme år.
Maleriets historie
At skabe maleriet "Svaneprinsessen" af Vrubelinspireret af produktionen af Rimsky-Korsakovs opera "The Tale of Tsar Saltan" baseret på Alexander Pushkins arbejde, hvor eventyrets fuglepige blev spillet af Nadezhda Zabela-Vrubel. Først blev det opfattet som en skitse af et kostume til et stykke, men så voksede det til noget meget mere - til et mystisk og forlokkende billede, hypnotiserende med længsel efter andre verdensverdener. Maleriet "Svaneprinsessen" af Vrubel blev en slags salme til det kvindelige billede af modernismens æra - irrationel, næsten æterisk, undvigende og foregribende nogle ændringer.
Musik i farven
Fordybelse i en verden af Rimsky-Korsakovs musik bleven gavnlig vending i Vrubels kreative liv. Nadezhda Ivanovna, kunstnerens kone, mindede om, at for eksempel Mikhail Alexandrovich havde lyttet til operaen "Sadko" omkring hundrede gange. Han sagde, at han kunne lytte til orkestret uendeligt, især havets scener, at hver gang han fandt nye fantastiske toner i det. Deres mester legemliggjort også i hans fantastiske værker. Vrubels inspirerede Svaneprinsesse, oprettet i 1900, trækker vejret med sådanne nuancer og halvtoner.
Det er næsten umuligt at se i Vrubels malerierfarverne på en solskinsdag. Han elskede overgangsstater - solnedgang aften, nye morgen. Farvning koncentrerer kunstnerens specielle syn, hans forkærlighed for det irrationelle, lidenskab for mysterium og en følelse af angst, der hældes ud i verden. I kunstnerens farvepalet ligner de smeltende toner af perletoner i den lilla tusmørke de harmoniske konsonanser af et stykke musik. Den samme skælvende og undvigende blev portrætteret af den, hvis navn er Svaneprinsessen, Vrubel.
Beskrivelse af lærredet
I den skarpe skumring falder langsomt ned til jordenprinsessen flyder væk ved solnedgangslinjen, hun så tilbage for at gøre den sidste betydningsfulde og advarselsbevægelse til Guidon. Angst og sorg frøs i hendes triste øjne, samtidig er disse smukke øjnes blik underligt koldt og ligeglad med jordisk forfængelighed. Vrubels svaneprinsesse sørger over noget usynligt bag sløret for den synlige verden. Et andet øjeblik - og hun bliver til en vidunderlig hvid svane. I symbolikets verdensbillede personificerer denne fugl inspiration, der er i stand til at bryde igennem den rationelle verden og tage en drøm ind i andre områder.
Fra maleriet, hvorædle sten i et dyrt kokoshnik-glimt, øjnene på en smuk jomfru brænder med den samme dyrebare glød på det blegne ansigt, den skarlagenrøde refleksioner af den nedgående sol falder på havets krusninger, et gennemsigtigt luftslør og enorme snehvide vinger.
Intet at gøre med statelig rødmodig ogSvaneprinsessen Vrubel har ikke de muntre skønheds-prinsesser, da de traditionelt er portrætteret af illustratorerne af russiske eventyr. Hendes krystalbillede er meget tættere på ansigtet til den mytiske Afrodite eller til det fortryllende udseende af dæmonen Lilith.
Løftet om lykke
Prinsessens engleansigt ligner ansigtet til en andenengel - faldet - fra de sidste malerier af Vrubel. Billedet af den rastløse dæmon hjemsøgte kunstneren i årtier, han så i ham en ånd, der ikke var så "ond" som "lidelse og dominerende." Svaneprinsessen kan imidlertid ikke sammenlignes med en falden engel. Hun har udholdenhed, tålmodighed og kraften i ægte kærlighed, og hendes hekseri er helt på det gode, som hun synes klar til at ofre sit liv i sig selv. Derfor er det mystiske udseende indhyllet i en så blid og majestætisk skønhed, der fængslede Tsarevich Guidon.
Mennesket drømmer til enhver tid om det transcendentemysterium og et eventyr med en lykkelig afslutning. M. Vrubel fortalte om en af dem på et dejligt sprog med farver og billeder. Svaneprinsessen lever i hvert hjerte, der søger poesi og magi.
