Hedendaagse Russische kunstenaar Sergei Bocharovals zijn creatieve motto koos hij het aforisme toegeschreven aan Aristoteles: "Kunst is bedoeld om menselijke gevoelens te vermenselijken." Alle schilderijen van deze auteur vallen onder deze wet.
Biografie van de kunstenaar Sergei Bocharov
De geboorteplaats van de kunstenaar is Novosibirskregio, station Bagan. Het geboortejaar wordt in verschillende bronnen anders aangegeven. In het ene geval is het 1953, in het andere - 1963. Verjaardag is in alle gevallen hetzelfde - 27 september.
Zijn vader - Bocharov Pyotr Tarasovich, een held eneen oorlogsinvalide - hij had een talent: hij wist hoe hij dieren meesterlijk moest afbeelden, met slechts één regel. Dus zonder een potlood op te tillen, kon hij onmiddellijk dieren tekenen als een paard, een haas en een zwaan.
Pas na zijn studie aan de school kon Sergei Bocharov beter leren tekenen dan zijn vader.
De eerste die het verlangen van haar zoon om te tekenen zag, was zijn moeder.Ze was een eenvoudige boerin van een collectieve boerderij. Elke dag stelde Lyubov Andreevna een taak voor haar zoon - om een nieuwe foto te maken. Zelfs in de werken van zijn kinderen slaagde Sergei erin een eend of een boom op een heel natuurlijke manier weer te geven.
Op zevenjarige leeftijd werd hij naar Yenakiyevo gestuurd,waar zijn tante woonde zodat hij de kunstkring in het Huis van Pioniers kon bijwonen. De cirkel werd geleid door een getalenteerde leraar Ivan Filippovich Grinenko. Van al zijn studenten wist hij kunstenaars op te voeden.
Na zijn afstuderen aan de middelbare school Bocharov SergeyIk probeerde mijn opleiding aan de Simferopol-school voort te zetten, maar ik kon geen dictaat schrijven voor een positieve beoordeling, omdat het hiervoor noodzakelijk was om de regels van de Oekraïense taal goed te kennen.
Pas het jaar daarop slaagde hij erin om de competitieve examens aan de Krasnodar Art School te halen.
Later de beroemde Russische kunstenaar BocharovSergei Petrovich verbeterde zijn tekenvaardigheid in het Parijse atelier van Nadia Leger en de Russische Academie voor Beeldende Kunsten in St. Petersburg. Daarnaast studeerde hij aan het All-Union State Institute of Cinematography.
Over het werk van de kunstenaar
Sergei Bocharov is een kunstenaar die heeftuitgenodigd om deel te nemen aan het filmen van films. Zijn naam is terug te vinden in de aftiteling van 18 films. Hij was een artiest in "Stalker", "Fun of the Young", "Childhood of the Theme" en vele andere films.
Onder zijn werken vind je portretten, landschappen, stillevens. Sergei Petrovich Bocharov besteedt veel aandacht aan het schilderen van ezels en schrijft groepsportretten van onze tijdgenoten.
Deze kunstenaar heeft een sterk temperament, standvastigheid en de gave van een colorist. Kenners merken zijn gevoel voor vorm, nauwkeurigheid van tekenen en het vermogen om in verschillende genres te werken op.
Zijn werken vallen op door hun realisme, diepe ideologie en oprechte patriottische dienst aan het Russische volk. Dit alles maakt ze gerelateerd aan het werk van de rondtrekkende mensen.
In zijn werken slaagde Sergei Bocharov erin de geest van onze tijd over te brengen, die zijn eigen fouten heeft. De diepdruk van de moderne tijd is zichtbaar in zijn schilderij.
Deelname aan buitenlandse tentoonstellingen
In Italië worden om de vijf jaar internationale wedstrijden gehouden, waarbij het beste schilderij over Venetië wint.
Bocharov Sergei kwam naar Venetië en schilderde in drie maanden een doek waarop hij een van de kerken aan het Canal Grande afbeeldde. Met dit werk nam hij deel aan de wedstrijd.
De jury noemde hem de eerste kunstenaar die een zonnige plek als Venetië huilend verbeeldde.
Voor dit werk ontving de auteur de Grand Prix. De allereerste Russische kunstenaar die deze prijs kreeg, was Aivazovsky.
Sergei Bocharov, wiens schilderijen dat niet zijnalleen in binnenlandse musea, en is bekend buiten Rusland. Sommige van zijn werken zijn te vinden in een buitenlandse tentoonstelling of in een privégalerie en collectie van een Duitse, Japanse, Koreaanse, Italiaanse, Franse, Noorse of Amerikaanse kunstverzamelaar.
Portretkunst
Bocharov geeft vaak portretschilderijenvoorkeur. In 1989 schilderde hij een portret van de Noorse koning Olaf, in 1987 - de Noord-Koreaanse president Kim Il Sung, in 1989 - J. Versace en P. Raban, in 1977 - Elton John, in 1980 - Vladimir Vysotsky, in 1981 - Leonid Iljitsj Brezjnev, in 1991 - L. Pavarotti.
Dit is geen volledige lijst van mensen die zich tot hem wendden om een portret te schilderen.
Recensies over portretten
Pavarotti, die zijn portret beoordeelde, zei dat Bocharov een briljante schildertechniek en een filosofisch karakter heeft.
In zijn portret ziet Pavarotti een hartstochtelijke emotionele impuls. Het laat zien wat het kan zijn. De kijker ziet een beeld van een harmonieuze persoonlijkheid met gevoelens en gedachten.
Pavarotti beweert dat hij tot het einde van zijn leven het ideaal zal moeten bereiken dat op het portret is afgebeeld.
Vysotsky herinnerde zich dat hij de eerste keer moest poseren voor een portret. Het schilderij had een duidelijke invloed op het werk van de muzikant.
Volgens Vysotsky groef de kunstenaar letterlijk in hem en maakte hij niet zomaar een gewoon portret, maar creëerde hij een heel levensbeeld, waarbij hij de kijk van de mensen op zijn leven en werk samenbracht.
Door het portret kon Vysotsky zichzelf vanuit een andere hoek bekijken.
Over de prestaties van de artiest
Bocharov is tegelijkertijd lid van twee vakbonden van Rusland-artistiek en filmisch. Hij heeft drie internationale Grand Prix-prijzen ontvangen voor zijn werken in Parijs (1989), Venetië (1991) en Napels (2002).
Bovendien ontving hij in 2011 in Frankrijk de Gouden Borstel, een van de meest prestigieuze onderscheidingen ter wereld voor kunstenaars.
Hij heeft enkele tientallen persoonlijke tentoonstellingen gehouden in Rusland en in het buitenland.
Zijn werken zijn herhaaldelijk tentoongesteld inHet Central House of Artists, het Red Chambers Museum, tentoonstellingen van de Federatieraad en de Doema, het International Trade Center en de presidentiële administratie.
Met zijn persoonlijke tentoonstellingen reisde de kunstenaar van 2002 tot 2004 door de Siberische vlakten, bezocht hij Tyumen, Novosibirsk, Surgut, Ishim, Tobolsk, Omsk, Nefteyugansk, Noyabrsk.
In 2001 hield hij een persoonlijke tentoonstelling in het land van Nizhny Novgorod, in 1998 en 2001 - in Rostov. Met zijn werken bezocht hij ook Yaroslavl, Ryazan, de steden van het Krim-schiereiland.
In het buitenland exposeerde de kunstenaar in Frankrijk, Italië, de VS, Noorwegen.
Bocharov draagt de titel van professor in de schilderkunst. Zijn colleges werden bijgewoond door studenten van VGIK, Italiaanse en Oostenrijkse jonge kunstenaars.
Recensies over het werk van Bocharov
Bij de opening van Bocharovs persoonlijke tentoonstelling inde hoofdstad van Italië klonken veel lovende woorden uit de mond van de beroemde filmregisseur F. Fellini. Hij beschreef het werk van de kunstenaar als een voorbeeld van zeer professionele overtuigende hedendaagse beeldende kunst.
Fellini herinnerde zich hoe hij in Venetië, als lid van de jury, voor het schilderij van Bocharov stemde, en als gevolg daarvan kreeg de auteur de Grand Prix.
Venetië op het doek was erg mooi in de grote ondergaande zon, ze leek te huilen, wat de harten van de leden van de wedstrijdjury raakte.
Volgens Fellini was Bocharov in staat om het beste te halen uit de Italiaanse kunstenaars die tijdens de Renaissance werkten, en nu leren de Italiaanse jongeren van hem.
De regisseur overhandigde de kunstenaar een slipjas, geërfd van zijn grootvader, zodat Bocharov er steeds meer openingen in kon openen.
Schilderij "Ongelijk huwelijk"
Bocharov's serie schilderijen "Ze" geopend met een groot doek getiteld "Ongelijk huwelijk", geschreven in 1989.
De afbeelding toont het Kremlin Facetedde kamer is de hal van de macht van de koning. Als je ernaar kijkt, voel je de diepte van de ruimte op het ritme dat wordt gecreëerd door een gigantische halve cirkel van bogen. Er is een vereniging van de aardse wereld en de hemelse wereld (schilderij).
Samenstelling van de canvaskunstenaar Bocharov SergeyPetrovich gebouwd volgens het driehoeksprincipe. Bovenaan de compositie, waarin de goudrode kleur de boventoon voert, staat een afbeelding van de God der heerscharen die de baby Christus vasthoudt - dit is het interieurschilderij.
De volgende rij bestaat uit de discipelen van Christus - de apostelen. De derde verzamelde de prinsen en koningen die eeuwenlang de rijkdom van ons land hebben verzameld.
In de driehoekige basis bevinden zich de vertegenwoordigers van de vierde rij. Ze hebben een grote mogendheid uitverkocht, geplunderd en vernietigd.
Een overvloedige tafel gevuld met rijke lekkernijenomringd door bekende personen die constant flikkeren op televisieschermen en in de gedrukte media. Het belangrijkste voor deze mensen is wat de gewone mensen de "voedertrog" noemen.
Onder een jonge, mooie en rijke bruid,gekleed in negentiende-eeuws Russisch kostuum, betekent het het thuisland. De voormalige Amerikaanse president George W. Bush - een symbool van de westerse democratie - wordt afgebeeld als een droge, oude bruidegom.
De bruid kijkt hoopvol naar een klein gezelschap, waartoe ook patriotten behoren die hun vaderland trouw zijn gebleven. In de ober die de patriotten bedient, wordt het gezicht van de auteur van het werk geraden.
Over het gezinsleven
Over de vrouw van Bocharov - Galina Ivanovna, 1954geboorte - het is bekend dat ze afgestudeerd is aan de Krasnodar Art School en vervolgens aan het State Art Institute. V.I.Surikov. Ze staat bekend als graficus en schilder.
Een van de kinderen van de Bocharovs, Alexander, vocht in Afghanistan, waar hij werd gedood. Naast hem bracht het gezin 16 kinderen groot.
