Amplituda to zdanie w twórczym życiu? Tło

Nawet w czasach starożytnego teatru greckiego powstałpodział na określone typy znaków. Powstaje więc rola aktora - podział ról zgodnie z danymi zewnętrznymi, w wyniku których do ostatniego wieku, przez całe życie mummerów, zmuszeni byli ucieleśniać tylko jeden obraz.

W starożytnej Grecji dzieła dramatycznepodzielono na dwa główne typy: tragedię i komedię. W związku z tym wyróżniały się dwa rodzaje aktorów - tragicy i komicy. O dostaniu się do jakiejkolwiek grupy decydował w dużej mierze nie styl gry, ale zewnętrzne dane aktora. Osoby, które wyróżniały się wysokim wzrostem, dobrze zbudowaną sylwetką, o niskiej barwie głosu, stały się tragiczne. Ich przeciwieństwem są aktorzy niski i pulchny, mówiący wysokim głosem. Mogli tylko odgrywać komiczne role.

Średniowieczny włoski

komedia del arte rozszerzyła antyczne obrazy iutworzył nowe role. Są to słudzy, panowie, a także miłośnicy bohaterów. Charakterystyczną cechą komedii del arte jest skórzana maska, która jest obowiązkowym atrybutem postaci. Na początku kariery teatralnej każdy aktor wybrał dla siebie maskę, a potem prawie przez całe życie grał tylko jedną rolę. Historycy teatru mają ponad sto różnych masek, ale większość z nich należała do podobnych postaci, które różniły się tylko imionami i drobnymi szczegółami. Aktorzy wykonywali role kobiece bez użycia masek.

W XVII wieku, w epoce klasycyzmu, francuskiteatr kontynuował tworzenie podstawowych zrównoważonych obrazów w dramacie i zabezpieczył podział ról dla aktorów niektórych danych psychofizycznych. W tym czasie pojawiła się koncepcja roli - jest to termin wywodzący się z francuskiego słowa „Situoi”, co tłumaczy się jako „rola”, „pozycja”, „wykorzystanie”.

Aby uzyskać rolę, aktor musiodpowiadają pewnemu zestawowi wymagań, wśród których, podobnie jak w starożytności, pojawiają się wzrost, budowa ciała, głos, rodzaj osoby. Ale rolą jest nie tylko wygląd postaci, ale także recytacja i cechy plastyczne, linia behawioralna. Przejście z jednej roli do drugiej nie zostało zatwierdzone, dlatego, podobnie jak w teatrze średniowiecznym, aktorzy przez całą karierę teatralną wykonywali jednolite role, doskonaląc swoje umiejętności i starając się dodać trochę zapału do postaci. Jedynymi wyjątkami były role wiekowe, dla których kierownictwo teatru tłumaczyło starych aktorów.

We francuskim teatrze w XVIII wiekutaka rola aktorki jak naiwna to szczera, ale naiwna i prostolinijna dziewczyna. Młodych bohaterów o podobnym charakterze nazywano prostakami. Subretka (męska wersja sługi) wyróżnia się zabawą, entuzjazmem i żywym usposobieniem, często ta postać dostarcza swoim panom nieocenioną pomoc w romansach. Pojawia się koncepcja parodii - około

co oznacza, że ​​kobiecą rolę odgrywa aktor płci męskiej i vice versa.

Żeby aktorzy grali tak samo przez całe życierola, jeśli w ubiegłym stuleciu Konstantin Stanisławski i Michaił Czechow nie oświadczyli, że role teatralne są frazesami hamującymi rozwój talentu aktorskiego, nie pozwalają mu się w pełni zamanifestować. Opinia ta została przyjęta z przymrużeniem oka, ale teraz, oglądając niesamowite reinkarnacje współczesnych aktorów, widzimy, że wielcy reżyserzy mieli rację.