Итальянский театр дель арте значительно повлиял w sprawie rozwoju nowoczesnego teatru. Ten teatr masek rozwinął się we Włoszech jako nowy rodzaj dramatu, gdy pojawili się tacy pisarze, którzy stworzyli dość złożoną fabułę i sens dramatu i komedii - Ariosto, Machiavelli, Bibiena. Aktorzy powinni zostać pobici, aby posiadać ogromną ilość umiejętności - śpiewać, tańczyć, robić salta, siedzieć na sznurku, mieć dobrą zdolność do mimu, grać na różnych instrumentach muzycznych oraz mieć dobrze ustawiony głos i pamięć. Umiejętność fantazjowania i improwizacji była bardzo ważna dla aktora, ponieważ aktorzy wymyślili kilka scen przed wyjściem na scenę.
Podstawą przedstawienia w commedia dell'arte byłascenariusz, którego istota polegała na podsumowaniu fabuły w odcinkach ze szczegółowym obrazem wszystkich postaci scenicznych, działań postaci, opisem wszystkich wymagań, które były niezbędne do gry. W większości przypadków scenariusz był w zasadzie komediowy, ale tak naprawdę to nie wszystko - scenariusz mógł mieć charakter duszpasterski, tragedii i tragikomedii. Niemniej jednak umiejętność improwizacji odegrała ważną rolę w grze włoskiego teatru masek, kiedy aktor mógł poprowadzić swoją fabułę, umiejętnie prezentując słowa w połączeniu z gestami i mimiką. Również dzięki improwizacji spektakl był lepiej odbierany przez publiczność, ponieważ można było wplecić w grę wieści o mieście, w którym gra aktorska trupa. Fabuła sztuki została napisana ściśle na obecność masek znajdujących się w trupie. Dobra grupa aktorska obejmowała piosenkarkę, tancerkę i dwie aktorki. A na początku i na końcu akcji zwykle odbywała się parada, w której uczestniczyli wszyscy aktorzy, przy akompaniamencie muzyki i tańców połączonych z rekwizytami i wszelkiego rodzaju wygłupami - a tej akcji towarzyszył początek i koniec wydajność. Każdy aktor wybrał własną maskę i przez całe życie grał tylko w niej, rekrutował wiele aforyzmów i żartów, technik scenicznych, powiedzeń i dowcipów, które odpowiadały jego roli. Wszystko to można zobaczyć i poczuć w Sankt Petersburgu Małym Teatrze, w którym niedawno pojawił się spektakl oparty na pierwszych przedstawieniach del arte. Jeśli kupisz , wtedy zanurzysz się w atmosferze starożytnej włoskiej błazenady i poczujesz niezrównaną przyjemność.
Podstawy Teatro del Arte są teraz aktywneużywane w spontanicznej zabawie; Temat masek wykorzystywany jest także w psychologii, a właściwie w teatrze dramatu, gdzie zwykli widzowie uczestniczą w roli aktorów, przeżywając na scenie określone sytuacje życiowe i odsłaniając się, by później można było to zastosować w rzeczywistości.
