Op alle gebieden van het leven worden we hiermee geconfronteerdeen fysisch fenomeen zoals kleur. Het speelt een doorslaggevende rol in het interieurdecoratieproces, bij het creëren van je eigen imago en betekent ook veel als je een relatie hebt met schilderen. Iedereen weet dat het spectrum is verdeeld in chromatische en achromatische kleuren: de eerste hebben tinten, een bepaald niveau van lichtheid, verzadiging - in één woord, dit zijn alle kleuren die we zien (rood, groen, blauw, bruin, enzovoort). ). Wat betreft de tweede, ze omvatten het lichtste wit, het donkerste zwart, evenals talloze grijstinten die tussen de twee hierboven liggen.
Achromatische kleuren kunnen dus anders worden genoemdkleurloos, neutraal. Ze kunnen uitsluitend in lichtheid van elkaar verschillen, terwijl ze geen toon of schakeringen hebben. Ze worden in ons leven vaak als hoofd- en hulpstof gebruikt en nemen ook in de moderne kunst verre van de laatste plaats in. Vroeger werkten kunstenaars liever met kleur - hun schilderijen waren beschilderd met pastelkleuren, oliën, gekleurde kolen. De doeken waarop de afbeelding alleen met potlood was aangebracht, werden als schetsen beschouwd.
In de twintigste eeuw, achromatische kleuren van staalom een leidende positie te verwerven onder meesters op het gebied van schilderen. Een van de eerste kunstenaars die hun doeken in zwart-wit schilderde, was Pablo Picasso. Onder zijn werken is het de moeite waard om "Guernica" te benadrukken - een volledige abstractie, bovendien zonder kleur. Veel doeken die Picasso achterliet in de vorm van schetsen, zonder verder te vullen met kleur. In een vergelijkbare geest werd zijn zelfportret gemaakt, waarbij de auteur een mentaal beeld van zichzelf in zijn jeugd maakte.
Een andere vertegenwoordiger van abstractionisme was de onzelandgenoot Kazimir Malevich. De lichtste en donkerste achromatische kleuren passen in zijn wereldbeeld "Black Square". Het is ook vermeldenswaard dat in de rest van zijn werken kleur aanwezig is in volledige helderheid, terwijl zwart-witgamma alleen in details verschijnt. Zijn werk met de titel "Women in the Field" demonstreert bijvoorbeeld het ontbreken van vloeiende kleurovergangen, gradatie van schakeringen. De belangrijkste chromatische kleuren zijn zowel op de achtergrond als in de belangrijkste details van het canvas aanwezig. Alleen de vrouw in het midden is in zwart-wit geschilderd.
Aangenomen wordt dat achromatische kleuren behoren totneutraal die passen bij alle anderen. Dit kleurengamma neemt tegenwoordig echter een leidende plaats in onder fotografen. Aangenomen wordt dat het in de zwart-witfoto is dat de hele essentie van de foto verschijnt, vooral als het om een portret gaat. Ook straten en steden worden in dergelijke tonen gefilmd; ze passen bij sommige stillevens. Er is zelfs een aparte "school voor zwart-witfotografie" die leert hoe je kleurloze foto's kunt maken. In tegenstelling tot kleurrijke foto's, vereisen dergelijke werken veel meer talent en kennis.
Kleurtoon, zij het afgebeeld op een schilderij,geschreven in potlood, verf of op een foto, geeft ons de sfeer, de essentie van deze compositie. Het gebruik van een kleurloze schaal is moeilijk te doen. Veel van de meesterwerken van de wereld laten ons echter zien dat de vaardigheid van een kunstenaar dit obstakel kan overwinnen.
