Inteligentný umelec vie, že sa rodí zátišiedávno predtým, ako sa ruka dotkne jeho ruky. V tomto žánri všetko začína nápadom, a to schopnosťou zostaviť kompozíciu predmetov, ktoré sa môžu navzájom efektívne dopĺňať.
Mnoho ľudí sa učí umeniu kreslenia skúšanímnapísať zátišie. Maľba je oveľa presnejšie remeslo, ako by sa na prvý pohľad mohlo zdať, a tak sa pozrime na základné postuláty pre prácu v tomto žánri.
Kompozícia kresby
Keď sa rozhodnete napísať zátišie, musíte vziať do úvahy niekoľko pravidiel:
- prísť s nápadom, ktorý by mohol spojiť všetky zložky kompozície do jedného príbehu;
- vyzdvihnúť položky rôznych veľkostí aforma, ktorá by mohla vyvážiť zátišie. Maľovanie môže pridať náladu nudnej kresbe ceruzkou, ale žiadna farba nemôže zachrániť prácu, ak všetky kompozičné prvky majú rovnaký vzhľad;
- je vhodné vybrať všetky predmety vo vhodnej farebnej schéme, aby sa následne predišlo nedorozumeniam pri miešaní farieb pri reflexoch;
- skúsenosti mnohých umelcov nám umožňujú dospieť k záveru, že obrazy, ktorých prvky sa líšia textúrou a materiálom, napríklad drevo a keramika, vyzerajú oveľa pôsobivejšie;
- venujte zvláštnu pozornosť pozadiu.Záves by mal harmonicky zapadať do celkovej myšlienky zátišia a nemal by na seba priťahovať osobitnú pozornosť. To platí najmä v prípadoch, keď je farebná schéma všetkých predmetov v pastelových farbách;
- nemali by ste preťažovať priestor množstvom prvkov;
- svetlo by malo dopadať tak, aby bolo pre maliara vhodné zobraziť objem predmetov pomocou hry šerosvit (niekedy je vhodné odfotiť).
Olej na zátišie
Olej je ústredným materiálom v rukách umelca,čo vám umožňuje plne odhaliť pojem "maľovanie". Zátišie s olejom vám umožňuje meniť textúru, vytvárať úžasne hladký povrch alebo rýchlo aplikovať objemové ťahy.
Neoddeliteľný atribút olejových farieb
Malo by sa pamätať na to, že sa rozhodne maľovať zátišie, žemaľovanie olejovými farbami znamená ich neustále riedenie terpentínom, ktorý má výrazný zápach, takže je lepšie nemaľovať doma, aby ste neskôr netrpeli bolesťou hlavy.
Terpentín je potrebné pridať do palety zakaždýmako sa miešajú farby. Aby ste to dosiahli, pred nanesením novej farby musíte v nej opláchnuť kefu a potom ju utrieť handričkou. Najprv je najlepšie vyhnúť sa práci s veľmi hustým olejom a uprednostniť tekutejšie možnosti.
Ďalší zásadný rozdiel medzi týmumelecký materiál - schopnosť miešať farby ich ukladaním na seba na plátno samotnom, obísť fázu práce s paletou, na to však musíte zásobiť štetce.
Maľovanie vodovými farbami. Zátišie
Technika akvarelu sa výrazne líši odmastný, nielen technicky, ale aj náladovo. Vzdušná ľahkosť, jemný opar, jedinečný gradient – to je malý zlomok asociácií, ktoré akvarelová maľba vyvoláva. Zátišie vyrobené týmito farbami nie je vo svojej kráse nižšie ako olej a vo svojej estetickej zložke ho môže dokonca prekonať, aj keď je to len vec vkusu.
Akvarely sa rozpúšťajú dovoda, tvoriaca priehľadný pigment, ktorý dodáva obrazu beztiažnosť a sofistikovanosť. Technickou vlastnosťou tejto maliarskej techniky je, že závisí od reliéfu papiera, na ktorý sú farby nanesené.
Akvarel výrazne rozširuje estetické obzory ľudí študujúcich umenie a umožňuje im pochopiť celú hĺbku okolitej krásy.
Akvarelové zátišie - maľba, kvety naktoré sa zdajú byť osvetlené zvnútra. Tento efekt je dosiahnutý vďaka ultra vysokej priehľadnosti atramentu ležiaceho na bielom papieri. Slnečné lúče dopadajú na obraz a odrážajú sa od jeho povrchu. Akákoľvek akvarelová skica vyžaduje dodržanie postupnosti etáp, aby výsledná práca vyšla správne:
- kresba je písaná šikmo;
- predtým, ako začnete pracovať s farbou, musíte na papieri urobiť kompozičný náčrt;
- keď umelec začal pracovať s farbami, mali by ste pozorne sledovať sklon maľby, aby ste predišli nežiaducim pruhom a miešaniu farieb;
- pri písaní kvetov je veľmi dôležité zachovaťpojem „od konkrétneho k všeobecnému“. Tu máme na mysli, že každú kvetinu musíte zaregistrovať samostatne, ale zároveň ju zobraziť ako celok, čo sa dosiahne prácou so šerosvitom;
- v kyticiach kvetov, napriek ich parciálnej úlohe v celkovej kresbe, je dôležité nevynechať osobný kompozičný stred, aby sa správne nasmerovala pozornosť diváka;
- keď je celé dielo napísané, treba to zovšeobecniť, čo sa niekedy dosiahne nakreslením jednotlivých detailov, dodatočnými ťahmi.