Mor og nyfødte baby - et af de mest populære emner i kunst.
Han var særlig opmærksom på både populære og velkendte kunstnere (Leonardo da Vinci og Raphael Santi) og lidt kendt for offentligheden (Bartolomeo Murillo, di Markovaldo og andre).
Jomfru Maria di Markovaldo
Coppo di Markovaldo betragtes som grundlæggerenSiena School of Fine Arts. Dens skæbne er ganske interessant, siden i midten af XIII århundrede. Han deltog i en af kampene på siden af de florentinske tilhængere af paven, ifølge resultaterne som kunstneren blev taget til fange. Men da han var meget talentfuld, kunne han "købe" sin frihed ved at tegne et meget smukt og ret realistisk billede af Madonna og Child, som derefter blev overført til Siena-kirken. Denne Madonna blev kaldt Madonna del Bordone.
Dette billede repræsenterer seeren Jomfru Maria,sidder på tronen og hæver lidt et ben, så barnet vil være mere behageligt at sidde i armene. Hun holder hans ben berøringsfuldt, og han når ud for hendes hånd. De har allerede en mærkbar interaktion, som ikke blev observeret i tidligere billeder.
Голову Девы окружает еле видимый нимб.Det er værd at bemærke Madonna's utroligt udtrykkelige øjne. Hun ser på seeren, som om han kigger på sin sjæl. Hendes tøj udgør en simpel sort kappe, men for større chicness trak kunstneren gardiner i guld. På siderne, venstre og højre, er englene, afbildet i fuld vækst (dette er en tradition for Firenze). Normalt blev de malet det samme, men disse, hvis man ser tæt på, er ikke helt identiske med hinanden: forskellene er i deres ansigter.
Fra de mindre kendte vil vi gå videre til de mere populære og overveje mere detaljerede de mest levende billeder om dette emne.
"Madonna Litta" af Leonardo da Vinci
En af de mest berømte malerier i hvilkeMadonna med babyen er afbildet - dette er maleriet "Madonna Litta" af den lyseste italienske kunstner Leonardo da Vinci. Nu kan det ses blandt de mesterværker, der er gemt i Hermitage.
Hovedansigtet på dette lærred er en ung kvinde,som holder barnet i hendes arme og ammer ham. Som med alle renæssancemalerier skiller det sig ud i lysere farver i forhold til baggrunden, hvor beskueren kan observere buede vinduer, hvorigennem en lys blå himmel med bløde hvide skyer kan ses. Det er værd at bemærke, at Madonna og Barnet er tegnet meget tydeligt, hendes træk ser ud til at være fremhævet, som hvis de er tegnet under et kameraets blitz, sammenlignet med en noget sløret baggrund - det er også særpræg ved portrætterne fra den æra.
Mor ser ømt på barnet.Det forekommer for nogle, at hun smiler let (populært for kunstnerens malerier "Leonardos smil"), faktisk er Madonna tankevækkende. Barnet ser på beskueren og holder en fugl i et af håndtagene - en lille guldfinke.
Guldfinke i maleriet "Madonna Litta"
Der er forskellige versioner af hvorfor ungen er afbildet på dette billede.
- Fugl som et symbol på Kristi fremtidige lidelser, hvorguldfinkens røde hoved angiver blodet, der er udgydt af Guds søn. Ifølge legenden, da Kristus blev ført til Golgata, fløj en guldfinke på ham, trak en torn ud af Jesu øjenbryn, og der dryppede blod på ham.
- Guldfinke, der symboliserer en sjæl, der flyver afsted efter døden: denne betegnelse stammer fra gammel hedenskab, men den bevares også i kristen semiotik.
- Det apokryfe evangelium om Thomas fortæller en lidt anden historie: Jesus genoplivede den afdøde guldfinke, simpelthen ved at tage ham i hænderne, derfor er denne unge afbildet i mange malerier sammen med babyen.
Madonnas af Raphael Santi
Men der er en anden, ikke mindre berømt Madonna medbaby. Rafael Santi var den, der skrev det. Han har snarere en masse malerier med et sådant plot: dette er den velkendte "Sixtinske Madonna" og "Madonna of Conestabil" opbevaret i Eremitagen og den ekstraordinære "Madonna med et slør", som ikke kun skildrer mor og barn, men hele den hellige familie.
Direkte billede med titlen "Madonna medbaby "skrev Raphael i 1503. Kvinden på hende er mere sofistikeret og utvivlsomt yngre end da Vincis. Det er indlysende, at forbindelsen mellem mor og barn er mere udtalt. De ser på hinanden med rørende kærlighed og let omtanke, mor støtter den baby bag ryggen med hånden.
Sammen læste de bogen "Timernes Bog" - et symbolkirkens autoritet - hvor teksterne til bønner, salmer, gudstjenester er registreret (tidligere var det i øvrigt fra denne bog, de lærte at læse). Ifølge nogle rapporter er "Timebogen" åben på siden, der svarer til klokken ni, og det er det tidspunkt, hvor Jesus blev korsfæstet på korset.
Et røgfyldt landskab med kirker ogtræer. I øvrigt kan dette landskab også kaldes et særpræg for Santis værker om temaet mor og barn. Næsten hvert maleri af Raphael har en ret detaljeret landskabsbaggrund.
Det giver ingen mening at afgøre, hvis billede er bedre: da Vinci eller Raphael. Madonna og barnet ser originalt og unikt ud for hver af dem.
Ikke kun billedkunsten var interesseret i emnet mor og barn, så det er værd at overveje, hvordan det afspejlede sig i andre synspunkter.
Madonna og barn i skulptur
Enhver kunstkynders opmærksomhed tiltrækkes af skulpturen "Madonna og barn", hvis forfatter er den berømte mester Michelangelo.
Dette mesterværk, som udtænkt af kunderne, skulleer i cirka ni meters højde, så publikum ville se på ham fra bunden opad, som en guddom. I øvrigt er det af denne grund, at moderens og barnets blik er rettet nedad.
Der er tegn på, at kardinal Piccolomini(den første kunde) var utilfreds med skitserne, primært på grund af at Jesus var nøgen, så deres kontrakt med Michelangelo blev brudt. Og skulpturen fandt til sidst sin ejer. Det var de Mouscron, en købmand fra byen Brugge. Derefter afleverede han den til Vor Frue Kirke, hvor hun blev placeret i en mørk niche, der smukt kontrasterer med selve marmorhvide farve på selve skulpturen.
I øjeblikket har byens myndigheder for at beskytte kunstværket placeret det bag skudsikkert glas.
"Madonna Doni" af Michelangelo
Udover at være en fremragende billedhugger, var Michelangelo også en vidunderlig maler. Selvom han ikke betragtede dette som en slags præstation og slet ikke var stolt over sit talent.
Billederne, han malede, forbløffer betragterenutrolig plasticitet, ser det ud til, at selv når han tegner, "skulpturerer" han figurerne og giver dem volumen. Derudover skildrer maleriet hele den hellige familie, hvilket var en sjældenhed for malerier af denne art. Selvfølgelig er Michelangelo i ordets fulde betydning en billedhugger, ikke en kunstner. Madonna og Child er dog simpelthen et mesterværk.
Så lad os opsummere.Hvis vi taler om det mest berømte maleri, der skildrer Jomfru Maria, så er dette Leonardo da Vincis mesterværk "Madonna og barn". Hvis en person er interesseret i andre kunstarter, så er den klareste og mest mindeværdige uden tvivl Michelangelos værk.
